Shaji Appukuttan - From here to the other side III

"India Contemporary" kuratiert von Veer Hooda bietet Sammlern und Kunstliebhabern in Europa eine seltene Gelegenheit, Originalwerke hoch etablierter indischer zeitgenössischer Künstler zu erwerben und mit einem der dynamischsten und am stärksten wachsenden Kunstmärkte der Welt in Kontakt zu treten.

India Contemporary ist eine kuratierte Initiative, die führende indische zeitgenössische Künstler direkt zu europäischen Sammlern bringt. Jeder Künstler wird von Veer Hooda persönlich aufgrund künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz ausgewählt, und jedes Werk ist ein Original, stammt aus dem eigenen Atelier des Künstlers und wird mit vollständiger Dokumentation verschickt. Das Programm besteht, weil die Distanz zwischen dem indischen Atelier und der europäischen Wand bislang das Haupthindernis zwischen diesen Künstlern und den Sammlern war, die sie haben wollen. India Contemporary überbrückt diese Distanz: kein Zwischenmarkthandel, kein Wiederverkaufsaufschlag, direkter Zugang in einer frühen Phase.

Das zeitgenössische Kunstmilieu Indiens befindet sich in einem außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, vielfarbig und schnell wachsend sowohl in globaler Sichtbarkeit als auch im Investitionswert. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine tragende Zeit für europäische Sammler, sich auf dem entscheidenden Aufstiegspfad der indischen Gegenwartskunst zu engagieren.

Die Werke werden exklusiv per Auktion auf Catawiki angeboten.

Die Werke werden in Wien von Vijit Veer Hooda kuratiert und direkt aus dem Atelier des Künstlers in Indien zu Ihnen verschickt. Käufer in der EU genießen 0% Zölle auf Originalkunstwerke, die aus Indien eingeführt werden.

Über den Künstler: Shaji Appukuttan

Shaji Appukuttan ist ein indischer Gegenwartsmaler, geboren in Kerala und ausgebildet am Government Fine Arts College, Thrissur. Er lebt und arbeitet in Ernakulam.

Seine Arbeit wurde mit dem Kerala Lalithakala Akademi State Award (1992), dem Siddhartha Foundation Award (2018) und einem Stipendium der Pollock-Krasner Foundation, New York (2020–21) anerkannt. Er wird durch APRE Art House, Mumbai vertreten.

Künstlerische Vision

Appukuttan malt Berge, Flüsse und Wälder in großem Maßstab mit Acryl auf Leinwand und behandelt sie nicht als Szenerie, sondern als Gesellschaft. In den Worten seines Galeriekonzepts spiegelt die soziale Existenz von Bergen, Flüssen und Wäldern das Wesen menschlicher Beziehungen wider; seine Praxis nähert sich ökologischen und geopolitischen Belangen als grundlegende existentielle Frage an, statt sie als dekoratives Motiv zu behandeln.

Die Gemälde entstehen in tiefen, ruhigen Grüntönen und Blautönen, wobei das Blätterdach, das Wasser oder das Feld nah an der Bildfläche bearbeitet wird, sodass das Auge in das Dickicht eindringt, statt darüber hinwegzublicken. Ein einzelnes Lebewesen – ein Reiher, ein Hirsch, ein Boot – bildet in der Regel das einzige Öffnung in der Dichte, und dort löst sich das Bild auf. Der wiederkehrende Titel zweier dieser Leinwände, From here to the other side, benennt die Bewegung, um die es in dem Werk geht: ein Überqueren, von einem Zustand in einen anderen, wobei das fernab gelegene Ufer nicht gezeigt wird.

Ausstellungen

Einzelausstellung: Ghost Trees, Lalithakala Akademi Art Gallery, Payyannur, Kannur (2023).

Kuratorisch: Rustic Footmarks, Durbar Hall Art Gallery, Ernakulam (Januar 2020), kuratiert vom Künstler.

Über das Kunstwerk

Künstler: Shaji Appukuttan
Name: From here to the other side II
Jahr: 2025
Größe: 122 cm Durchmesser
Technik: Acryl auf Leinwand

Innerhalb des Tondo öffnet sich eine blau beleuchtete Flusslichtung zwischen dunklen Kiefern, ein leeres Ruderboot liegt am Wasserufer. Der wiederkehrende Titel benennt den Übertritt, um den es im Bild geht — von einem Zustand in einen anderen — und das ferne Ufer bleibt, der Idee treu, niemals gezeigt; das Boot wartet, aber der Durchgang bleibt offen.

Von dem Künstler handsigniert.

Über Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda ist ein indoeuropäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Arbeit von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seinem neuen Zuhause Europa geprägt ist.

Veer Hooda hat in einigen der weltweit führenden Galerien und Ausstellungen ausgestellt und kürzlich seine restlos ausverkaufte Show auf der Art Basel Miami 2025 beendet. In diesem Jahr wird er unter anderem auf der Biennale von Venedig 2026 und der ArtExpo New York 2026 in mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich ausstellen und gegen Ende des Jahres zu Art Basel Miami zurückkehren.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und beruflicher Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda ebenso von einer klaren Mission angetrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent stärker sichtbar und zugänglich zu machen im europäischen Kunstmarkt. Zwischen Indien und Europa positioniert, fungiert er als kulturelle Brücke und bietet frühzeitigen Zugang zu Künstlern und Erzählungen, die bereits erhebliche internationale Anerkennung gewinnen – eine eindeutige Insider-Perspektive in einem entscheidenden Moment für die indische Gegenwartskunst.

Signiert und authentisch: Das Werk ist handsigniert vom Künstler, und zu jedem Werk von India Contemporary von Vijit Veer Hooda wird eine signierte Echtheitszertifikat mitgeliefert.

Versandadresse: Dieses Werk wird aus Indien von NIV Art Center versendet und ist auf dem Transportweg zum Käufer vollständig versichert. Käufer in der EU genießen 0% Zölle auf Werke aus Indien. Alle unsere Kunstwerke wurden bisher ohne Probleme und fristgerecht an alle Käufer geliefert; es wurden nie zusätzliche Gebühren für unsere Sendungen erhoben. Wir begleiten den Käufer durch jeden Schritt, von der Abholung bis zur Haustür, und stehen für alles zur Verfügung, was der Prozess benötigt.

Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird fachgerecht verpackt und gerollt in einem Rohr versendet. Es kommt ungefranst an und muss bei Ankunft aufgespannt werden – jeder Rahmbauer erledigt dies routinemäßig.