Hiones (XX-XXI) - Dream State XL (U.V. Effects)

Sammlerstück.
100% handgemalt auf Baumwollleinwand.
Dieses Gemälde sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um ein Erlebnis zu 100% zu ermöglichen.
Das Werk wird ungerahmt, in einem Versandrohr per DHL Express versendet.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler signiert.

Dream State erkundet die Grenze zwischen Bewusstsein und Unterbewusstsein, präsentiert ein Porträt, das zwischen Präsenz und Abwesenheit, Realität und Vorstellung schwebt. Die zentrale Figur geht hervor aus einer visuellen Sprache, geprägt von geometrischen Formen, spontanen Gesten und starken Kontrasten zwischen Orange- und Blau- bzw. Grüntönen, wodurch eine Spannung zwischen Ordnung und Fluss entsteht.

Auf den ersten Blick scheint das Werk sich vollständig zu offenbaren. Jedoch unter ihrer sichtbaren Oberfläche existiert eine zweite, unsichtbare Schicht, die dafür geschaffen ist, dem normalen Licht verborgen zu bleiben.
Wird sie dem UV-Licht ausgesetzt, offenbart diese Schicht Botschaften und verborgene Elemente und führt eine parallele Erzählung ein, die dem gewöhnlichen Blick unzugänglich bleibt.

Diese geheime Dimension macht das Gemälde zu einer Entdeckungserfahrung.
Das Unsichtbare wird genauso wichtig wie das Sichtbare, eine Reflexion über die Natur von Träumen, Erinnerungen und Gedanken, die in unserem Inneren verborgen bleiben.

Dream State lädt den Betrachter ein, über das Offensichtliche hinauszublicken und die eigene Wahrnehmung zu hinterfragen: Ist das, was wir sehen, wirklich alles, was existiert?
Das Werk präsentiert somit zwei koexistierende Realitäten — die Realität, die wir beobachten, und den Traum, der sich erst zeigt, wenn das Licht wechselt.

Über Hione

Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform nutzt.
Mit einer visuellen Sprache, geprägt von satten Farben und klaren Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider.
Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet.
Er präsentiert seine Arbeiten in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren.
Heute setzt er die Erforschung neuer figurativer Ansätze fort und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umliegenden Raum.