Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print 2004

Offset-Lithografie von Roy Lichtenstein
Reproduktion des Werks „Kiss V“, das Werk von Roy Lichtenstein aus dem Jahr 1964.
Luxusedition auf gestrichenem Grafikpapier (250 g/m²)
Druck autorisiert durch den Nachlass Roy Lichtenstein.

- Blattgröße: 28 x 36 cm
- Motivgröße: 20 x 20 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Exzellent (dieses Werk ist nie eingerahmt noch ausgestellt worden, stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher in perfektem Zustand).
- Provenienz: Privatsammlung.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand wird mit Sendungsverfolgung berechnet.

Der Versand umfasst außerdem eine Transportversicherung über den Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Fall von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der Maler und Bildhauer, der aus dem Comic Material für ein Museum extrahierte.
Roy Lichtenstein war eine der Schlüsselfiguren der nordamerikanischen Pop-Art und ließ sich für seine Werke sowohl vom Populären beziehen: Werbeanzeigen, Magazine, Comics…; als auch von der Geschichte der klassischen Kunst: Art Déco, Kubismus, abstrakter Expressionismus (dem er zu Beginn seiner Karriere nahestand)…
Lichtensteins Werk zeichnet sich durch Ironie aus (etwas, das Popkünstler oft zu rühmen pflegten, manchmal verkleidet als Snobismus oder Oberflächlichkeit…), den Benday-Punkt-Verfahren (in der Druckgrafik verwendet) und industrielle Farben, die Sprache des Comics (Onomatopoeias, Sprechblasen, Narration) sowie die Meisterschaft der Linie.
Lichtenstein begann in der trendigen abstrakten Expressionismus-Szene, schloss sich jedoch bald dem Rest der Pop-Avantgarde an, um gegen das Abstrakte zu rebellieren und Figuratives zu verwenden. Je populärer und mechanischer eine Darstellung war, desto besser.
Natürlich gab es 1958 nichts Populäreres und Mechanischeres als einen Comic, also beschloss Lichtenstein, Bilder kommerzieller Massenproduktion zu schaffen.
Allerdings wird das, was wie eine Maschine aussieht, von ihm von Hand reproduziert.
Diese Bilder waren treue Porträts der Konsumgesellschaft und der Massenkultur, die eine Kritik an der zeitgenössischen Welt sein können oder auch eine Idealisierung oder Satire der westlichen kapitalistischen Gesellschaft darstellen.
Diese Ambiguität zwischen Kritik und Bewunderung, zwischen Spott und Respekt, ist typisch für die Pop-Art, die spielerisch eine Maskerade betreibt.
Geboren in New York, lebte Lichtenstein in dieser Stadt, dem Zentrum all dessen, was den Pop repräsentiert, und er starb dort im Alter von 73 Jahren, geehrt als Künstler, der Gemälde für mehr als 40 Millionen Euro verkauft hat.