Marcus de Vestele (1941-2024) - Composition Cobra aux trois figures

Marcus de Vestele (1941-2024)
Komposition Cobra in drei Figuren

Aquarell, Gouache und Tinte auf Papier, ca. 1975

Signatur: Nicht signiert auf der Vorderseite.

Siegel des Ateliers auf der Rückseite: „Marcus de Vestele – Atelier des Künstlers“

Maße: 54,5 × 41,5 cm

Verkauft ungefräst

Zustand:
Guter Allgemeinzustand. Leichte Altersspuren und marginale Flecken, entsprechend einem Atelierwerk der 1970er Jahre. Das Papier leicht wellig an einigen Stellen.

Provenienz: Atelier des Künstlers Marcus de Vestele.

Beschreibung:
Schöne, gestische Cobra-gestimmte Komposition von Marcus de Vestele, geschaffen um 1975.
Drei Totemtfiguren stehen auf einem ockerfarbenen Band, wie eine primitive Szene oder eine rituelle Versammlung.
Links trägt eine große erdenbraune Figur Siena ein großes, leuchtend blaues Diskus, umrundet von einer energetischen kreisförmigen Geste.
Der Kopf, rund, ist mit einem blauen Kreuz markiert. Eine blaue Vertikale durchzieht den Körper, wie ein Stab oder eine Achse.
In der Mitte erhebt sich eine kleine braune Silhouette in einer gelben Nische, zarter, fast kindlich.
Auf der rechten Seite eine hohe, helle Figur, mit braun-blauem Kopf, der von einem schwarzen Bogen betont wird, trägt ein dunkles Band quer über dem Oberkörper. Sie erinnert an eine Idole, einen Wächter oder eine erhobene Maske.
Die Behandlung ist typisch Cobra: Spontaneität des Gestus, reine und kontrastreiche Farben (Kobaltblau, Gelb, Ocker, Erde, Schwarz), permanente Spannung zwischen elementarer Figuration und Abstraktion.
Insgesamt evoziert sie eine fast archaische Präsenz, gleichzeitig naiv und feierlich.
Eine farbenfrohe, dynamische Arbeit, charakteristisch für die Papierproduktion von Marcus de Vestele in den 1970er Jahren, direkt aus dem Atelier des Künstlers.

Biografie
Marcus de Vestele (1941-2024) ist ein bedeutender belgischer Künstler, vor allem bekannt als Marmor-Skulpteur (insbesondere in Carrara und mit Bardiglio-Marmor).

Parallel zu seiner skulpturalen Praxis entwickelte er im Laufe seines Lebens eine umfangreiche malerische Produktion, lange Zeit im Verborgenen und heute von Sammlern gesucht.

Stark beeinflusst vom Cobra-Bewegung (Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Corneille, Constant…), lässt er sich davon inspirieren, abstrakt-figurativen Kompositionen mit großer expressiver Kraft zu schaffen.

Seine Werke auf Papier aus den 1970er Jahren zeichnen sich durch eine spontane Linie, eine freie Gestik und eine permanente Spannung zwischen Figuration und Abstraktion aus.

Seine Zeichnungen, Aquarelle und Gouachen verbinden die Strenge des Bildhauers mit der lyrischen und gestischen Explosion, die Cobra eigen ist. Direkt aus dem Atelier stammend, bildet diese Papierproduktion eine wesentliche und eigenständige Facette seines Werks und nimmt einen besonderen Platz in der belgischen Kunst des zweiten Teils des 20. Jahrhunderts ein.