Marcel Mendez - Fragmented Face #93 -XL- ( No reserve )

05
Tage
11
Stunden
20
Minuten
49
Sekunden
Startgebot
€ 1
Ohne mindestpreis
Heiko Neitzel
Experte
Von Heiko Neitzel ausgewählt

Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.

Galerieschätzung  € 600 - € 800
Es wurden keine Gebote abgegeben

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 140172 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Marcel Mendez präsentiert Fragmented Face #93 -XL- (No reserve), ein originales Kunstwerk von 2026 in Acryl auf Leinwand im Kubismus-Porträtstil, 100 cm hoch und 70 cm breit, handsigniert, direkt vom Künstler verkauft, Teil der Serie Las 1000 Caras.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Titel: Fragmentiertes Gesicht # 93
Serie: Die 1000 Gesichter
Technik: Acryl auf Leinwand

Dieses Werk präsentiert ein anspruchsvolles weibliches Porträt, aufgebaut durch eine neokubistische, geometrische und zeitgenössische Ästhetik. Die Komposition ordnet sich um eine präzise vertikale Teilung, die das Gesicht und das Haar in zwei kontrastierende Hälften fragmentiert und ein visuelles Gleichgewicht zwischen struktureller Symmetrie und expressiver Asymmetrie schafft.

Das Haar nimmt eine kompakte, runde Form an, ähnlich einem geometrischen Bob-Schnitt. Auf der linken Seite erscheint es in einem intensiven Gelb, während es rechts in ein helles, leuchtendes Blau wechselt. Dieser chromatische Gegensatz umrahmt das Gesicht und verstärkt die zentrale Trennung der Figur.

Die linke Gesichtsseite wird in einem zarten Blau-Grau-Ton gelöst und enthält ein mandelförmiges Auge mit rosa Iris und dunklem lila Augenlid. Die rechte Seite, in leuchtendem Gelb, zeigt ein einfaches Auge in Weiß- und Grautönen. Von dort herab verläuft ein dicker schwarzer vertikaler Streifen, der die Wange durchdringt und als geometrische Träne, als tiefer Schatten oder als symbolische Unterbrechung der Identität fungiert.

Die Nase wird durch geradlinige Linien konstruiert, die eine verlängerte rechteckige Struktur bilden, während die roten, perfekt zentrierten Lippen einen Punkt chromatischer Intensität setzen und die beiden Hälften des Gesichts verbinden. Der graue Hals sorgt für einen neutralen Übergang zur Kleidung und balanciert die helleren Farben des Kopfes aus.

Eines der markantesten Elemente des Werks ist der große mehrstufige Hals, der die Basis der Figur umgibt. Er besteht aus mehreren übereinanderliegenden Ebenen rechteckiger Formen in Gelb und dunklem Violett, was eine architektonische Struktur erzeugt, die an futuristische Kleidung, eine ornamental Rüstung oder eine skulpturale Konstruktion erinnert. Die Wiederholung von Modulen verleiht dem Bild Rhythmus, visuelles Volumen und Tiefe innerhalb einer Komposition, die im Wesentlichen aus Farbschichten besteht.

Der Hintergrund ist in weite geometrische Felder aus Koralle, Petrolblau und dunklem Blaugrün gegliedert. Diese Quadranten setzen die Fragmentierung des Porträts fort und schaffen einen raffinierten Kontrast zwischen warmen und kühlen Tönen. Die schwarzen Linien, sauber und präzise, begrenzen jede Fläche und betonen die Hard-Edge-Sprache des Stücks.

Das Resultat ist ein visuell kraftvolles Gemälde, das klassisches Porträt, synthetischen Kubismus und geometrische Abstraktion vereint. Ihre lebendige Palette, ihre ausgeglichene Struktur und die Symbolik der schwarzen Streifen machen das Werk zu einem Stück mit großer Ausprägung. Es eignet sich ideal für Sammler, die zeitgenössische Kunst suchen, die wiedererkennbar, anspruchsvoll und mit starker dekorativer Präsenz ist.

Das Leinwand wird sorgfältig aufgerollt und sicher in einem stabilen Rohr für den Versand verpackt.
Die Bilder, die Sie jetzt sehen, zeigen Beispiele dafür, wie das Kunstwerk aussehen kann, wenn es eingerahmt und an einer Wand hängt.



Einziges Exemplar
Technik Collage/Lithografie? über Leinwand
Jahr: 2026

Künstlerische Serie:
Die 1000 Gesichter ist ein künstlerisches Projekt, konzipiert als sich entwickelnde Kollektion, gedacht sowohl aus konzeptioneller Sicht als auch im Hinblick auf seine Marktchancen in der zeitgenössischen Kunst. Die Serie schlägt die Schaffung von 1000 Originalwerken vor, jedes einzigartig, nummeriert und mit derselben visuellen Sprache verbunden, die das Ganze zu einem soliden und sammelbaren Werk macht.

Meine künstlerische Praxis konzentriert sich auf die Neubearbeitung des Porträts durch einen geometrischen und zeitgenössischen Ansatz. Jedes Gesicht wird durch Farbfelder, definierte Linien und fragmentierte Strukturen gebaut, die ausgewogene, aber dynamisch veränderte Kompositionen erzeugen. Diese Spannung zwischen Ordnung und Bruch verleiht jedem Stück eine eigene Identität, während gleichzeitig Kohärenz innerhalb der Serie gewahrt bleibt.

Der Umgang mit Farbe ist absichtlich und strategisch: Kontraste zwischen warmen und kalten Tönen, die visuelle Kraft und sofortige Anziehungskraft vermitteln – Qualitäten, die besonders auf Plattformen wie Catawiki geschätzt werden, wo der erste Eindruck zählt. Die klaren, modernen und hoch wiedererkennbaren Kompositionen erleichtern die Integration in verschiedene Räume, privat wie professionell.

Aus Sammlerperspektive gesehen, bietet Die 1000 Gesichter eine schrittweise Erwerbschance. Jedes Werk ist nummeriert — zum Beispiel #001 / 1000 —, was seinen begrenzten Charakter innerhalb des globalen Projekts betont und langfristig Wert verleiht. Mit dem Wachstum der Serie steigt auch ihre Relevanz und Kohärenz als Ganzer, was das Interesse von Sammlern erhöht.

Dieses Projekt bietet nicht nur visuell eindrucksvolle Stücke, sondern auch eine klare und konsistente Erzählung: eine Erforschung der zeitgenössischen Identität durch Wiederholung, Variation und formale Synthese. Im Kontext des Online-Verkaufs ermöglichen diese Qualitäten, jedes Werk nicht nur als dekoratives Teil, sondern als Teil eines künstlerischen Projekts mit Vision, Kontinuität und Potenzial zur Wertsteigerung zu positionieren.

Die 1000 Gesichter sind darauf ausgelegt, gesammelt, weiterentwickelt und als erkennbare Serie innerhalb der zugänglichen zeitgenössischen Kunst zu etablieren."

Titel: Fragmentiertes Gesicht # 93
Serie: Die 1000 Gesichter
Technik: Acryl auf Leinwand

Dieses Werk präsentiert ein anspruchsvolles weibliches Porträt, aufgebaut durch eine neokubistische, geometrische und zeitgenössische Ästhetik. Die Komposition ordnet sich um eine präzise vertikale Teilung, die das Gesicht und das Haar in zwei kontrastierende Hälften fragmentiert und ein visuelles Gleichgewicht zwischen struktureller Symmetrie und expressiver Asymmetrie schafft.

Das Haar nimmt eine kompakte, runde Form an, ähnlich einem geometrischen Bob-Schnitt. Auf der linken Seite erscheint es in einem intensiven Gelb, während es rechts in ein helles, leuchtendes Blau wechselt. Dieser chromatische Gegensatz umrahmt das Gesicht und verstärkt die zentrale Trennung der Figur.

Die linke Gesichtsseite wird in einem zarten Blau-Grau-Ton gelöst und enthält ein mandelförmiges Auge mit rosa Iris und dunklem lila Augenlid. Die rechte Seite, in leuchtendem Gelb, zeigt ein einfaches Auge in Weiß- und Grautönen. Von dort herab verläuft ein dicker schwarzer vertikaler Streifen, der die Wange durchdringt und als geometrische Träne, als tiefer Schatten oder als symbolische Unterbrechung der Identität fungiert.

Die Nase wird durch geradlinige Linien konstruiert, die eine verlängerte rechteckige Struktur bilden, während die roten, perfekt zentrierten Lippen einen Punkt chromatischer Intensität setzen und die beiden Hälften des Gesichts verbinden. Der graue Hals sorgt für einen neutralen Übergang zur Kleidung und balanciert die helleren Farben des Kopfes aus.

Eines der markantesten Elemente des Werks ist der große mehrstufige Hals, der die Basis der Figur umgibt. Er besteht aus mehreren übereinanderliegenden Ebenen rechteckiger Formen in Gelb und dunklem Violett, was eine architektonische Struktur erzeugt, die an futuristische Kleidung, eine ornamental Rüstung oder eine skulpturale Konstruktion erinnert. Die Wiederholung von Modulen verleiht dem Bild Rhythmus, visuelles Volumen und Tiefe innerhalb einer Komposition, die im Wesentlichen aus Farbschichten besteht.

Der Hintergrund ist in weite geometrische Felder aus Koralle, Petrolblau und dunklem Blaugrün gegliedert. Diese Quadranten setzen die Fragmentierung des Porträts fort und schaffen einen raffinierten Kontrast zwischen warmen und kühlen Tönen. Die schwarzen Linien, sauber und präzise, begrenzen jede Fläche und betonen die Hard-Edge-Sprache des Stücks.

Das Resultat ist ein visuell kraftvolles Gemälde, das klassisches Porträt, synthetischen Kubismus und geometrische Abstraktion vereint. Ihre lebendige Palette, ihre ausgeglichene Struktur und die Symbolik der schwarzen Streifen machen das Werk zu einem Stück mit großer Ausprägung. Es eignet sich ideal für Sammler, die zeitgenössische Kunst suchen, die wiedererkennbar, anspruchsvoll und mit starker dekorativer Präsenz ist.

Das Leinwand wird sorgfältig aufgerollt und sicher in einem stabilen Rohr für den Versand verpackt.
Die Bilder, die Sie jetzt sehen, zeigen Beispiele dafür, wie das Kunstwerk aussehen kann, wenn es eingerahmt und an einer Wand hängt.



Einziges Exemplar
Technik Collage/Lithografie? über Leinwand
Jahr: 2026

Künstlerische Serie:
Die 1000 Gesichter ist ein künstlerisches Projekt, konzipiert als sich entwickelnde Kollektion, gedacht sowohl aus konzeptioneller Sicht als auch im Hinblick auf seine Marktchancen in der zeitgenössischen Kunst. Die Serie schlägt die Schaffung von 1000 Originalwerken vor, jedes einzigartig, nummeriert und mit derselben visuellen Sprache verbunden, die das Ganze zu einem soliden und sammelbaren Werk macht.

Meine künstlerische Praxis konzentriert sich auf die Neubearbeitung des Porträts durch einen geometrischen und zeitgenössischen Ansatz. Jedes Gesicht wird durch Farbfelder, definierte Linien und fragmentierte Strukturen gebaut, die ausgewogene, aber dynamisch veränderte Kompositionen erzeugen. Diese Spannung zwischen Ordnung und Bruch verleiht jedem Stück eine eigene Identität, während gleichzeitig Kohärenz innerhalb der Serie gewahrt bleibt.

Der Umgang mit Farbe ist absichtlich und strategisch: Kontraste zwischen warmen und kalten Tönen, die visuelle Kraft und sofortige Anziehungskraft vermitteln – Qualitäten, die besonders auf Plattformen wie Catawiki geschätzt werden, wo der erste Eindruck zählt. Die klaren, modernen und hoch wiedererkennbaren Kompositionen erleichtern die Integration in verschiedene Räume, privat wie professionell.

Aus Sammlerperspektive gesehen, bietet Die 1000 Gesichter eine schrittweise Erwerbschance. Jedes Werk ist nummeriert — zum Beispiel #001 / 1000 —, was seinen begrenzten Charakter innerhalb des globalen Projekts betont und langfristig Wert verleiht. Mit dem Wachstum der Serie steigt auch ihre Relevanz und Kohärenz als Ganzer, was das Interesse von Sammlern erhöht.

Dieses Projekt bietet nicht nur visuell eindrucksvolle Stücke, sondern auch eine klare und konsistente Erzählung: eine Erforschung der zeitgenössischen Identität durch Wiederholung, Variation und formale Synthese. Im Kontext des Online-Verkaufs ermöglichen diese Qualitäten, jedes Werk nicht nur als dekoratives Teil, sondern als Teil eines künstlerischen Projekts mit Vision, Kontinuität und Potenzial zur Wertsteigerung zu positionieren.

Die 1000 Gesichter sind darauf ausgelegt, gesammelt, weiterentwickelt und als erkennbare Serie innerhalb der zugänglichen zeitgenössischen Kunst zu etablieren."

Details

Künstler
Marcel Mendez
Auflage
Original
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
Fragmented Face #93 -XL- ( No reserve )
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Gelb, Grün, Orange, Rot, Schwarz, Weiß
Höhe
100 cm
Breite
70 cm
Gewicht
500 g
Darstellung/Thema
Portrait
Stil
Kubismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
SpanienVerifiziert
126
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst