Sergio Nardoni (1947) - Piccoli amanti

Wunderschönes Gemälde des Meisters Sergio Nardoni, mit Archiv und Rahmen, Maß 34x34 cm.
Sergio Nardoni ist ein Florentiner Künstler, geboren 1947, der schon als Kind frühes Talent für Zeichnen zeigte. Mit sieben Jahren malte er sein erstes Ölgemälde in der Wohnung seiner Grundschullehrerin, die eine Amateurmalerin war.
Obwohl seine Familie wollte, dass er die Leitung des väterlichen Kleinunternehmens fortführt, entschied Nardoni sich, seiner Leidenschaft für die Kunst zu folgen, und schrieb sich an der Accademia di Belle Arti di Firenze ein, nachdem er in vielen verschiedenen Bereichen gelernt und gearbeitet hatte. Während seines Studiums war er Schüler von Loffredo und Manfredi, fühlte sich aber schnell von anderen künstlerischen Erfahrungen angezogen.
Nach dem Abschluss widmete sich Nardoni der Lehrtätigkeit, zunächst als Lehrer an der Scuola Media Statale di Firenze und später als Dozent an der florentinischen Niederlassung der Rutgers University – the State University of New Jersey. Später lehrte er an der Faculty of Fine Arts der Sichuan University in China, mit der er über einen längeren Zeitraum zusammenarbeitete.
Im Verlauf seiner Karriere hat Nardoni in zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen ausgestellt, darunter „Ab Antiquo“ in der Sala d'Arme des Palazzo Vecchio in Florenz im Jahr 1986 und die Schau „Firenze per l'Arte Contemporanea“ ebenfalls 1986, wo er in der Sala dei „Pittori Moderni della Realtà“ neben den Werken der Brüder Bueno, Sciltian und Pietro Annigoni am Forte di Belvedere in Florenz ausstellte.
1996 richtete er eine eigene Einzelausstellung auf der Art Expo in New York aus, und 1998 wurde eine Ausstellung seiner Werke in Malta organisiert, persönlich vorgestellt vom Präsidenten der maltesischen Republik. 2005 präsentierte die Galleria Orler in Venedig die Einzelausstellung „Presente Remoto“, die dem Kino vollständig gewidmet war.
2011 wurde eine große Antologen-Ausstellung zu seinen 40 Malerjahren kuratiert, betitelt „Il Genio Ingenuo“ und kuratiert von Giovanni Faccenda im Archaeologischen Museum von Fiesole (FI), gefolgt von einer Einzelausstellung anlässlich der 150-Jahr-Feier der Einheit Italiens im Sala delle Colonne von Pontassieve (FI), kuratiert von Pier Francesco Listri und präsentiert von der Soprintendenta des Polo museale fiorentino Cristina Acidini.
Im Januar 2015 nahm er an der Ausstellungssserie „Capriccio italiano“ in Peking (China) in der Ausstellungsstätte der Italienischen Botschaft in China teil, eröffnet vom Italienischen Botschafter in China, Alberto Bradanini, gefolgt von der Einzelausstellung „L'Ottagono Magico“ kuratiert von Alessandro Sarti und im Katalog von Cristina Acidini in der angesehenen Accademia delle Arti del Disegno di Firenze vorgestellt.
Nardonis Werke befinden sich in bedeutenden Kunstsammlungen, wie dem Museo Nazionale del Bargello in Florenz, den Pontificischen Sammlungen der Vatikanstadt, der Sammlung der Accademia delle Arti del Disegno in Florenz und dem Conservatorio di Santa Cecilia in Rom. Zu den wichtigsten öffentlichen Werken gehört unbedingt der bedeutende malerische Zyklus, der an der Apsidenrundung des vierzehnhundertjährigen Dom von San Miniato (PI) angebracht ist, sowie der große mosaikartige Zyklus, der dem Chianti gewidmet ist, geschaffen für die Gemeinde Tavarnelle Val di Pesa (FI), der sich an den vier Seiten einer pyramidenförmigen Struktur erstreckt und im Zentrum des Dorfplatzes mit dem Titel „Die Tiefe in der Oberfläche“ installiert ist.
Im Verlauf seiner über vierzig Jahre währenden Karriere erhielt Nardoni zahlreiche Preise und Auszeichnungen, darunter der Nationale Preis „Sulmona“ im Jahr 1983, die Goldmedaille auf der Biennale von Massarosa (Lucca) im Jahr 1984, der Nationale Preis Carlo Carrà im Jahr 1990, der Preis „Città di Acqui Terme“ im Jahr 2005, der „Premio Paestum“ für die Lebensleistung im Jahr 2007, der „Premio Stresa“ im Jahr 2008, der „Premio Domenico Cresti detto Il Passignano“ im Jahr 2009, der „Premio Regione Piemonte“ im Jahr 2010 und der Preis „Lago Maggiore per l'Arte“ im Jahr 2015.