Helmut Newton - Newton 2001 Taschen Diary - 2001

Nach dem großen Erfolg der ersten beiden Auktionen präsentiert 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln) nun stolz die dritte und letzte Ausgabe dieses Jahres von „Masters of Erotic Photobooks".

Genießen Sie eine weitere sehr persönliche Auswahl von Büchern, die der Erotik in all ihren schönen Facetten gewidmet sind – aus meiner Privatsammlung und aus verschiedenen Ankaufserwerben der vergangenen Jahre.

SPECTACULAR DIARY aus dem Jahr 2001 (!) von dem berühmten deutsch-australischen Fotografen Helmut Newton (1920-2004).

WUNDERVOLLES SAMMLERSTÜCK in sehr frischem Zustand – mit dem intakten Spiralbindesystem.

The New York Times beschrieb Helmut Newton als einen „produktiven, weithin nachgeahmten Modefotografen, dessen provokative, erotisch geladene Schwarz-Weiß-Fotos eine Stütze von Vogue und anderen Publikationen waren.”

Benedikt Taschen Verlag, Köln. 2001. Erstausgabe, erste Auflage.

Originalkarton mit Spiralbindung. 190 x 220 mm. 128 Seiten. Farb- und Schwarz-Weiß-Fotos. Fotos: Helmut Newton. Text in Französisch, Englisch, Deutsch.

Zustand:
Im Inneren und Äußeren sehr frisch und sehr sauber mit nur leichten, ganz normalen Gebrauchsspuren. Keine Vorbesitzervermerke, keine Vergilbung, keine bemerkenswerten Mängel. Insgesamt sehr guter Zustand.

Wunderbares Nackt-Photobook-Objekt des legendären Helmut Newton.

„Newton wurde in Berlin geboren, Sohn von Klara „Claire“ (geb. Marquis) und Max Neustädter, einem Knopfmaschinenhersteller. Seine Familie war jüdisch. Newton besuchte das Heinrich-von-Treitschke-Realgymnasium und die American School in Berlin. Bereits im Alter von 12 Jahren, als er seine erste Kamera kaufte, arbeitete er ab 1936 für den deutschen Fotografen Yva (Elsie Neuländer-Simon).
Die zunehmend repressiven Restriktionen, die die Juden durch die Nürnberger Gesetze auferlegt wurden, führten dazu, dass sein Vater die Kontrolle über die Fabrik verlor, in der er Knöpfe und Schnallen herstellte; er wurde kurz nach der Kristallnacht, am 9. November 1938, in einem Konzentrationslager interniert, was die Familie schließlich zur Auswanderung zwang. Die Eltern flüchteten nach Argentinien. Newton erhielt kurz nach seinem 18. Geburtstag einen Pass und verließ Deutschland am 5. Dezember 1938. In Triest bestieg er die Conte Rosso (zusammen mit etwa 200 anderen, die vor den Nazis flohen) mit der Absicht, nach China zu reisen. Nach Ankunft in Singapur stellte sich heraus, dass er dort bleiben konnte, zunächst kurz als Fotograf für die Straits Times und später als Porträtfotograf.
Newton wurde von britischen Behörden während seines Aufenthalts in Singapur interniert und nach Australien an Bord der Queen Mary geschickt, erreichte Sydney am 27. September 1940. Inhaftierte reisten mit einer bewaffneten Begleitung mit dem Zug zum Camp in Tatura. Er wurde 1942 aus der Internierung entlassen und arbeitete kurz als Obstpflücker in Northern Victoria. Im August 1942 trat Newton in die Australische Armee ein und arbeitete als Lastwagenfahrer. Nach dem Krieg wurde er 1945 britischer Staatsbürger und änderte 1946 seinen Namen zu Newton.
1948 heiratete er die Schauspielerin June Browne, die unter dem Künstlernamen June Brunell auftrat. Später wurde sie eine erfolgreiche Fotografin unter dem ironischen Pseudonym Alice Springs (nach Alice Springs, der Stadt in Zentralautralien).
1946 gründete Newton ein Studio in der angesagten Flinders Lane in Melbourne und arbeitete in den Nachkriegsjahren an Mode-, Theater- und Industriephotography in der wohlhabenden Szene. Seine erste gemeinsame Ausstellung teilte er im Mai 1953 mit Wolfgang Sievers, einem deutschen Flüchtling wie er selbst, der ebenfalls in derselben Firma gedient hatte. Die Ausstellung „New Visions in Photography“ wurde im Federal Hotel in Collins Street gezeigt und galt vermutlich als erster Einblick in die Neue Sachlichkeit-Fotografie in Australien. Newton ging eine Partnerschaft mit Henry Talbot ein, einem weiteren jüdischen Deutschen, der ebenfalls in Tatura interniert war, und seine Zusammenarbeit mit dem Studio setzte sich auch nach 1957 fort, als er Australien verließ und nach London ging. Das Studio wurde in „Helmut Newton and Henry Talbot“ umbenannt.
NSimilarly gewann Newtons wachsender Ruf als Modefotograf Anerkennung, als er 1956 eine Beauftragung illustrierter Modefotos für einen australischen Sonderheft-Beitrag der Vogue erhielt. Er gewann einen 12-monatigen Vertrag mit British Vogue und zog im Februar 1957 nach London, wobei er Talbot die Geschäftsführung überließ. Newton verließ die Zeitschrift vor Ablauf seines Vertrags und ging nach Paris, wo er für französische und deutsche Magazine arbeitete. Im März 1959 kehrte er nach Melbourne zurück, mit einem Vertrag für Australian Vogue.
Newton und seine Frau ließen sich schließlich 1961 in Paris nieder und er arbeitete weiterhin als Modefotograf. Seine Bilder erschienen in Magazinen, darunter die französische Vogue-Ausgabe und Harper's Bazaar.
Er entwickelte einen eigenständigen Stil, der durch erotische, stilisierte Szenen gekennzeichnet war, oft mit sadomasochistischen und fetishistischen Untertönen. Ein Herzinfarkt im Jahr 1970 verringerte Newtons Output, doch die Ermutigung seiner Frau ließ sein Profil weiter wachsen, insbesondere mit dem großen Erfolg der studiobasierten, kargen Unendlichkeit der Serie „Big Nudes“ aus dem Jahr 1980. Seine Portfolio „Naked and Dressed“ folgte und 1992 „Domestic Nudes“, das den Höhepunkt seines erotisch-urbanen Stils markierte; alle Serien standen im Zeichen seines technischen Könnens. Newton arbeitete auch im Porträtbereich und an fantasievolleren Studien.
Newton fotografierte mehrere Pictorials für Playboy, darunter Pictorials von Nastassja Kinski und Kristine DeBell. Originalabzüge der Fotos seiner August 1976-Piktoriale von DeBell, „200 Motels, or How I Spent My Summer Vacation“, wurden 2002 bei Auktionen der Playboy-Archive von Bonhams für 21.075 USD verkauft und von Christie's im Dezember 2003 für 26.290 USD.
Im Jahr 2009 konzipierte June Browne eine Gedenkausstellung zu Newton, basierend auf drei Fotografen, die Newton in Los Angeles 1980 freundschaftlich begegneten: Mark Arbeit, Just Loomis und George Holz. Alle drei hatten Fotostudien am The Art Center College of Design in Pasadena, Kalifornien. Alle drei wurden Freunde von Helmut und June Newton und unterstützten Helmut Newton in unterschiedlichem Maße. Jeder ging eine eigenständige Karriere ein. Die Ausstellung hatte ihre Premiere im Helmut Newton Foundation in Berlin und kombinierten die Arbeiten der drei mit persönlichen Schnappschüssen, Kontaktbögen und Briefen aus der Zeit mit Newton.
Seit den 1970er Jahren benutzte Newton regelmäßig Polaroid-Kameras und -Filme für die sofortige Visualisierung von Kompositionen und Lichtsituationen, insbesondere in seiner Modefotografie. Seinen eigenen Angaben zufolge benutzte er für die Aufnahme der Naked and Dressed-Serie, die 1981 für Italien Vogue und French Vogue begann, Polaroid-Filme „in der Kiste“. Diese Polaroids dienten auch als Skizzenbuch, in dem er Notizen in Bezug auf Model, Kunde oder Ort und Datum machte. 1992 veröffentlichte Newton Pola Woman, ein Buch, das ausschließlich aus seinen Polaroids bestand. Über 300 Arbeiten basierend auf den ursprünglichen Polaroids wurden 2011 in der Ausstellung „Helmut Newton Polaroids“ im Museum für Fotografie in Berlin gezeigt.
In seinem späteren Leben lebte Newton sowohl in Monte Carlo als auch in Los Angeles, Kalifornien, wo er die Winter im Chateau Marmont verbrachte, was er jedes Jahr seit 1957 tat. Am 23. Januar 2004 erlitten er einen schweren Herzinfarkt, während er mit seinem Auto die Marmont Lane vom Chateau Marmont zur Sunset Boulevard fuhr. Er wurde ins Cedars-Sinai Medical Center gebracht; Ärzte konnten ihn nicht retten, und er wurde für tot erklärt. Seine Asche befindet sich auf dem Städtischen Friedhof III in Berlin."
(Wikipedia)