SIGNED; Susan Meiselas - Carnival Strippers (VINTAGE, HC, DJ) - 1976

SEHR SELtene CHANCE FÜR SAMMLER.

EINE DER WICHTIGSTEN FOTOREIHEN, DIE JE VON Magnum-Fotografin Susan Meiselas VERÖFFENTLICHT WURDEN:
- Andrew Roth, The Book of 101 Books, S. 238/239
- The Open Book, Hasselblad Center, S. 312/313
- 802 Fotoalben aus der M.+M. Auer-Sammlung, S. 599

Vom Künstler signiert.
ICH GARANTIERE DIE ECHTHEIT DER UNTERSCHRIFT.

WALDIGE ERSTE AMERIKANISCHE DRUCKGABE AUS DEM JAHR 1976 (!).
VINTAGE FOTO-BOOK-KLASSIKER (nicht zu verwechseln mit mehreren späteren Ausgaben).

SEHR SELTENE HARDPORT EDITION MIT DEM EXTREM SELTENEN ORIGINALEN DUSTJACKET (es gab zu der Zeit eine deutlich häufiger vorkommende Taschenbuchausgabe, der Titel wurde auch in anderen Ländern veröffentlicht).

Nach dem großen Erfolg der ersten beiden Auktionen präsentiert 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln) nun stolz die dritte und letzte Edition dieses Jahres von „Masters of Erotic Photobooks".

Genießen Sie eine weitere, hochpersönliche Auswahl von Büchern, die der Erotik in all ihren wunderschönen Facetten gewidmet ist — aus meiner Privatbibliothek und aus verschiedenen Erwerbungen der letzten Jahre.

"Die Kamera ist eine Entschuldigung, an einen Ort zu gehen, an dem man sonst nicht gehört. Sie gibt mir sowohl einen Verbindungspunkt als auch einen Trennungspunkt."
- Susan Meiselas -

In den Jahren 1972 bis 1975 verbrachte Susan Meiselas ihre Sommer damit, Frauen zu fotografieren und zu interviewen, die in kleinen Land­märkten in Neuengland, Pennsylvania und South Carolina Stripshows aufführen. Während sie den Mädchen-Show von Ort zu Ort folgte, porträtierte sie die Tänzerinnen auf der Bühne und außerhalb, fotografierte ihre öffentlichen Auftritte ebenso wie ihr Privatleben. Sie nahm auch Interviews mit den Tänzerinnen, ihren Freunden, den Show-Managerinnen und zahlenden Zuschauern auf. Meiselas' offene Beschreibung des Lebens dieser Frauen rief eine verborgene Welt in die öffentliche Aufmerksamkeit. Produziert in den frühen Jahren der Frauenbewegung spiegelt Carnival Strippers den Kampf um Identität und Selbstwert wider, der eine komplexe Epoche des Wandels kennzeichnete.

5Uhr30.com garantiert detaillierte und genaue Beschreibungen, 100%igen Schutz, 100% Versicherung und versandübergreifenden Versand weltweit.

Farrar, Straus and Giroux, New York. 1976. Erstausgabe, erster Druck.

Hardcover mit Schutzumschlag. 250 x 220 mm. 150 Seiten. 73 Fotos in Schwarz-Weiß. Fotos: Susan Meiselas. Text auf Englisch.

Zustand:
Buch innen exzellent, frisch und tadellos, sauber ohne Markierungen und ohne Vergilbung. Buchaußenseite sehr frisch (durch den Umschlag geschützt); sensible Ecken – wie so oft – leicht angestoßen (ABER: kein Nachteil für das Innere). Der hochfragile Schutzumschlag ziemlich frisch und besser als gewöhnlich, kleinere Mängel (Falten, fehlende Teile) am Rand sowie an Ober- und Unterkante des Buchrückens, aber dennoch sehr eindrucksvoll; Kratzer auf der Rückseite, aber die schwarze Rückseite deutlich empfindlicher besser als üblich, einige saubere, schwarze Markierungen. Insgesamt in feinem Zustand, deutlich besser als übliche Zustandswerte.

Legendäre Vintage-Fotoalben-Klassiker von 1976 (mehrfach nachgedruckt) in der seltenen Original-Hardcover-Version mit dem äusserst seltenen Original-Dustjacket – vom Künstler signiert: "Susan Meiselas. Paris. 11/13/15."
COLLECTOR'S COPY.

"Susan Meiselas wurde 1948 in Baltimore, Maryland, geboren. Ihr erster großer fotografischer Essay konzentrierte sich auf das Leben von Frauen, die auf Landfesten in Neuengland Stripshows machten. Sie fotografierte die Karnevalsveranstaltungen während drei aufeinanderfolgender Sommer, während sie Fotografie an der New Yorker öffentlichen Schulen unterrichtete. Carnival Strippers wurde 1976 veröffentlicht, und eine Bilderauswahl wurde im Juni 2000 im Whitney Museum of American Art installiert.
Meiselas erwarb ihren BA am Sarah Lawrence College, New York, und ihren MA in visueller Bildung von der Harvard University.
Susan Meiselas hat zu El Salvador: Work of Thirty Photographers (1983) beigetragen und Chile von Within (1991) herausgegeben, das Arbeiten von Fotografen zeigt, die unter dem Pinochet-Regime leben. Sie hat drei Filme mitproduziert: Living at Risk: The Story of a Nicaraguan Family (1986), Pictures from a Revolution (1991) mit Richard P. Rogers und Alfred Guzzetti, sowie Re-framing History (2004), in dem sie erneut Nicaragua aufsucht, zum 25. Jahrestag der Revolution.
Im Jahr 1997 schloss sie ein sechsjähriges Projekt ab, eine 100-jährige visuelle Geschichte Kurdistans zu kuratieren, und integrierte ihre eigene Arbeit in das Buch Kurdistan: In the Shadow of History (1997) zusammen mit der Pionier-Website akaKURDISTAN (1998), einem Online-Archiv kollektiven Gedächtnisses und kulturellen Austauschs.
Ihr 2001er Monograph, Pandora’s Box, das einen New Yorker S&M-Club erkundet, wurde sowohl im Inland als auch im Ausland ausgestellt. Ihr 2003er Buch und Ausstellung, Encounters with the Dani, dokumentiert eine 60-jährige Geschichte des Außenstehenden, der mit den indigenen Völkern in Indonesias Papua-Hochland interagiert. Ihre erste Retrospektive und ihr Buch In History (2008) wurden mit dem International Center of Photography produziert und von Steidl veröffentlicht. Eine weitere Übersicht über Meiselas’ Werke über fünf Jahrzehnte, Mediations, wurde 2017 gestartet und reiste zum Fundación Tapies in Barcelona, zum Jeu de Paume in Paris, zum San Francisco Museum of Modern Art, zum Instituto Moreira Salles in São Paulo, ins Kunst Haus Wien, C/O Berlin, FOMU in Antwerpen, neben weiteren europäischen Veranstaltungsorten.
Veröffentlicht 2017, A Room of Their Own (2015-2016) wurde von Multistory, einer britischen regionalen Kunstorganisation, in Auftrag gegeben. Meiselas leitete eine Reihe von Workshops mit Frauen in Zuflucht im Black Country, um eine visuelle Erzählung zu schaffen, die Fotografien, persönliche Zeugnisse und originales Kunstwerk verbindet.
Ihr Buch Tar Beach (2020) sammelt Familienfotos und Erinnerungen aus Little Italy, New York. Starten mit zwei Nachbarn, konzentriert sich das Projekt auf Aufnahmen von ihren Dächern und feiert das alltägliche Leben von den 1930er bis zu den 1970er Jahren. Meiselas beteiligt sich an Collaboration: A Potential History of Photography (2024), einer bahnbrechen Publikation, als eine von fünf Autorinnen, gemeinsam mit Hunderten von Fotografen, Schriftstellern, Kritikern, Künstlern und Wissenschaftlern.
Meiselas hatte Eins-zu-Eins-Ausstellungen in Paris, Madrid, Amsterdam, London, Los Angeles, Chicago und New York, und ihre Arbeiten sind in internationalen Sammlungen vertreten. Sie erhielt die Robert Capa Gold Medal für ihre Arbeit in Nicaragua (1979); den Leica Award for Excellence (1982); den Engelhard Award des Institute of Contemporary Art (1985); den Hasselblad Foundation Photography Prize (1994); den Cornell Capa Infinity Award (2005); die Harvard Arts Medal (2011), Guggenheim Fellowship (2015) und jüngst den Deutsche Börse Photography Foundation Prize (2019). 1992 wurde sie zur MacArthur Fellow ernannt.
Meiselas ist Präsidentin der Magnum Foundation seit ihrer Gründung im Jahr 2007, mit der Mission, Vielfalt und Kreativität in der dokumentarischen Fotografie zu erweitern."