Rabarama (1969) - Astr-azione

Wunderschöne einzigartige Skulptur von Rabarama aus dem Jahr 2001, aus der die Künstlerin auch ein eigenes Gemälde ableitete.
Eine Arbeit, in der man einen ruhigen, aber nachdenklichen Gesichtsausdruck bewundert, dieselbe Körperhaltung ruft eine Gelassenheit und Ruhe hervor. Daher ist dies eine Skulptur, die dem Betrachter ein Gefühl von Frieden und Entspannung vermittelt.
Das Werk befindet sich in ausgezeichnetem Erhaltungszustand und wird mit dem Künstlerarchiv des Künstlers Dante Vecchiato geliefert.
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Rabarama, Alias Paola Epifani, geboren 1969 in Rom, Italien, ist eine Künstlerin, die in Padua lebt und arbeitet. Eine Tochter der Kunst, zeigte sie schon früh ein natürliches Talent zur Skulptur. Rabarama begann ihre Ausbildung an der Scuola d’Arte in Treviso, später folgte die Akademie der Schönen Künste in Venedig. 1991 schloss sie mit guten Noten ab und nahm sofort an einer großen Anzahl nationaler und internationaler Skulpturenwettbewerbe teil, die ihr viel Lob von Publikum und Kritik einbrachten.
Rabarama schafft Skulpturen und Gemälde mit Männern, Frauen oder hybriden Kreaturen, oft auch skurril. Die Haut der von der Künstlerin geschaffenen Figuren ist stets mit Symbolen, Buchstaben, Hieroglyphen und weiteren Figuren in einer Vielzahl von Formen dekoriert. Die „Membran“, der „Mantel“, der diese Figuren zu umhüllen scheint, verändert sich ständig und reichert sich mit neuen Zeichen, Symbolen und Metaphern an. Das Alphabet markiert die innere Grenze im Sprachgebrauch und unser Sein als singulär-vielfältige Entitäten (nach der Vorstellung des Philosophen Jean-Luc Nancy): Hieroglyphen, Puzzles und Bienenwaben sind die Visualisierung des Genoms, der unendlichen möglichen Kombinationen und Variationen, die in der Menschheit vorhanden sind, sichtbar gemacht in den mentalen Labyrinthen, in denen die vielgestaltige Komplexität des Selbst materialisiert wird. Oft werden Rabaramas Ausstellungen in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern, Interpreten (Körpermalerei, Tanz, Akrobatik) präsentiert und durch Video- und Audioprojektionen bereichert. Ihre Arbeit gilt als eindrucksvoll und bewegend, sie beschreibt alle Schmerzen und Freuden des menschlichen Seins, von der Sklaverei bis zur Freiheit, dem genetischen Code der Träume.
„Die Kunst von Rabarama ist oft sehr aggressiv, nicht nur für den Zuschauer, sondern auch für den Schöpfer“, sagte George S. Bolge, Executive Director des Museum of Art in Boca Raton, Miami, USA, über die Werke der Künstlerin.
Dieser lange Weg, gesäumt von Erfolgen, führt sie 2011 dazu, bei der 54. Biennale von Venedig mit dem monumentalen Werk Abbandono präsent zu sein, das vollständig aus Carrara-Marmor geschaffen wurde.
Neben dieser wichtigen Auszeichnung wurden ihre Werke in den größten Metropolen der Kunstszene gezeigt, darunter Paris, Florenz, Cannes, Miami, Shanghai.
Zahlreiche und bedeutende sind außerdem die Erwerbungen ihrer Werke durch wichtige öffentliche und private Institutionen wie das Museums of Art der Biennale von Peking, das Sculpture Space in Shanghai und das Copelouzos Museum in Athen, ganz zu schweigen von den drei monumentalen Werken, die von der Stadt Reggio Calabria gekauft und am Forte Falcomatà ausgestellt wurden.
Seit 2014 ist sie Patin und Inspiratorin des Skin Art Festival, das in Meran stattfindet, in Zusammenarbeit mit Kryolan. Kürzlich, im Jahr 2015, gewann Rabarama einen internationalen Wettbewerb der Gemeinde Vallo della Lucania (SA). Als Folge dieses Gewinns wurde Leud geschaffen, das größte Marmorgewerk, das die Künstlerin je geschaffen hat und heute im charakteristischen historischen Zentrum ausgestellt ist.
Unvergesslich bleibt auch die künstlerische Zusammenarbeit und Verbindung mit Cirque du Soleil.
Im Jahr 2016 zeigte Rabarama Arbeiten in Galerien sowohl in Italien, wie der Italian Fine Art Gallery in Positano und der SimonBart Gallery in Porto Cervo, als auch im Ausland, indem sie an der Biennale von Vught teilnahm, organisiert von Van Loon Galleries, Niederlande. Im selben Jahr nahm sie auch an der Biennale der Kunst von Asolo (TV) in Italien teil.
Dank ihres vielseitigen Talents experimentiert Rabarama im Laufe der Zeit mit Terrakotta, klassischen und bekannten bemalten Bronzen, faszinierenden Unikaten aus Marmor, Glas und seltenen Steinen, Einschlüssen in Harz, Monotypien aus silikonhaltigem Harz, kostbaren Künstlerjuwelen und natürlich auch mit prächtigen Gemälden und Serigrafien.
Derzeit lebt und arbeitet Rabarama in Padua, führt ihre Karriere eigenständig und arbeitet international mit bedeutenden Kunstgalerien in Frankreich, den Niederlanden, Belgien, Großbritannien, der Türkei, der Schweiz und den Vereinigten Staaten zusammen.