T. Pimenta (1991) - "L'Ascenseur" – 90x70cm XL






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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T. Pimenta präsentiert 'L'Ascenseur' – 90×70 cm XL, eine handsignierte Limited Edition Digital Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand (370 g/m²), gefertigt mit KI, datiert aus 2020+, in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
T. Pimenta (1991), portugiesischer Künstler, präsentiert "L'Ascenseur" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll leinwand, ein originales digitales Gemälde, entwickelt mit der Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und produziert als Premium Fine Art Giclée auf hochwertiger 100% Baumwollleinwand, als exklusives Limited Edition-Werk. Von der Rückseite handsigniert und begleitet von einem Echtheitszertifikat (COA) in physischer oder digitaler Form.
"L'Ascenseur" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollleinwand
Artwork Details:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100% Baumwollleinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsgerechten Druckfarben für verbesserte Definition, Farbtiefe und visuelle Beständigkeit. Das Kunstwerk wird ungerahmt, gerollt in einem schützenden Tubus geliefert.
Bildgröße: 80 × 60 cm.
Gesamt-Leporello-Größe: 90 × 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen an allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um das Dehnen und Rahmen zu erleichtern.
Edition: Limitierte Edition von 5. Jedes Druck Exemplar ist individuell nummeriert und vom Künstler handsigniert.
(Die Mock-up-Bilder in diesem Angebot sind KI-generierte Visualisierungen, die dem Betrachter helfen sollen, das Kunstwerk in verschiedenen Umgebungen, an unterschiedlichen Wänden und mit verschiedenen Rahmenoptionen zu visualisieren. Das Kunstwerk wird rollenweise in einem schützenden Tubus ohne Rahmen versendet.)
"L'Ascenseur" spielt sich in einem vintage Messing-Hotellift ab, zu einer Stunde, in der die Lobby geleert ist und die Flure still geworden sind; die einzigen Personen, die sich noch durch das Gebäude bewegen, sind jene, die einen Grund haben, sich nicht in ihren Zimmern aufzuhalten.
Eine junge Frau in einem roten Abendkleid steht im Aufzug, dem Betrachter den Rücken zugewandt, einen Finger auf den Bodenknopf gelegt, ihre dunklen Haare zu einer lockeren Chignone frisiert, die die gesamte Länge ihres freiliegenden Rückens zeigt, wo das Kleid bis zur Taille geöffnet ist. Sie zögert nicht. Sie blickt nicht hinter sich. Der Knopf wurde gedrückt. Die Entscheidung fiel, bevor sie hereinkam.
Auf der anderen Seite des Messing-Gittertors steht ein Mann in dunklem Anzug im Korridor. Seine Hand ruht auf dem Tor, weder drückend noch ziehend, einfach die Metalloberfläche berührend, die sie gleich trennen wird. Sein Gesicht wird halb vom warmen Bernsteinlicht des Liftinterieurs beleuchtet, die andere Hälfte im Schatten des Flurs verloren. Er beobachtet sie. Sie weiß, dass er sie beobachtet. Das Tor schließt sich.
Die Messingpaneele des Lifts spiegeln alles in verzerrtem Gold: ihr rotes Kleid, sein dunkler Anzug, das warme Licht, der Raum zwischen ihnen, der mit jeder Sekunde kleiner wird, während sich das Tor schließt. In einem Moment wird sie aufsteigen und er wird bleiben. Der Aufzug wird sie nach oben tragen und der Flur wird ihn dort stehen lassen. Ob er nicht hereingestiegen ist oder sie ihn nicht hereinlassen hat, ist eine Frage, die das Gebäude niemals beantworten wird.
Dieses Kunstwerk ist Teil der Glamour Noir-Serie, einer Kollektion figurativer Kompositionen, die nächtliche Atmosphären, filmische Spannung und die stillen Erzählungen zwischen Männern und Frauen in Räumen erkunden, in denen Licht ebenso viel offenbart wie Schatten verbirgt.
Das Kunstwerk erforscht Themen wie die Architektur der Trennung, Verlangen, das durch Zurückhaltung statt durch Kontakt ausgedrückt wird, den Aufzug als vertikalen Schwellenraum zwischen einer Abendversion und einer anderen, sowie die besondere Kraft einer Frau, deren Rücken sich dem Blick zuwendet, weil sie nicht sehen muss, was sie zurücklässt.
T. Pimenta ist ein portugiesischer Künstler, dessen Engagement darin besteht, visuell eindrucksvolle Kunstwerke zu schaffen und Stücke zu entwickeln, die visuelle Präsenz und emotionale Verbindung mit Betrachtern und Sammlern herstellen.
Der kreative Prozess beginnt mit einer ersten konzeptionellen Konstruktion, bei der die zentrale Erzählung und emotionale Richtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Tools, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz von Künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, wodurch Tiefe, Struktur, Licht und visuelle Verfeinerung hinzukommen.
Sein Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Sensibilitäten mit modernen digitalen Techniken, was die Erkundung verschiedener visueller Sprachen und die laufende Erweiterung kreativer Möglichkeiten ermöglicht.
Jedes Kunstwerk erhält zusätzlich eine manuelle Finishing-Intervention durch einen individuellen, handaufgetragenen künstlerischen Lackprozess, der darauf abzielt, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materiellen Ausdruck zu verstärken.
Authentifizierung:
Signatur: Handsigniert vom Künstler, T. Pimenta, auf der Rückseite.
Echtheitszertifikat: Begleitend mit einem signierten Echtheitszertifikat (COA), das die Authentizität und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionators-Gewinner auf Wunsch in physischer oder digitaler Form übergeben werden.
Exklusivität: Limited Edition von 5 individuell nummerierten Drucken.
Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einem starren Schutzröhrchen mit Sendungsverfolgung und sicheren Versandbedingungen verpackt. Besondere Augenmerk liegt auf der Verpackung, damit jedes Stück sicher und in optimalem Zustand für Sammler ankommt.
WICHTIGE INFORMATIONEN:
"WENN SIE ZUR ZEIT DER LIEFERUNG NICHT ZUHAUSE SIND, WIRD IHRE BESTELLUNG AUF DEN NÄCHSTEN ABHOLPUNKT IN DER NÄHE IHRES ADRSUMS UMGELEITET. WENN SIE AUS WEGEN IRGENDEINER GRUNDS NICHT FINDEN KÖNNEN, WO IHR ABHOLPUNKT IHRER BESTELLUNG GEGANGEN IST, SENDEN SIE MIR BITTE EINE NACHRICHT UND ICH WERDE IHN FÜR SIE EINFACH FINDEN. DAS GILT AUCH, WENN SIE ABWESEND SIND ODER URLAUB HABEN. IHRE BESTELLUNG WIRD AM ABHOLPUNKT AUF BENACHRICHTIGUNG AUF SIE WARTEN, BIS SIE ZURÜCKKEHREN UND SIE ABHOLEN, DAMIT SIE IHREN FAVORITEN KUNSTWERK SCHON WÄHREND IHRE ABWESENHEIT WERDEN VERSTEIGERN KÖNNEN. ES WIRD SICHER NAH IHREM HAUS WARTEN."
T. Pimenta (1991), portugiesischer Künstler, präsentiert "L'Ascenseur" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll leinwand, ein originales digitales Gemälde, entwickelt mit der Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und produziert als Premium Fine Art Giclée auf hochwertiger 100% Baumwollleinwand, als exklusives Limited Edition-Werk. Von der Rückseite handsigniert und begleitet von einem Echtheitszertifikat (COA) in physischer oder digitaler Form.
"L'Ascenseur" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollleinwand
Artwork Details:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100% Baumwollleinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsgerechten Druckfarben für verbesserte Definition, Farbtiefe und visuelle Beständigkeit. Das Kunstwerk wird ungerahmt, gerollt in einem schützenden Tubus geliefert.
Bildgröße: 80 × 60 cm.
Gesamt-Leporello-Größe: 90 × 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen an allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um das Dehnen und Rahmen zu erleichtern.
Edition: Limitierte Edition von 5. Jedes Druck Exemplar ist individuell nummeriert und vom Künstler handsigniert.
(Die Mock-up-Bilder in diesem Angebot sind KI-generierte Visualisierungen, die dem Betrachter helfen sollen, das Kunstwerk in verschiedenen Umgebungen, an unterschiedlichen Wänden und mit verschiedenen Rahmenoptionen zu visualisieren. Das Kunstwerk wird rollenweise in einem schützenden Tubus ohne Rahmen versendet.)
"L'Ascenseur" spielt sich in einem vintage Messing-Hotellift ab, zu einer Stunde, in der die Lobby geleert ist und die Flure still geworden sind; die einzigen Personen, die sich noch durch das Gebäude bewegen, sind jene, die einen Grund haben, sich nicht in ihren Zimmern aufzuhalten.
Eine junge Frau in einem roten Abendkleid steht im Aufzug, dem Betrachter den Rücken zugewandt, einen Finger auf den Bodenknopf gelegt, ihre dunklen Haare zu einer lockeren Chignone frisiert, die die gesamte Länge ihres freiliegenden Rückens zeigt, wo das Kleid bis zur Taille geöffnet ist. Sie zögert nicht. Sie blickt nicht hinter sich. Der Knopf wurde gedrückt. Die Entscheidung fiel, bevor sie hereinkam.
Auf der anderen Seite des Messing-Gittertors steht ein Mann in dunklem Anzug im Korridor. Seine Hand ruht auf dem Tor, weder drückend noch ziehend, einfach die Metalloberfläche berührend, die sie gleich trennen wird. Sein Gesicht wird halb vom warmen Bernsteinlicht des Liftinterieurs beleuchtet, die andere Hälfte im Schatten des Flurs verloren. Er beobachtet sie. Sie weiß, dass er sie beobachtet. Das Tor schließt sich.
Die Messingpaneele des Lifts spiegeln alles in verzerrtem Gold: ihr rotes Kleid, sein dunkler Anzug, das warme Licht, der Raum zwischen ihnen, der mit jeder Sekunde kleiner wird, während sich das Tor schließt. In einem Moment wird sie aufsteigen und er wird bleiben. Der Aufzug wird sie nach oben tragen und der Flur wird ihn dort stehen lassen. Ob er nicht hereingestiegen ist oder sie ihn nicht hereinlassen hat, ist eine Frage, die das Gebäude niemals beantworten wird.
Dieses Kunstwerk ist Teil der Glamour Noir-Serie, einer Kollektion figurativer Kompositionen, die nächtliche Atmosphären, filmische Spannung und die stillen Erzählungen zwischen Männern und Frauen in Räumen erkunden, in denen Licht ebenso viel offenbart wie Schatten verbirgt.
Das Kunstwerk erforscht Themen wie die Architektur der Trennung, Verlangen, das durch Zurückhaltung statt durch Kontakt ausgedrückt wird, den Aufzug als vertikalen Schwellenraum zwischen einer Abendversion und einer anderen, sowie die besondere Kraft einer Frau, deren Rücken sich dem Blick zuwendet, weil sie nicht sehen muss, was sie zurücklässt.
T. Pimenta ist ein portugiesischer Künstler, dessen Engagement darin besteht, visuell eindrucksvolle Kunstwerke zu schaffen und Stücke zu entwickeln, die visuelle Präsenz und emotionale Verbindung mit Betrachtern und Sammlern herstellen.
Der kreative Prozess beginnt mit einer ersten konzeptionellen Konstruktion, bei der die zentrale Erzählung und emotionale Richtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Tools, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz von Künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, wodurch Tiefe, Struktur, Licht und visuelle Verfeinerung hinzukommen.
Sein Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Sensibilitäten mit modernen digitalen Techniken, was die Erkundung verschiedener visueller Sprachen und die laufende Erweiterung kreativer Möglichkeiten ermöglicht.
Jedes Kunstwerk erhält zusätzlich eine manuelle Finishing-Intervention durch einen individuellen, handaufgetragenen künstlerischen Lackprozess, der darauf abzielt, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materiellen Ausdruck zu verstärken.
Authentifizierung:
Signatur: Handsigniert vom Künstler, T. Pimenta, auf der Rückseite.
Echtheitszertifikat: Begleitend mit einem signierten Echtheitszertifikat (COA), das die Authentizität und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionators-Gewinner auf Wunsch in physischer oder digitaler Form übergeben werden.
Exklusivität: Limited Edition von 5 individuell nummerierten Drucken.
Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einem starren Schutzröhrchen mit Sendungsverfolgung und sicheren Versandbedingungen verpackt. Besondere Augenmerk liegt auf der Verpackung, damit jedes Stück sicher und in optimalem Zustand für Sammler ankommt.
WICHTIGE INFORMATIONEN:
"WENN SIE ZUR ZEIT DER LIEFERUNG NICHT ZUHAUSE SIND, WIRD IHRE BESTELLUNG AUF DEN NÄCHSTEN ABHOLPUNKT IN DER NÄHE IHRES ADRSUMS UMGELEITET. WENN SIE AUS WEGEN IRGENDEINER GRUNDS NICHT FINDEN KÖNNEN, WO IHR ABHOLPUNKT IHRER BESTELLUNG GEGANGEN IST, SENDEN SIE MIR BITTE EINE NACHRICHT UND ICH WERDE IHN FÜR SIE EINFACH FINDEN. DAS GILT AUCH, WENN SIE ABWESEND SIND ODER URLAUB HABEN. IHRE BESTELLUNG WIRD AM ABHOLPUNKT AUF BENACHRICHTIGUNG AUF SIE WARTEN, BIS SIE ZURÜCKKEHREN UND SIE ABHOLEN, DAMIT SIE IHREN FAVORITEN KUNSTWERK SCHON WÄHREND IHRE ABWESENHEIT WERDEN VERSTEIGERN KÖNNEN. ES WIRD SICHER NAH IHREM HAUS WARTEN."
