VHILS (1987) - Layers (unique piece)

**VHILS – “LAYERS” 1/1**

Dies ist keine Auflage — es ist ein einzigartiges, unverwechselbares Originalkunstwerk.

**LAYERS** ist ein einzigartiges physisches Kunstwerk von Vhils, Teil der Auseinandersetzung des Künstlers mit Schichtoberflächen und seinem unverwechselbaren Ansatz der urbanen Archäologie.

Dies ist ein **Original 1/1 physisches Kunstwerk**, produziert von Vhils und direkt aus dem Atelier des Künstlers heraus veröffentlicht.

**Größe:** 50 × 70 cm

In ausgezeichnetem Zustand, wie vom Studio von Vhils erhalten (siehe Bilder).

Lagerung flach in einem rauchfreien Raum.

Versand mit Sorgfalt, mit Sendungsverfolgung, Versicherung und Unterschrift, in der Originalverpackung.

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### ÜBER DEN KÜNSTLER

Der portugiesische Künstler Alexandre Farto (geb. 1987) interagiert visuell mit der urbanen Umgebung unter dem Namen Vhils, seit seinen Tagen als produktiver Graffiti-Schreiber in den frühen bis mittleren 2000er Jahren.

Seine bahnbrechende Basrelief-Schnitztechnik — die Grundlage des Projekts **Scratching the Surface** bildet und 2007 der Öffentlichkeit erstmals in der VSP-Gruppenausstellung in Lissabon vorgestellt wurde und im folgenden Jahr beim Cans Festival in London gezeigt wurde — wurde als eine der eindrucksvollsten Ansätze zur in den Straßen geschaffenen Kunst des letzten Jahrzehnts gepriesen.

Diese auffällige Form visueller Poesie, weltweit gezeigt in Innen- und Außenbereichen, wurde als brutal und komplex beschrieben, doch von einer Schlichtheit durchdrungen, die zu den Kerngefühlen des Menschseins spricht.

Vhils’ Werk erforscht Themen wie Identität, Leben in zeitgenössischen urbanen Gesellschaften, kulturelle Transformation und die Auslöschung von Individualität in einer zunehmend einheitlichen globalen Umwelt. Sein Werk spricht von Auslöschung, aber auch von Widerstand, von Zerstörung, aber auch von Schönheit, und erforscht die Verbindungen und Gegensätze zwischen globalen und lokalen Realitäten.

Vhils wuchs in Seixal auf, einem industrialisierten Vorort gegenüber von Lissabon am Fluss, und erfuhr starken Einfluss durch die Transformationen, die Portugal in den 1980er und 1990er Jahren durchlief. Besonders inspiriert hat ihn die Art, wie Stadtmauern die sozialen und historischen Veränderungen absorbieren, die um sie herum stattfinden.

Durch die Anwendung seiner ursprünglichen Methoden kreativer Zerstörung gräbt sich Vhils in die Oberflächenebenen unserer materiellem Kultur, wie ein zeitgenössischer urbaner Archäologe, und deckt auf, was jenseits der Oberflächlichkeit der Dinge liegt, sichtbar macht das Unsichtbare und gibt discarded Dimensionen unter der Oberfläche Bedeutung und Schönheit zurück.

Seit 2005 hat er seine Arbeiten in über 30 Ländern weltweit durch Solo- und Gruppenausstellungen, ortsspezifische Interventionen, künstlerische Veranstaltungen und Projekte in einer Vielzahl von Kontexten präsentiert.

Seine Arbeiten wurden in Zusammenarbeit mit renommierten Institutionen gezeigt oder präsentiert, darunter **MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris, Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing), und das Museum of Contemporary Art San Diego**, unter anderem.

Als begeisterter Experimentalist hat Vhils seine persönliche Ästhetik über eine breite Palette von Medien weiterentwickelt, neben seiner charakteristischen Schnitztechnik, darunter Schablonenmalerei, Metallätzung, pyrotechnische Explosionen, Video- und Skulpturinstallationen. Er hat auch mehrere Musikvideos, Kurzfilme und Bühnenproduktionen inszeniert.

Sein einzigartiger Ansatz und sein Kunstwerk haben weltweite Kritik geerntet.

Vhils gehört zu derselben breiten zeitgenössischen urbanen Kunstbewegung wie **Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D*Face, Sandra Chevrier, Fin DAC, Os Gêmeos, KAWS, Cranio, Escif, Seth, ROA, und Yoshitomo Nara**, unter anderen.