Giulio Santoleri - Il grano sul mare

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Diese Entscheidung beruht auf den jüngsten lokalen Vorschriften für Verpackungen (EPR), deren hohe Konformitäts- und Steuervorschriften uns derzeit nicht ermöglichen, den Service in diesen Ländern zu garantieren.

Wir versenden nur innerhalb der EU.

Ein einzelnes und originales Werk.
Mischtechnik auf Platte: Emaille, Acryl, Ölpastellfarben, Sprühfarbe auf Platte 40x30 cm.
Transparenter, glänzender Fixativüberzug an der Oberfläche.
Initialen am unteren Rand und Signatur auf der Rückseite.
Die Echtheitsbestätigung wird beigefügt.
Ohne Rahmen.
Wird sorgfältig verpackt und mit Tracking-Nummer versendet.

Auf der Rückseite der Platte befindet sich ein Loch, das verwendet werden kann, um sie einfach mit einem Nagel an der Wand aufzuhängen.
Die Seiten der Platte (1,5 cm) sind schwarz gestrichen, um einen visuellen Effekt zu erzeugen, der die Erscheinung eines Rahmens simuliert und so Tiefe sowie einen eleganten Kontrast zwischen Werk und Umgebung schafft, als ob es in einen eigenständigen Raum eingefasst wäre.
Selbstverständlich kann die Platte auch frei nach Ihrem Geschmack eingerahmt werden.

Die Landschaft ist für Santoleri kein bloßes Naturbild, sondern eine mentale und emotionale Struktur, eine innere Geografie, die Stimmungen, Stille und synthetische Visionen der Realität widerspiegelt.
Seine Malerei zeichnet sich durch einen einfachen, kontemplativen Ansatz aus: Formen sind auf das Wesentliche reduziert, Konturen klar, chromatische Flächen nüchtern, in ständiger Spannung zwischen formaler Strenge und lyrischer Tiefe.

Seine Werke rufen schwebende, fast traumartige Atmosphären hervor, in denen Licht eine eher symbolische als beschreibende Funktion hat, und jedes Element – ein Hügel, ein Baum, ein Haus – wird zu einem Archetyp.
Sein Stil, balancierend zwischen visuellem Minimalismus und emotionaler Intensität, erinnert an bestimmte Ausgänge der abstrakten Landschaftsmalerei und der italienischen Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts, behält aber eine ganz persönliche Stimme.

2022 wurde er für den prestigeträchtigen Premio Marche – Biennale d'Arte Contemporanea ausgewählt, eine Anerkennung, die den Wert seiner Forschung im Panorama der zeitgenössischen italienischen Kunst bestätigt.

Seine Werke befinden sich in privaten Sammlungen und Ausstellungsräumen in Italien und im Ausland, in Europa, den Vereinigten Staaten und Asien, als Zeugnis der Universalität seiner bildlichen Sprache.