Jure Kralj - Floating 3/25

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Elena Vaninetti
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Verfügt über mehr als zehn Jahre Erfahrung in der Kunst und ist auf Nachkriegsfotografie und zeitgenössische Kunst spezialisiert.

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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Sie wird zu einer stillen Trotz der Schwerkraft, zwischen Erde und Abwesenheit schwebend. Auf einer abgenutzten hölzernen Brücke, die in einen Kathedralenwald zu verschwinden scheint, zieht sich ihr Körper wie eine geflüsterte Frage, Wirbelsäule in Hingabe oder Aufstieg gekrümmt — es ist unmöglich zu sagen, welcher Zustand es ist. Der dunkle Stoff klebt an ihr wie ein Schatten, der sich nur ungern löst, während ihre Glieder in einer Sprache sprechen, die älter ist als Worte: eine Hand hebt sich nach oben, als wolle sie eine unsichtbare Konstellation nachzeichnen, ein Bein ist fragil insistierend gegen den unten ziehenden Druck ausgestreckt.

Die Brücke dehnt sich in die Dunkelheit hinein, ihre eisernen Knochen rahmen einen Fluchtpunkt, der von Wald und Dämmerung verschluckt wird. Alles wandert zu diesem tiefen, stillen Zentrum, doch sie widersetzt sich ihm — schwebend im Schwellenbereich zwischen Solidität und Traum. Das feuchte Holz unter ihr glänzt leicht, spiegelt eine Welt, die sich sowohl unmittelbar als auch fern anfühlt, als ob die Zeit selbst sich verlangsamt hätte, um diesen einzelnen Atemzug zu beobachten.

Es gibt hier Spannung, aber keinen Kampf. Es ist die Spannung der Transformation — der Moment, in dem sich ein Körper zu einer Brücke, eine Frage zu einem Gebet verwandelt und die Dunkelheit zu einer Wiege wird, statt zu einer Leere. In der Stille des Monochromen ist sie weder fallend noch steigend; sie wird.

Eine Studie in Form und Unendlichkeit.

- Fotografiert Januar 2023
- Gedruckt auf Hahnemühle Bamboo Natural Line 290 g/m² Papier
- Museumsqualität Tinten mit archivischer Haltbarkeit von 100+ Jahren unter geeigneten Bedingungen.
- Limitierte Auflage von 25
- Hand signiert vom Künstler
- Direkt aus dem Atelier des Künstlers.
- NICHT gerahmt
- Digitaler Kunstdruck

ÜBER DEN FOTOGRAFEN

Dieses Foto stammt direkt aus dem Atelier des Künstlers — keine Reproduktion, sondern ein lebendiges Fragment seiner Vision. Jede Druckversion ist ein Gefäß stiller Emotionen, geformt durch das feine Zusammenspiel von Schatten, Licht und Schweigen, das seine Arbeit auszeichnet.

Als international ausgestellter Feinbildfotograf hat er Bilder in Galerien über Europa, Nordamerika und Asien langgezogen, wo Sammler und Kuratoren gleichermaßen von ihrer eindringlichen Stillheit und Tiefe angezogen wurden.
Seine Reise begann mit einer einfachen Kamera und dem unnachgiebigen Wunsch, das zu erfassen, was nicht ausgesprochen werden kann — den unsichtbaren Puls unter Momenten, den Echo, der nach dem Verfliegen des Lichts nachklingt. Im Laufe der Jahre hat sich dieses Streben zu einer eigenständigen visuellen Sprache entwickelt: ein Dialog zwischen Klarheit und Geheimnis, Zurückhaltung und Emotion.
Für ihn ist Fotografie nicht bloße Dekoration — sie ist emotionale Architektur. Jedes Bild ist darauf ausgelegt, einen Raum zu verwandeln, Atmosphäre wie eine geflüsterte Erinnerung zu halten.

Jedes limitierte Druckexemplar wird mit Ehrfurcht gefertigt — eine Brücke zwischen Künstler und Sammler, die nicht nur gesehen, sondern gefühlt werden soll. Wenn Sie eines zu sich nach Hause holen, laden Sie eine Geschichte ein, die still mit Ihnen lebt, sich im Laufe der Zeit vertieft und in ihrem sprachlosen Eindruck zu Ihnen spricht.

Dieses limitierte Druckexemplar 3/25 ist eine ideale Ergänzung für wählerische Kunstliebhaber und Sammler, die zeitlose fotografische Ausdrucksformen suchen.

Sie wird zu einer stillen Trotz der Schwerkraft, zwischen Erde und Abwesenheit schwebend. Auf einer abgenutzten hölzernen Brücke, die in einen Kathedralenwald zu verschwinden scheint, zieht sich ihr Körper wie eine geflüsterte Frage, Wirbelsäule in Hingabe oder Aufstieg gekrümmt — es ist unmöglich zu sagen, welcher Zustand es ist. Der dunkle Stoff klebt an ihr wie ein Schatten, der sich nur ungern löst, während ihre Glieder in einer Sprache sprechen, die älter ist als Worte: eine Hand hebt sich nach oben, als wolle sie eine unsichtbare Konstellation nachzeichnen, ein Bein ist fragil insistierend gegen den unten ziehenden Druck ausgestreckt.

Die Brücke dehnt sich in die Dunkelheit hinein, ihre eisernen Knochen rahmen einen Fluchtpunkt, der von Wald und Dämmerung verschluckt wird. Alles wandert zu diesem tiefen, stillen Zentrum, doch sie widersetzt sich ihm — schwebend im Schwellenbereich zwischen Solidität und Traum. Das feuchte Holz unter ihr glänzt leicht, spiegelt eine Welt, die sich sowohl unmittelbar als auch fern anfühlt, als ob die Zeit selbst sich verlangsamt hätte, um diesen einzelnen Atemzug zu beobachten.

Es gibt hier Spannung, aber keinen Kampf. Es ist die Spannung der Transformation — der Moment, in dem sich ein Körper zu einer Brücke, eine Frage zu einem Gebet verwandelt und die Dunkelheit zu einer Wiege wird, statt zu einer Leere. In der Stille des Monochromen ist sie weder fallend noch steigend; sie wird.

Eine Studie in Form und Unendlichkeit.

- Fotografiert Januar 2023
- Gedruckt auf Hahnemühle Bamboo Natural Line 290 g/m² Papier
- Museumsqualität Tinten mit archivischer Haltbarkeit von 100+ Jahren unter geeigneten Bedingungen.
- Limitierte Auflage von 25
- Hand signiert vom Künstler
- Direkt aus dem Atelier des Künstlers.
- NICHT gerahmt
- Digitaler Kunstdruck

ÜBER DEN FOTOGRAFEN

Dieses Foto stammt direkt aus dem Atelier des Künstlers — keine Reproduktion, sondern ein lebendiges Fragment seiner Vision. Jede Druckversion ist ein Gefäß stiller Emotionen, geformt durch das feine Zusammenspiel von Schatten, Licht und Schweigen, das seine Arbeit auszeichnet.

Als international ausgestellter Feinbildfotograf hat er Bilder in Galerien über Europa, Nordamerika und Asien langgezogen, wo Sammler und Kuratoren gleichermaßen von ihrer eindringlichen Stillheit und Tiefe angezogen wurden.
Seine Reise begann mit einer einfachen Kamera und dem unnachgiebigen Wunsch, das zu erfassen, was nicht ausgesprochen werden kann — den unsichtbaren Puls unter Momenten, den Echo, der nach dem Verfliegen des Lichts nachklingt. Im Laufe der Jahre hat sich dieses Streben zu einer eigenständigen visuellen Sprache entwickelt: ein Dialog zwischen Klarheit und Geheimnis, Zurückhaltung und Emotion.
Für ihn ist Fotografie nicht bloße Dekoration — sie ist emotionale Architektur. Jedes Bild ist darauf ausgelegt, einen Raum zu verwandeln, Atmosphäre wie eine geflüsterte Erinnerung zu halten.

Jedes limitierte Druckexemplar wird mit Ehrfurcht gefertigt — eine Brücke zwischen Künstler und Sammler, die nicht nur gesehen, sondern gefühlt werden soll. Wenn Sie eines zu sich nach Hause holen, laden Sie eine Geschichte ein, die still mit Ihnen lebt, sich im Laufe der Zeit vertieft und in ihrem sprachlosen Eindruck zu Ihnen spricht.

Dieses limitierte Druckexemplar 3/25 ist eine ideale Ergänzung für wählerische Kunstliebhaber und Sammler, die zeitlose fotografische Ausdrucksformen suchen.

Details

Druckdatum
2023
Künstler
Jure Kralj
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Titel des Kunstwerks
Floating 3/25
Zustand
VZ (ausgezeichnet)
Technik
Digitaldruck
Höhe
40 cm
Auflage
2/25
Breite
50 cm
Signatur
Signiert
Genre
Kunstfotografie
Verkauft von
SlowenienVerifiziert
61
Verkaufte Objekte
Privat

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Fotografie