Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstmessen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert hat.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists der Jahresliste gehört, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gewählt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstpanorama.

Santicri
Techniques mixte
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat - handschriftlich signiert
Limitierte Auflage 3/8

Das Werk "Sorry, I\'m Just a Housemaid" ist eine kühne und provokante Aussage, die mit den Konventionen der traditionellen Darstellung eines Gemäldes bricht.
Der Künstler kommentiert durch den Einsatz eines angehefteten Traktes/Schwammschluters und die teilweise Streichung des Werks offenbar die stereotyper Rolle der Frauen in häuslichen Dynamiken und die Herabwürdigung der weiblichen Figur zu reinem Status einer "Putzfrau".
Die Wahl, das Werk mit einer Entschuldigung zu titulieren, "Sorry, I\'m Just a Housemaid", fügt eine Schicht Sarkasmus und Selbstironie hinzu, vielleicht um eine kritische Botschaft gegenüber sozialen Erwartungen und den Wahrnehmungen von Unterordnung von Frauen zu offenbaren.
Die Präsenz des Tuchstücks als Werkzeug der Streichung scheint eine Rebellion gegen die Stagnation des ikonischen Bildes zu suggerieren, indem es durch eine zeitgenössischere und feministische Linse neu gedacht wird.
Die teilweise Streichung könnte als Suche nach Befreiung von vordefinierten Rollen oder als Erklärung persönlicher Emanzipation interpretiert werden.
Kritik könnte aufkommen darüber, ob die Provokation des Werks missverstanden werden könnte oder ob der Akt, ein historisches Kunstwerk teilweise zu streichen, als ikonoklastischer Akt gilt. Dennoch eröffnet das Werk sicherlich eine Diskussion über Geschlechterfragen, Stereotype und die Macht, künstlerische Narrative durch eine neue zeitgenössische Perspektive neu zu definieren.

VERSANDVERSICHERT!
Das Paket wird sorgfältig verpackt, die Leinwand wird bereits auf einem Holzrahmen montiert versendet, Rahmen nicht inbegriffen.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der gefragtesten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Sein Kunstwerk zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das weitere Spitzenklassifikationen wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon umfasst. Ein Talent, das nicht nur für seinen kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

In Macerata in den Marken geboren, 1992, hat der italienische Künstler eine Laufbahn eingeschlagen, die zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu gebracht hat, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weitgehend geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie leicht, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, das zu sehen, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zur modernen Zeit passt: wirkungsvoll und unvergesslich."