Óscar Luis Leonor de Frutos - Anatomía de una vaca XL

Anatomía de una vaca ist ein Werk cubistischer Inspiration; der Künstler malte es als Hommage an die ländliche Welt, kurz nachdem er in sein Atelier-Haus in ein Dorf mit nicht mehr als 300 Einwohnern in Segovia (Provinz Spanien) gezogen war. In humorvollem Ton spielt das Gemälde mit der Zerlegung des Körpers einer Kuh, um ihn anschließend wieder erkennbar zu rekonstruieren. Der Prozess besteht darin, eine bildliche Komposition aus den Teilen eines Referenzbildes zu erstellen, mit denen wie bei einem Collage gearbeitet wird, um danach die Komposition so zu harmonisieren und anzupassen, dass sie ausgeglichen wirkt.

Handschriftlich auf der Rückseite signiert. Wird eingerollt ohne Keilrahmen verkauft, inklusive Echtheitszertifikat.

Künstlerische Laufbahn, wichtigste Ausstellungen.
Einzelausstellungen

2023 Turbulencias. Galería Zona Incontrolable, Madrid
2019 El Tarot de Marsella. Ausstellung von Holzschnitten. Santana, Segovia
2016 Hijas de la noche. Sala Previa, Madrid
2015 Metamorfosis. Santana, Segovia
2014 I Muestra de esculturas defectuosas. La Bodega del Barbero, Segovia

Ausstellungen in Gruppen

2025 Feria JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madrid
2024 Feria JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madrid
2023 Feria JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madrid
2022 Galería Gaudí. Pinceladas de Viento Europeo. Madrid
2022 Galería Gaudí. LUXEMBOURG INTERNATIONAL ART FAIR. LuxExpo The Box, Luxemburg
2021 ARTIST Experience International Art Fair. Diciembre Mágico. Fundación Carlos de Amberes. Madrid
2019 Über andere Realitäten. Sala Previa, Madrid
2017 Bodegón. Asociación cultural Villa Kunterbunt. Palazuelos de Eresma, Segovia

Der Verkäufer und seine Geschichte:

Spanischer figurativer Maler. Geboren in Segovia im Jahr 1976, seit Jahren autodidaktischer Zeichner und Maler. Seit 2014 zeigt er seine Werke in öffentlichen Räumen und auf nationalen sowie internationalen Kunstmessen.

Seine Interessen sind sehr vielseitig; er versteht die Malerei als Werkzeug zur Wiederfindung mit sich selbst. Sein kreativer Prozess hat sich mit der Zeit weiterentwickelt; Experimentieren und die Suche nach neuen Wegen, Methoden und Materialien sind der Motor seiner Laufbahn. Dennoch lässt sich sagen, dass der Dekonstruierung der Form und der Dialog mit der Kunstgeschichte zwei Säulen waren, die beständig geblieben sind und um die herum er die Freiheit findet zu schaffen und zu vermitteln.

Diese Haltung hat ihn im Laufe seines Lebens auf verschiedene Wege geführt, verschiedene Formeln und Genres auszuprobieren, wie zum Beispiel Stillleben, Darstellung persönlicher Gegenstände, Zeichnung und Malerei des menschlichen Körpers oder Symbolik und Narrativität. Sein Hauptanliegen ist es, eine persönlich geprägte Malerei zu entwickeln, die eine Verbindung zu ihm herstellt und in der Humor fast immer präsent ist.