Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series

Die Maße sind:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
EPOXIDHARZ auf Holzdots (Hybridtechnik)
Nicht gerahmt; lässt sich leicht in einen Rahmen nach Belieben einsetzen (beispielsweise wie der Rahmen auf den Fotos)

Dieses Werk ist eine Arbeit aus der Dot Art-Serie.
Es wurde hergestellt, indem 494 (26x19) kleine Holscheiben mit einem Durchmesser von 2,50 cm jeweils farblich gestaltet wurden.

Dieses Werk ist ein faszinierender Dialog zwischen klassischem Pointillismus und moderner Pixelkunst. Durch den klugen Einsatz kleiner bemalter Holscheiben, die in einem regelmäßigen Raster angeordnet sind, gelingt es dem Künstler, eine ikonische Figur hervorzurufen.
Die Stärke des Gemäldes liegt im Kontrast zwischen seiner Materialität, bei der die organische Textur und die Maserung des Holzes die Komposition erwärmen, und seiner Wahrnehmung. Aus der Nähe ist das Werk eine Übung in geometrischer Präzision und Abstraktion, eine Landschaft aus Textur, Pigmenten und Mikrowelten. Aus der Ferne, beim Weggehen, verschmilzt das Auge die Farben, und die Gesichtskonturen der Frau treten mit überraschender Klarheit hervor.
Es ist ein Kunstwerk und ein haptisches Einrichtungsobjekt, das die traditionelle Malerei mit einer modernen Sprache neu interpretiert.
Elegant in modernen oder zeitgenössischen Umgebungen; es vermittelt Gelassenheit und Raffinesse. Ein zeitloses Stück, das im natürlichen Licht zu glänzen scheint.

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Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Bei Werken, die ich direkt rahme, können die Maße leicht variieren, da ich den Holzrahmen selbst anfertige, die Leinwand spanne und sie am Rahmen befestige.

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Geboren 1974, autodidaktisch.

Nach einer ersten Periode, die der Bildhauerei gewidmet war, gab es eine lange Pause von fast zwanzig Jahren. Ab Dezember 2014 habe ich mich wieder den „zwei Dimensionen“ zugewandt, aus Zeit- und Platzgründen, und mich vom Bildhauern entfernt und der Acrylmalerei zugewandt.

Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber zuletzt wage ich es, auch Gesichter von Menschen zu malen, sowohl imaginäre als auch real existierende.

Für mich ist Malerei, Zeit zu „blockieren“; ein Gemälde ist oft eine verblasste Erinnerung und daher sind meine Arbeiten „abgenutzt, vom Lauf der Zeit gezeichnet“. Manchmal zeigen meine Bilder Ecken von Wänden, ebenfalls vom Lauf der Zeit gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit an der Oberfläche wachsen.
Die unaufhaltsame Vergehenszeit ist das Hauptthema meiner Arbeiten.

Aus einer wunderbaren Erfahrung mit Ton-Manipulation heraus liebe ich die Skulptur, die dritte Dimension, das Tastsinn, und meine Bilder zeichnen sich oft durch gut spürbare Reliefe aus – sowohl fühlbar als auch visuell.

In diesem letzten Zeitraum, nachdem Jahre lang meine Arbeiten aus kleinen recycelten Papierteilen bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich daran, Optical Art zu erforschen, bei der ich bemalte Holzdisketten in Linien und sich wiederholenden Grids verwende, die aus der Nähe abstrakte bunte Bilder zu ergeben scheinen, je weiter man sich entfernt, desto mehr kommt eine porträtiert Figur aus den vielen bemalten Holzdisketten zum Vorschein.

Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast all meine Werke kennzeichnet, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, genau um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu berichten, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt oder schlimmer, Gewaltopfer sein können.

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Im Folgenden die aktuellen Ausstellungen:

Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien

Ausstellungen im Kollektiv:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edizione di MumArt „Omaggio a Costantino Barbella“ / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
„La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione“ / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015