Yuni R. P - Calma en la bahía

Die Malerei von YUNI R. P. baut auf einer direkten und physischen Beziehung zur Materie auf. Hauptsächlich arbeitet der Künstler mit Öl auf Leinwand und verzichtet zugunsten der Spachtel auf den Pinsel, wodurch eine bildnerische Oberfläche entsteht, in der Farbe nicht darauf beschränkt ist, das Bild zu beschreiben: Sie erhält Volumen, Richtung und Bewegung.

Die Spachtel ermöglicht es, das Öl durch breite und entschlossene Gesten abzusetzen, zu ziehen und zu überlagern. Aus diesem Verfahren entstehen Oberflächen materiell-reicher, chromatischer Beschaffenheit, auf denen die Farben teilweise auf der Leinwand liegen bleiben, ohne vollständig ihre Individualität zu verlieren. Diese Eigenschaft gehört zu den markantesten Merkmalen seiner Sprache: Intensive Blautöne, Türkis, sonniges Gelb, Orangen, Rottöne und Weiß erscheinen einander gegenübergestellt und miteinander verwoben in einer Palette von großer Helligkeit.

Obwohl sein Œuvre Landschaften, Gärten, Figuren und Stadtansichten umfasst, ist in den letzten Jahren das Meer zu einem der großen Achsen seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Reflexe und Horizonte treten wiederkehrend auf, transformiert durch einen Blick, der sensorische Erfahrung über eine minutengenaue Beschreibung stellt. Sein Aufenthalt in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft finden so eine natürliche Entsprechung in seinem imaginierten Kosmos.

Formal korrespondiert sein Werk mit bestimmten Prinzipien des Impressionismus und Post-Impressionismus: die Aufnahme des wechselnden Lichts, die chromatische Fragmentierung und der Wille, einen Eindruck zu vermitteln statt eine fotografische Reproduktion des Motivs zu liefern. In einigen seiner Meereslandschaften lässt sich sogar eine Ähnlichkeit mit der luministischen Tradition von Joaquín Sorolla spüren, insbesondere im Interesse an dem Glanz des Wassers und darin, wie Weiß-, Blau- und Gelbtöne die Meeresoberfläche in einen Lichtraum verwandeln. Es handelt sich nicht um Imitation, sondern um eine Affinität innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Leuchtkraft fasziniert sind.

Gleichwohl führt YUNI R. P. diese Tradition zu einer stärker materiell betonten Malerei. Die Spachtelspur bleibt sichtbar und verwandelt jede Farbebene in eine kleine Struktur. Nah betrachtet kann das Bild an Abstraktion heranrücken; aus der Distanz ordnen sich diese Flecken und Richtungen wieder wie Segel, Reflexe, Vegetation, Figuren oder Horizontlinien. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Darstellung ist eines der reizvollsten Merkmale seiner Arbeit.

Fotos können diesen Charakter kaum vollständig vermitteln. Gegen das Leinwandbild hindurch tragen der Reliefforn des Öls und die durch Lichteinwirkung bedingten Veränderungen zu einer Präsenz und Tiefe der Werke bei, die das zweidimensionale Bild übersteigen. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, lebendige und erkennbare Malerei, gekennzeichnet durch eine starke chromatische Energie und eine zutiefst optimistische Landschaftsansicht.

Der öffentliche Werdegang von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Kuba sowie die Präsenz seiner Werke in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit ist zudem international durch Plattformen und Organisationen für zeitgenössische Kunst verbreitet worden. Seine Werke werden in mehreren Sammlungen Europas sowohl privat als auch institutionell geführt.

Werk des Künstlers Yuni, ausgeführt in der Oil-on-Canvas-Technik professioneller hoher Qualität.
Maße 73 x 52 cm der Malerei.
Original-Edition.
Der Versand erfolgt über die Firma United Parcel Service (UPS) für Spanien und Europa und über FedEx für den Rest der Welt.
Das Werk wird eingerollt versendet und durch mehrere Lage Verpackungsmaterial, Nylonstrumpf‑Blasenfolie geschützt und in einem robusten Rohr platziert.
Nach Bezahlung des Werks benötigen wir drei Tage für den Verpackungs- und Versandprozess durch das Versandunternehmen.
Die Lieferung erfolgt innerhalb von etwa zehn Tagen, abhängig vom Bestimmungsland.
“Dieses Los enthält Ansichten, die mit KI erstellt wurden. Prüfen Sie die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu überprüfen.”

Diese Öl-Landchaftsseestück auf Leinwand stellt eine ruhige Küstenszene dar, dominiert von einer Vielzahl von Segeln und geankerten Booten auf kristallklarem Wasser. Mit deutlichem Einfluss des Impressionismus zeichnet sich das Werk durch seinen lockeren Pinselstrich und reiches Impasto aus, wodurch der gleichbleibende Hin- und Herwog des Wassers und die Lichtblitze, die sich in der Meeresoberfläche spiegeln, eingefangen werden. Die Komposition balanciert klug das Hauptschiff im Mittelgrund mit der Tiefe des Küstenhorizonts, während eine leuchtende Palette aus Blau, Türkis und Weiß eine Atmosphäre von Ruhe, Frische und maritimer Freiheit evoziert.