Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 11/15

Limitierte Auflage von 15 Exemplaren, von der Künstlerin handsigniert und numeriert

Dieses Werk gehört zur Serie *« GETEILTE SAMMLUNG »** der Künstlerin

Kunstphotografie, aufgenommen in **Hossegor (Frankreich), im Sommer 2021**, und gedruckt auf Papier **Fine Art glacé**. Das Bild ist absichtlich mit einem sehr deutlichen Korn bearbeitet, das ihm eine beinahe malerische Präsenz verleiht, der der eines Gemäldes nahekommt. Dieses Korn gehört zu den charakteristischen Signaturen der fotografischen Arbeit von Agathe Toman: Es trägt vollständig zu ihrem visuellen Schreiben, ihrer Materialität und ihrer Bildsprache bei.

Das Werk ist **von Hand nummeriert und signiert, sowohl vorn als auch hinten**. Es begleitet ein **Authentizitätszertifikat, unterschrieben von der Künstlerin**.

Die Fotografie wird sorgfältig verschickt, eingerollt in einen schützenden Röhrenschutz, geeignet für Kunstwerke. **Rahmen nicht geliefert**.

### BIOGRAPHIE DER KÜNSTLERIN

**Geboren 1989, ist Agathe Toman eine französische bildende Künstlerin mit französischen, österreichischen und tschechischen Wurzeln. Sie entwickelt eine transdisziplinäre Praxis, die Malerei, Zeichnung, Fotografie, Poesie und Skulptur durchläuft.**

Nach Studien bei der **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** und einigen Jahren als Stylistin in Pariser Haute-Couture-Häusern, entschied sie sich, sich ganz ihrer künstlerischen Praxis zu widmen.

In den Landes (Nouvelle‑Aquitaine) ansässig, entwickelt sie seit fast zehn Jahren einen Zyklus von Werken, die heute in **zahlreichen privaten Sammlungen in Frankreich und international** vertreten sind.

**Seit 2021 an der Sotheby’s notiert**, wurden ihre Werke bei mehreren Auktionen angeboten. Ihre Arbeit wurde auch auf **Art Paris** präsentiert und in mehreren Publikationen zur Gegenwartskunst vorgestellt, darunter **Forbes, L’Œil und ELLE**.

Ihre künstlerische Forschung baut auf dem auf, was der Erfahrung vorausgeht, die ihr Verständnis prägt: Wahrnehmung, Gedächtnis, der Körper, innere Landschaften und Spuren, die durch Erfahrung hinterlassen werden.

Durch Malerei, Zeichnung oder Fotografie entwickelt Agathe Toman eine Sprache, in der **Licht, Materie, Geste und Wahrnehmung** die Träger einer physischen und psychischen Erfahrung werden.

Ihr Werk sucht weniger danach, die Realität abzubilden, als vielmehr Formen dem zu geben, was schwer sichtbar bleibt: **ein innerer Zustand, ein Gefühl, eine Erinnerung, eine Spannung, ein Auftauchen**.

Parallel zu ihrer künstlerischen Praxis verfolgte sie mehrere Jahre eine Ausbildung in **Psychoanalyse und Klientzentrierter Transaktionsanalyse in Paris**. Diese Auseinandersetzung mit der Psyche nährt ihre Arbeit und steht im Dialog mit ihrer plasticischen Praxis.

### KÜNSTLERISCHE VISION

„Meine Arbeit erforscht die tiefen Verbindungen zwischen Psyche und Körper. Ich frage danach, wie unsere Erfahrungen sich in Materie, Gedächtnis und Landschaft einschreiben.

Meine Werke sind Abstraktionen, in denen Licht mit Dunkelheit zu dialogieren scheint, in denen Sichtbares Unsichtbares erscheinen lässt. Sie suchen nicht danach, eine Geschichte zu erzählen, sondern eine innere Erfahrung hervorzurufen.

Ich betrachte jede meiner Kreationen als Materialisierung eines psychischen Zustands. Sie werden zu Projektionräumen, in denen der Betrachter vollständig am Werk teilnimmt und durch seine eigene Empfindsamkeit eine neue Existenz erhält.

**Was mich interessiert, ist nicht, wofür das Werk steht, sondern wozu es anregt. Das Werk wird lebendig durch die Begegnung.**