VANTA - Corona III - NO RESERVE
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VANTA Corona III - NO RESERVE ist ein originales Mixed-Media-Gemälde auf Leinwand im Stil des Abstrakten Expressionismus, 140 cm x 100 cm, in Österreich ab 2020 entstanden, handunterzeichnet, Direkt vom Künstler verkauft und ungerahmt (gerollt) mit professioneller Verpackung geliefert.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Corona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtkranz untersucht, der sich um einen leuchtenden Körper sammelt – das leise äußere Leuchten, das einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den umgebenden Raum ausdehnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das in den größeren Heiligenschein eingehüllt ist, den es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums zurück, auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für deren Arbeiten Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk wird aus Acrylfarbe auf Leinwand hergestellt, mit einer eigens von mir entworfenen, maßgefertigten Malvorrichtung – eine Anordnung, lose inspiriert von alter Siebdruckausrüstung. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke verschiedener Größen – aufgetragen, um die ersten Felder gesättigter Farbe direkt auf die Leinwand zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System sanfter Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz dünn wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schützender Firnis versieht jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein- statt hindurchzusehen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – das sanfte äußere Leuchten, das eine Farbe in ihre eigene Umgebung wirft, und die ruhige Weise, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
Shipping:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es kann problemlos von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut bespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten höheren Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und auf einem Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerCorona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtkranz untersucht, der sich um einen leuchtenden Körper sammelt – das leise äußere Leuchten, das einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den umgebenden Raum ausdehnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das in den größeren Heiligenschein eingehüllt ist, den es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums zurück, auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für deren Arbeiten Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk wird aus Acrylfarbe auf Leinwand hergestellt, mit einer eigens von mir entworfenen, maßgefertigten Malvorrichtung – eine Anordnung, lose inspiriert von alter Siebdruckausrüstung. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke verschiedener Größen – aufgetragen, um die ersten Felder gesättigter Farbe direkt auf die Leinwand zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System sanfter Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz dünn wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schützender Firnis versieht jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein- statt hindurchzusehen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – das sanfte äußere Leuchten, das eine Farbe in ihre eigene Umgebung wirft, und die ruhige Weise, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
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Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es kann problemlos von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut bespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten höheren Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und auf einem Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Corona III - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
