VANTA - Corona VIII - NO RESERVE
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VANTA präsentiert Corona VIII - NO RESERVE, ein originales Gemälde in Mixed-Media auf Leinwand aus Österreich (2020+), 140 cm hoch und 100 cm breit, handsigniert, Abstract Expressionism, ungerahmt versandt und gerollt, direkt vom Künstler verkauft.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Corona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtring erforscht, der um einen leuchtenden Körper gathering — die ruhige äußere Leuchte, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den umliegenden Raum hinaus expandiert. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem größeren Heiligenschein umgeben wird, den es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten schöpfen aus James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den gesättigten Eintauchungen Yves Kleins, den atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, der Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Farbverläufen von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jenen Tragewinkel tragen, den Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, mit einer selbst entworfenen Malvorrichtung, die ich selbst konstruiert habe — eine Anlage, lose inspiriert von alter Siebdruckausrüstung. Die anfängliche Komposition wird über handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen aufgelegt — Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größe — genutzt, um die ersten Felder gesättter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System aus weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe hinweg vermischt und verfeinert, bis das Pigment bis zur nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Ein schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht — der weiche äußere Schein, den eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es lässt sich leicht von einem Profi oder von Ihnen selbst wieder aufziehen; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten entstehenden erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannt und auf einen Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Canvas-Abmessungen sind größer, um eine Rahmenmontage mit 2–4 cm Dicke zu ermöglichen.
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerCorona
Corona ist eine Malserie, die das weiche Lichtring erforscht, der um einen leuchtenden Körper gathering — die ruhige äußere Leuchte, die einen gesättigten Kern umgibt und sanft in den umliegenden Raum hinaus expandiert. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das von dem größeren Heiligenschein umgeben wird, den es wirft, ein Farbkörper, der seine eigene Atmosphäre trägt.
Die Arbeiten schöpfen aus James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den gesättigten Eintauchungen Yves Kleins, den atmosphärischen Installationen Olafur Eliassons, der Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Farbverläufen von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jenen Tragewinkel tragen, den Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, mit einer selbst entworfenen Malvorrichtung, die ich selbst konstruiert habe — eine Anlage, lose inspiriert von alter Siebdruckausrüstung. Die anfängliche Komposition wird über handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen aufgelegt — Kreise, Ellipsen, Rechtecke unterschiedlicher Größe — genutzt, um die ersten Felder gesättter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System aus weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe hinweg vermischt und verfeinert, bis das Pigment bis zur nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Ein schützender Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen.
Corona ist eine Serie über das Licht um das Licht — der weiche äußere Schein, den eine Farbe in ihre Umgebung wirft, und die stille Art, wie ein Farbton seine eigene Atmosphäre tragen kann.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Tube). Es lässt sich leicht von einem Profi oder von Ihnen selbst wieder aufziehen; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten entstehenden erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannt und auf einen Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Canvas-Abmessungen sind größer, um eine Rahmenmontage mit 2–4 cm Dicke zu ermöglichen.
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Corona VIII - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
