Parfen.D XL - NO RESERVE "Opal Spires"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
3 € |
|---|
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141384 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Parfen.D XL präsentiert NO RESERVE „Opal Spires“, ein Originalgemälde in Acryl aus dem Jahr 2026 mit Landschaftsmotiv, handschriftlich signiert, rahmenlos und eingerollt zum Versand, Bildformat 90 × 70 cm (Leinwand 100 × 80 cm), hergestellt in Italien und direkt vom Künstler verkauft, digitales Echtheitszertifikat auf Anfrage erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ein warmes Fundament, von dem leuchtend orange obere Teil bis zur braunen, tiefen Erdpartie unten, bildet einen Kontrast zu weißen und violetten Blütenständen, die wie kleine Türme aufragen.
Jede Ähre ist aufgebaut aus der Ansammlung winziger Tupfer, gesprenkelt mit dunklem Grün, die den Eindruck eines schwebenden Pulvers vermittelt statt einer kompakten Form.
Die grünen, unglaublich feinen Stiele reichen bis zum unteren Rand und durchschneiden die dunklere Zone wie Spannlinien.
Goldene und orange Funken tauchen überall im Hintergrund auf und vervielfachen das Wärmeempfinden.
Das Ergebnis ist ein Bild großer Helligkeit, in dem kaltes Weiß und warmes Erdton sich in einem perfekten Gleichgewicht halten.
Unterschrieben und datiert 2026 unten rechts
Bildabmessungen: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft; es wird gerollt und in einem Papprohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Die Arbeit zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, universelle Emotionen leise hervorzurufen, durch eine raffinierte und minimalistische visuelle Poetik. Er versucht nicht, die Natur realistisch abzubilden, sondern ihre Essenz zu andeuten: Verletzlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt.
Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Handeln, eine Einladung zum Verlangsamen, um in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen.
Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung.
Seine Leinwände diktieren keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Ein warmes Fundament, von dem leuchtend orange obere Teil bis zur braunen, tiefen Erdpartie unten, bildet einen Kontrast zu weißen und violetten Blütenständen, die wie kleine Türme aufragen.
Jede Ähre ist aufgebaut aus der Ansammlung winziger Tupfer, gesprenkelt mit dunklem Grün, die den Eindruck eines schwebenden Pulvers vermittelt statt einer kompakten Form.
Die grünen, unglaublich feinen Stiele reichen bis zum unteren Rand und durchschneiden die dunklere Zone wie Spannlinien.
Goldene und orange Funken tauchen überall im Hintergrund auf und vervielfachen das Wärmeempfinden.
Das Ergebnis ist ein Bild großer Helligkeit, in dem kaltes Weiß und warmes Erdton sich in einem perfekten Gleichgewicht halten.
Unterschrieben und datiert 2026 unten rechts
Bildabmessungen: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft; es wird gerollt und in einem Papprohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Die Arbeit zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, universelle Emotionen leise hervorzurufen, durch eine raffinierte und minimalistische visuelle Poetik. Er versucht nicht, die Natur realistisch abzubilden, sondern ihre Essenz zu andeuten: Verletzlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt.
Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Handeln, eine Einladung zum Verlangsamen, um in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen.
Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung.
Seine Leinwände diktieren keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
