VANTA - Corona VII - NO RESERVE
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VANTA, Corona VII - NO RESERVE, ein originales Gemälde mit Mixed Media auf Leinwand im Stil des Abstrakten Expressionismus, 140 × 100 cm, hergestellt in Österreich in 2020+, handsigniert und in exzellentem Zustand, direkt vom Künstler verkauft.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Corona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtband erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper zieht – die stille äußere Ausstrahlung, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den dahinterliegenden Raum ausdehnt. Jedes Werk fokussiert sich auf ein leuchtendes Farbfeld, das in den breiteren Heiligenschein eingehüllt ist, den es wirft – eine Farbmasse, die ihre eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die pigmentarische Arbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die weichen Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form andernorts innehaben.
Jedes Werk ist aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, mit einer eigens von mir entwickelten Malanlage – eine Anordnung, lose inspiriert von alter Siebdrucktechnik. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffschablonen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ovale, Rechtecke unterschiedlicher Größe – auf die Leinwand gelegt, um die ersten Felder satten Farbtons direkt zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anordnung zurück, wo ein System von weichen Pinseln senkrecht und waagerecht über die Oberfläche gezogen wird, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg vermischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, hinein- statt darauf zu schauen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – die sanfte äußere Ausstrahlung, die eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre hält.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Spiralröhre). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder eigenständig erneut spannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten beim versandten Malen, das gespannt ist.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden können).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerCorona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtband erforscht, das sich um einen leuchtenden Körper zieht – die stille äußere Ausstrahlung, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den dahinterliegenden Raum ausdehnt. Jedes Werk fokussiert sich auf ein leuchtendes Farbfeld, das in den breiteren Heiligenschein eingehüllt ist, den es wirft – eine Farbmasse, die ihre eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die pigmentarische Arbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die weichen Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen – Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form andernorts innehaben.
Jedes Werk ist aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, mit einer eigens von mir entwickelten Malanlage – eine Anordnung, lose inspiriert von alter Siebdrucktechnik. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffschablonen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ovale, Rechtecke unterschiedlicher Größe – auf die Leinwand gelegt, um die ersten Felder satten Farbtons direkt zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anordnung zurück, wo ein System von weichen Pinseln senkrecht und waagerecht über die Oberfläche gezogen wird, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg vermischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, hinein- statt darauf zu schauen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht – die sanfte äußere Ausstrahlung, die eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre hält.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Spiralröhre). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder eigenständig erneut spannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten beim versandten Malen, das gespannt ist.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einen Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden können).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Corona VII - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
