Veronika Obushikhina - Orange Shift XXL





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Veronika Obushikhina Original Acrylgemälde Orange Shift XXL, 2025, auf Baumwoll-Leinwand (96 × 96 cm, Tiefe 3 cm) mit bemalten Kanten, vom Künstler handsigniert, aus Spanien, zeigt eine Innenraumszene in Orange mit Weiß- und Schwarzen Linien.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
„Orange Shift“ untersucht die Wechselwirkung zwischen reinen geometrischen Formen und Farbe. Die Komposition baut auf scharfen Kontrasten auf und erzeugt ein Gefühl von Bewegung, Spannung und strukturellem Gleichgewicht. Der lebendige Orangeton verleiht Dynamik und Energie, während die schwarzen Linien den räumlichen Effekt verstärken, als ob ein Moment der Ruptur und Transformation eingefangen würde.
Präzise Formen, berechnete Proportionen und kontrastierende Farbflächen machen dieses Werk zu einem Teil des konzeptionellen Minimalismus, in dem jedes Element eine Schlüsselrolle bei der Vermittlung von Rhythmus und Bewegung spielt.
Die Malerei ist mit Acryl auf Baumwoll-Leinwand entstanden. Die Kunstgröße beträgt 96×96 cm, mit einer Tiefe von 3 cm, und die Kanten sind bemalt, um der Komposition zu entsprechen. Die Gesamtabmessung der Leinwand, einschließlich Rand, beträgt 107×107 cm.
Über die Künstlerin:
Veronika Obushikhina (geb. 1976, Russland) ist eine zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Barcelona, Spanien.
Sie arbeitet in Malerei und Video und untersucht die Beziehung zwischen Raum, Wahrnehmung und menschlicher Gegenwart durch eine visuelle Sprache, die sich durch geometrische Reduktion, räumliche Struktur und formale Strenge auszeichnet. Aus minimalistischen und konzeptionellen Traditionen schöpfend, erforscht ihre Arbeit, wie Architektur, Horizont, Figur und Leere als Orientierungspunkte innerhalb zeitgenössischer Erfahrung funktionieren.
Durch sorgfältig konstruierte Kompositionen schafft sie kontemplative Umgebungen, die Gleichgewicht, Distanz, Stille und die wahrnehmungsbedingten Bedingungen untersuchen, durch die wir Ort und Gegenwart verstehen. Ihre Praxis spiegelt ein anhaltendes Interesse an der Fähigkeit visueller Formen wider, psychische und räumliche Wahrnehmung zu gestalten.
Obushikhinas Arbeiten wurden international in Europa und den Vereinigten Staaten gezeigt, darunter Präsentationen im MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; sowie Ausstellungen in Barcelona, Málaga und Berlin. Im Jahr 2026 wird sie die Einzelausstellung Where Form Remains in der Arttek Gallery, Barcelona, präsentieren.
Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen in ganz Europa und den USA und sind auf internationalen Plattformen vertreten, darunter Artsy, Singulart, Artfinder und The Artling.
Obushikhina hat ihr Studium 2025 am Institut für Mittelmeerische Kultur abgeschlossen. Sie entwickelt eine multidisziplinäre Praxis weiter, die an der Schnittstelle von Wahrnehmung, räumlicher Untersuchung und zeitgenössischem Minimalismus liegt.
Instagram @obushikhina
„Orange Shift“ untersucht die Wechselwirkung zwischen reinen geometrischen Formen und Farbe. Die Komposition baut auf scharfen Kontrasten auf und erzeugt ein Gefühl von Bewegung, Spannung und strukturellem Gleichgewicht. Der lebendige Orangeton verleiht Dynamik und Energie, während die schwarzen Linien den räumlichen Effekt verstärken, als ob ein Moment der Ruptur und Transformation eingefangen würde.
Präzise Formen, berechnete Proportionen und kontrastierende Farbflächen machen dieses Werk zu einem Teil des konzeptionellen Minimalismus, in dem jedes Element eine Schlüsselrolle bei der Vermittlung von Rhythmus und Bewegung spielt.
Die Malerei ist mit Acryl auf Baumwoll-Leinwand entstanden. Die Kunstgröße beträgt 96×96 cm, mit einer Tiefe von 3 cm, und die Kanten sind bemalt, um der Komposition zu entsprechen. Die Gesamtabmessung der Leinwand, einschließlich Rand, beträgt 107×107 cm.
Über die Künstlerin:
Veronika Obushikhina (geb. 1976, Russland) ist eine zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Barcelona, Spanien.
Sie arbeitet in Malerei und Video und untersucht die Beziehung zwischen Raum, Wahrnehmung und menschlicher Gegenwart durch eine visuelle Sprache, die sich durch geometrische Reduktion, räumliche Struktur und formale Strenge auszeichnet. Aus minimalistischen und konzeptionellen Traditionen schöpfend, erforscht ihre Arbeit, wie Architektur, Horizont, Figur und Leere als Orientierungspunkte innerhalb zeitgenössischer Erfahrung funktionieren.
Durch sorgfältig konstruierte Kompositionen schafft sie kontemplative Umgebungen, die Gleichgewicht, Distanz, Stille und die wahrnehmungsbedingten Bedingungen untersuchen, durch die wir Ort und Gegenwart verstehen. Ihre Praxis spiegelt ein anhaltendes Interesse an der Fähigkeit visueller Formen wider, psychische und räumliche Wahrnehmung zu gestalten.
Obushikhinas Arbeiten wurden international in Europa und den Vereinigten Staaten gezeigt, darunter Präsentationen im MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; sowie Ausstellungen in Barcelona, Málaga und Berlin. Im Jahr 2026 wird sie die Einzelausstellung Where Form Remains in der Arttek Gallery, Barcelona, präsentieren.
Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen in ganz Europa und den USA und sind auf internationalen Plattformen vertreten, darunter Artsy, Singulart, Artfinder und The Artling.
Obushikhina hat ihr Studium 2025 am Institut für Mittelmeerische Kultur abgeschlossen. Sie entwickelt eine multidisziplinäre Praxis weiter, die an der Schnittstelle von Wahrnehmung, räumlicher Untersuchung und zeitgenössischem Minimalismus liegt.
Instagram @obushikhina

