Religiöse und spirituelle Objekte - Holz - 1800-1850, Alte religiöse Skulptur 'Cap i Pota' – polychromiertes Holz – XIX. Jahrhundert – ca. 50 cm

ALTENES RELIGIÖSES ABBILD DES TYP“CAP I POTA” – HOLZPOLYCHROMIERT – 19. JAHRHUNDERT – CA. 50 CM

Alte religiöse Darstellung zum Anziehen, Typ „cap i pota“, dem 19. Jahrhundert zugeschrieben, überwiegend aus geschnitztem und polychromiertem Holz gefertigt. Interessantes Stück volkstümlicher/devotionaler Imagery, ca. 50 cm hoch, charakterisiert durch seine stilisierte und funktionale Bauweise, konzipiert, um mit Textilbekleidung bekleidet und ursprünglich mit religiösen Attributen entsprechend der dargestellten Verehrung ergänzt zu werden.

Die Figur behält Kopf und Gesicht polychromiert, der Körper in einem intensiven Blau bemalt, ausgestreckte Arme, modellierte/geschnitzte Hände und lange Beine, die in Schuhen enden. Das Gesamtstück ruht auf seiner ursprünglichen/alten Holzbasis mit polygonaler Grundfläche.

IDENTIFIKATION UND TYPEN

Typ: religiöse Bildfigur zum Anziehen / devotionales Schnitzen.
Typologie: „cap i pota“.
Zuordnung/Epoche: 19. Jahrhundert.
Hauptmaterial: geschnitztes und polychromiertes Holz.
Höhe: ca. 50 cm, gemäß Angabe.
Autor/Werkstatt: nicht identifiziert.
Unterschrift oder Marke: in den Fotos nicht zu erkennen.
Verehrung: nicht sicher identifiziert.
Dieser letzte Punkt ist wichtig. Man würde sie nicht als eine konkrete Jungfrau oder Heilige verkaufen, ohne ihre ursprünglichen Attribute zu kennen. Aus ikonografischer Sicht wirkt der aktuelle Zustand unvollständig: Wahrscheinlich war sie dafür vorgesehen, bekleidet, Mantel, Krone, Heiligenschein oder andere Attribute zu tragen, und diese Elemente hätten die Verehrung identifizieren können.

WAS BEDEUTET „CAP I POTA“?

Im katalanischen Raum wird die Bezeichnung „cap i pota“ für zu bekleidende religiöse Bilder verwendet, deren Ausführung sich besonders auf die sichtbar verbleibenden Teile – Kopf, Hände und Füße – konzentriert, während der übrige Körper im Wesentlichen als Struktur zur Tragebekleidung fungiert.

Dieses Stück weist genau mehrere Merkmale dieser Tradition auf: äußerst stilisierte Anatomie, getrennte Arme vom Rumpf, individuell geformte Hände, lange Beine, sorgfältig gearbeitete Füße und ein Körper, der stark vereinfacht ist und weitgehend unter der Bekleidung verborgen bleiben würde.

DETAILLIERTE BESCHREIBUNG

Das Gesicht ist einer der elaboriertesten Teile der Figur. Es zeigt weiche, verlängerte Züge, breite Stirn, gerademnas, leicht geöffneten Mund und ausdrucksvolle, melancholische oder kontemplative Augen.

Das Haar ist zurückgebunden und dunkelbraun bemalt. Hinter dem Kopf ist eine Öffnung sichtbar, möglicherweise im Zusammenhang mit der alten Befestigung eines Attributs, eines Heiligenscheins oder eines zusätzlichen Elements. Ohne das ursprüngliche Attribut kann seine genaue Funktion nicht bestimmt werden.

Die Hauttöne sind hell mit leichten rosafarbenen Schattierungen in Wangen und Lippen.
Der Torso ist außergewöhnlich stilisiert, mit schmaler Taille und eine Art innerer Körper oder Kleid in intensiven Blau, tiefer Ausschnitt. Die Oberfläche zeigt Unregelmäßigkeiten, Abnutzung und Abnutzungserscheinungen einer alten Handwerksarbeit.

Die Arme stehen geöffnet und leicht nach vorn, wahrscheinlich in einer Pose gestaltet, um mit einem aktuell verschwundenen Attribut zu interagieren.

HÄNDE

Die Hände sind besonders interessant und verstärken den handwerklichen Charakter des Stücks.
Sie zeigen einzelne Finger und vereinfachte Anatomie. Es gibt Risse, Abnutzung und Verluste.

Eine der Hände weist einen erheblichen Verlust eines Fingers auf, sodass Inneres Material und Reste einer alten Reparatur sichtbar sind.
Die andere Hand bewahrt besser die Struktur der Finger, zeigt jedoch oberflächliche Risse, Abnutzung der Polychromie und kleine Verluste.
Aufgrund der Zerbrechlichkeit sollte man das Figur nicht an Händen oder Armen festhalten.

BEINE UND FÜSSE

Die Beine sind lang, schmal und nahezu gerade, entsprechend der strukturellen Funktion einer Figur, die durch Kleidung bedeckt werden soll.
Die Polychromie weist starke Verdunkelungen und Verluste auf, insbesondere in den unteren Bereichen.
Die Füße sind individuell gearbeitet und erscheinen durch Sandalen geöffnet bedeckt, deren Konturen in dunkler Farbe gezeichnet sind. Die Zehen sind einzeln geschnitzt und definiert.
Es ist ein attraktives Detail, das in den Anzeigefotos erscheinen sollte.

BASIS

Die Figur befindet sich auf einer Holzbasis mit polygonalem Grundriss, breit genug, um Stabilität zu bieten.
Die Oberseite ist sehr dunkel gefärbt, mit sichtbarer Holzmaserung, Abnutzung, Rissbildungen, Flecken und Abrieb.
An einer der Seiten der Basis ist eine längliche Rissspur sichtbar, außerdem Verluste und Stöße am Umfang.
Das Unterteil ist unlackiert, das Holz sichtbar. Es fehlen Markierungen, Löcher und Spuren der Montage sowie Zeitverlauf.
In den Fotos ist keine deutlich erkennbare Signatur, Marke oder Inschrift zu sehen.

ABMESSUNGEN

Mit den gegebenen Informationen würde ich veröffentlichen:
Gesamthöhe ca. 50 cm
Weitere Maße sollten nicht aus den Fotos abgeleitet werden. Für eine professionelle Anzeige würde ich angeben:
Höhe: ca. 50 cm

Bei einem so alten Stück sind diese Angaben wichtig für Verkauf und Transport.

VER§SANDENDE ZUSTANDSBESCHREIBUNG

Die Schnitzfigur befindet sich in altem Zustand, mit Abnutzung und sichtbaren Beschädigungen entsprechend Alter und Nutzung, ohne Restaurierung unsererseits, außer es ist anders bekannt.

Es sind Verluste und allgemeine Abnutzung der Polychromie sichtbar; Schmutz und Oberflächenpatina; Kratzer und Stöße; kleine Risse in unterschiedlichen Bereichen; deutliche Abnutzung an Beinen und hervortretenden Bereichen; Rissbildungen, Krakelierung und Risse in den Händen; Verlust/Bruch zumindest eines Fingers; kleine Löcher und Spuren am Körper und am Hinterteil; Abnutzung der Haar- und Hauttöne; und ein sichtbarer Riss in der Basis.
Außerdem ist das oben erwähnte Loch im hinteren Kopfbereich vorhanden, vermutlich ursprünglich für ein Attribut vorgesehen.

Die Figur trägt derzeit keine Kleidung oder religiöse Attribute mehr, weshalb wir nicht sicher bestimmen können, welche konkrete Verehrung sie ursprünglich darstellen sollte.
Es gibt keine erkennbare Signatur oder Werkstattmarke. Die Zuordnung zum 19. Jahrhundert basiert auf Typologie und Baumethoden, ohne Dokumente, die ein exaktes Datum ermöglichen.

Ungefährhöhe: 50 cm.

Sehr dekoratives Stück mit starkem Charakter, besonders interessant für Sammler von sakraler Kunst, volkstümlicher Imagery, religiösen Schnitzarbeiten, spanischen Antiquitäten und „cap i pota“-Figuren.
Wird exakt im Zustand verkauft, wie er auf den beigefügten Fotos zu sehen ist, die Bestandteil der Beschreibung sind.