VANTA - Corona V - NO RESERVE
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VANTA, Corona V - NO RESERVE, ist ein originales Werk aus dem Zeitraum 2020+ in Abstract Expressionism, Acryl auf Leinwand mit Mixed Media, 140 × 100 cm, handsigniert vom Künstler, in Österreich entstanden, direkt vom Künstler verkauft, ungerahmt geliefert (rolle).
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Corona
Corona ist eine Malreihe, die das weiche Lichtbündel erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper sammelt – die stille äußere Ausstrahlung, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den Raum dahinter ausbreitet. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem weiter gefassten Halo umhüllt wird, ein Farbatlas, das seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Last tragen, die Linie und Form anderswo tragen.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und nutzt eine von mir eigenständig entworfene, selbst gebaute Malvorrichtung – eine Anordnung, die lose von alter Siebdruck- Ausrüstung inspiriert ist. Die anfängliche Komposition wird über handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größen – gelegt, um die ersten Felder gesättifter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zurück zu derselben DIY-Apparatur, wo ein System aus weichen Pinseln vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Flächen über viele mechanische Durchgänge mischt und verfeinert, bis das Pigment auf beinahe Transparenz dünn wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchleuchtet. Ein schützender Firnis Vollendet jedes Werk mit einer glatten, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein zu schauen, statt auf sie.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – die sanfte äußere Ausstrahlung, die eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre bewahren kann.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Schall). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder eigenständig erneut aufspannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhte Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das ge-spannten und auf einem Rahmen montierte Gemälde (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerCorona
Corona ist eine Malreihe, die das weiche Lichtbündel erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper sammelt – die stille äußere Ausstrahlung, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den Raum dahinter ausbreitet. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem weiter gefassten Halo umhüllt wird, ein Farbatlas, das seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Last tragen, die Linie und Form anderswo tragen.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und nutzt eine von mir eigenständig entworfene, selbst gebaute Malvorrichtung – eine Anordnung, die lose von alter Siebdruck- Ausrüstung inspiriert ist. Die anfängliche Komposition wird über handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größen – gelegt, um die ersten Felder gesättifter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zurück zu derselben DIY-Apparatur, wo ein System aus weichen Pinseln vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Flächen über viele mechanische Durchgänge mischt und verfeinert, bis das Pigment auf beinahe Transparenz dünn wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchleuchtet. Ein schützender Firnis Vollendet jedes Werk mit einer glatten, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein zu schauen, statt auf sie.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – die sanfte äußere Ausstrahlung, die eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre bewahren kann.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Schall). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder eigenständig erneut aufspannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhte Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das ge-spannten und auf einem Rahmen montierte Gemälde (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Corona V - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
