VANTA - Corona IV - NO RESERVE
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VANTA, Corona IV - NO RESERVE, ein originales Gemälde in Mixed Media der abstrakt-expressionistischen Richtung aus Acryl auf Leinwand (140 cm × 100 cm), handsigniert vom Künstler, in Österreich 2020+ geschaffen, direkt vom Künstler verkauft.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Corona
Corona ist eine Malereireihe, die das weiche Ringscheinwerferlicht erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper sammelt – das ruhige äußere Glühen, das einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den Raum um ihn herum ausdehnt. Jedes Werk zentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem weiteren Halo umhüllt wird, das es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten knüpfen an James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen an — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und verwendet eine eigens von mir entworfene Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die erste Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größe – gelegt, um die ersten Felder gesättigten Colors direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zum selben DIY-Gerät zurück, wo ein System weicher Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche zieht, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment so weit verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Eine schützende Lackschicht verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Sehen in die Oberfläche hinein zu rather than betrachten vertieft.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht herum — das weiche äußere Leuchten, das eine Farbe in ihre eigene Umgebung ausstrahlt, und die stille Weise, in der ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
Shipping:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Röhre). Es kann von einem Fachmann oder eigenständig einfach erneut gespannt werden, dies ist außerdem günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, das auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine rahmenhafte Montage mit einer Dicke von 2–4 cm zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen, ebenso Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerCorona
Corona ist eine Malereireihe, die das weiche Ringscheinwerferlicht erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper sammelt – das ruhige äußere Glühen, das einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den Raum um ihn herum ausdehnt. Jedes Werk zentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem weiteren Halo umhüllt wird, das es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten knüpfen an James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins, die atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, die Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen an — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und verwendet eine eigens von mir entworfene Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die erste Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größe – gelegt, um die ersten Felder gesättigten Colors direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zum selben DIY-Gerät zurück, wo ein System weicher Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche zieht, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment so weit verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Eine schützende Lackschicht verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Sehen in die Oberfläche hinein zu rather than betrachten vertieft.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht herum — das weiche äußere Leuchten, das eine Farbe in ihre eigene Umgebung ausstrahlt, und die stille Weise, in der ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
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Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Röhre). Es kann von einem Fachmann oder eigenständig einfach erneut gespannt werden, dies ist außerdem günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, das auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine rahmenhafte Montage mit einer Dicke von 2–4 cm zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen, ebenso Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Corona IV - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
