Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehören 2022 seine Ausstellungen im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Werk. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die steigende Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstpanorama.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Certificato di autenticità - handsigniert
Edition: limited edition 100ex

Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Anfassen oder zum leichten Leben bestimmt.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanter, fast unzugänglicher. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit assoziiert wird, zeitgenössisch neu interpretiert, zu etwas Komplexerem und weniger beruhigendem.

VERSAND MIT VERSICHERUNG!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort keimte der immer stärker werdende Bedarf, sich selbst zu finden und seiner Kreativität Ausdruck zu verleihen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Hin und wieder verwendete er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und darf unter Sammlern von Bildern und Skulpturen der Street Art, Pop Art, zeitgenössischer Kunst sowie bei Liebhabern Comics, Disney-Sammlern, DuckTales etc. nicht fehlen, darunter Sammler von Comics wie Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Scrooge, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellautos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
„Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das Umgebende, und ich bearbeite es neu mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."