VANTA - Nimbus XI - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus ist eine Malereireihe, die das sanfte Lichtkranz untersucht, der sich um eine leuchtende Form zu sammeln scheint — die ruhige Farbhülle, die ein gesättigtes Kernmaterial umgibt, schwebend am Übergang zwischen Objekt und Atmosphäre. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das zu geben scheint, eine eigene umliegende Leuchte abzugeben, ein Körper aus Farbe, der in das sanftere Licht eingehüllt ist, das es um sich selbst wirft.

Die Werke stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, und ziehen aus den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den gesättigten Eintauchungen von Yves Klein, den atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, der Farbarbeit von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Verlaufsskizzen von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, woanders Linie und Form es tun. Ein gewisses Element von Dan Flavins fluoreszierenden Geometrien und Robert Irwins perceptuellen Lichtwerken sitzt ebenfalls still im Hintergrund — eine Linienführung von Machern, die daran interessiert sind, Licht als Material an sich zu betrachten, neben einer breiteren modernen Designempfindung, verwurzelt in der Bauhaus-Farbtheorie und skandinavischem Minimalismus.

Jedes Leinwandbild wird mit Fine-Art-Acrylfarben auf Baumwoll-Leinwand bearbeitet, in dünne, lebendige Felder gelegt. Mit einem breiten Pinsel wird die Oberfläche in einer einzigen, wiederholten Bewegung überstrichen, bis das Pigment fast durchsichtig wird, sodass das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen kann. Unter bestimmten Lichtverhältnissen beginnt das Gemälde nicht mehr, als Farbe gelesen zu werden, und wirkt von innen heraus beleuchtet, nimmt eine fast leuchtende, lampeähnliche Qualität an, die sich im Tagesverlauf verändert. Ein schwerer Schutzlack schließt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut ab, die das Gefühl vertieft, hinein- statt daraufzusehen — ein Archivfinish, geeignet für langfristige Sammlung und Ausstellung in zeitgenössischen Interieurs, sei es in einem Privathaus, in einem designorientierten Raum oder in einer Galerienaustellung.

Signierte zeitgenössische abstrakte Malerei auf Leinwand — ein ruhiges, atmosphärisches Werk, das sich in minimalistischen, mid-century modernen oder zeitgenössischen Designumgebungen zu Hause fühlt.
Nimbus ist eine Serie über das Licht um das Licht herum — die sanfte Aureole, die eine Farbe in ihre eigene Umgebung abgibt, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre behält und am Rand seines Selbst sanft leuchtet.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Rohrkonstruktion). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst wieder aufspannen, dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten bei gerahmten Gemälden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das Gemälde, gespannt und auf einen Rahmen montiert (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.