Michelangelo Toffetti (1976) - Cavallo nella nebbia

Michelangelo Toffetti, nachdem er 1991 die Mittlere Reife erworben hat, erlernt er die ersten künstlerischen Kenntnisse in der bergamaskischen „Werkstatt“ Fornovo San Giovanni seines Vaters Mario Toffetti, der als „der Bildhauer der Päpste“ bekannt ist und in den Cremoneser Kirchen und später in Rom und im Vatikan tätig ist. Der junge Michelangelo bewegt sich in einem Umfeld, das grundlegend für das Erlernen der Bildhauerei-Techniken ist: Formengebung, Punzen, Vergrößerung, Fertigstellung, Schleifen, Polieren mit Schleif- oder Glasperlstein. Ebenso die Modellierung von Plastilin und Ton (Terracotta) zur Erstellung der vorbereitenden Entwürfe. Die Formung erfolgt über Silikon-Gummimformen zur Realisierung des Wachsstuten-Positivs des Werks, ein notwendiger Schritt für den Bronze-Guss (Wachs-Guss). In der Innenraumentwicklung realisiert er freistehende architektonische Dekorelemente aus Holzbalken (tragender Teil), verbunden mit ausgelassenem Manila-Seil, einem dem Stroh ähnlichen Material, das in Gips getränkt ist. Im Sommer 1995 beginnt seine malerische Suche, die sich vom figurativen zum abstrakten Malen entwickelt, mit arkanen und mythologischen Gesichtern in matter Technik. 2005 entwickelt er Linien und futuristische Dynamiken. 2014 wird er als italienische Exzellenz im Café Milano von Franco Nuschese in Washington ausgezeichnet. Seit 2018 lebt und arbeitet er in Carrara.

„Weißes Pferd im Nebel“ ist ein Ölgemälde mit intensiver Gestik und Leidenschaft, um den Moment zu vermitteln, in dem man sich im Nebel befindet und die Kraft findet, daraus auszubrechen – galoppierend. Es bedeutet, wieder die eigene innere Stärke zu erkennen und zu finden.