Alessio Mazzarulli - Adopt me, please! - 01 (n.748)
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Adopt me, please! - 01 (n.748) ist ein originales Mixed-Media-Porträt von Alessio Mazzarulli auf 50 × 40 cm, entstanden 2026, mit Mehrfarb- und Rottönen, signiert und gerollt ohne Rahmen verschickt, mit Harzbeschichtung und Echtheitszertifikat.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Übernimm mich bitte! - 01 (Nr. 748)
Die Maße sind:
- Collage: 50,00 x 40,00 cm
Acrylgemälde auf zerkleinerter Alltags-Papier auf Leinwand
Ich erstelle Gemälde mit Acrylfarben und Tausenden von kleinen recycelten Papierteilen: Das Alltags-Papier wird zur Kunst, statt in den Müll zu wandern.
Übernimm mich bitte! - Adoptiere mich, bitte!
Dieses Werk ist von der Problematik der Hundeverlassenheit inspiriert. Es ist eine Aufforderung, die Hunde zu adoptieren, die die Tierheime füllen.
Zuneigung und Respekt gegenüber Tieren bedeuten Zuneigung und Respekt gegenüber der Natur, bedeuten Zuneigung und Respekt gegenüber uns selbst.
***
Die Oberfläche weist kleine Erhebungen auf, und ich mag es, sie zu streicheln, sie zu fühlen...
Ich verwende auch Acrylharz auf der Oberfläche, das einen glänzenden Effekt verleiht und die Farben vor Sonnenlicht und Staub schützt.
********
Dieses Werk ist einzigartig und originell.
Jedes Werk wird sicher verpackt, eingewickelt und weltweit versendet, einschließlich Echtheitszertifikat.
Ich verwende den direkt von Catawiki bereitgestellten Kurierdienst.
Es wird eine Sendungsverfolgungsnummer bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen versandt, da es gerollt verschickt wird. Die Leinwand ist größer als die gemalten Abmessungen, damit die Leinwand besser gespannt werden kann.
Es wird empfohlen, das Werk von einem von Ihnen vertrauten Fachmann spannen zu lassen und gegebenenfalls eine passende Rahmung zu empfehlen.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur illustrativen Zwecken und die Proportionen können unterschiedlich erscheinen. Die tatsächlichen Maße sind in der Beschreibung angegeben.
Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Für weitere Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
***
WICHTIGER HINWEIS FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NUR AUßERHALB DER EU):
Zölle, Abgaben und Gebühren sind nicht im Preis des Artikels oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Der Betrag dürfte 10% bis 20% des Kunstwerkwertes betragen.
********
Geboren 1974, autodidakt.
Nach einer ersten Phase der Skulptur gab es eine lange Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mich wieder den „zwei Dimensionen“ zugewandt, zeit- und raumbedingt die Skulptur aufgegeben und mich der Acrylmalerei gewidmet.
Ich male gerne abstrakte Landschaften, doch in jüngerer Zeit wage ich mich auch daran, Gesichter von fiktiven oder real existierenden Personen zu malen.
Für mich ist die Malerei ein Moment, in dem ich die Zeit “einfrieren” kann; ein Bild von mir ist oft eine verblasste Erinnerung, und daher sind meine Arbeiten von Zeit gezeichnet – genutzt, gealtert durch die Zeit. Manchmal zeigen meine Gemälde Mauernischen, ebenfalls gealtert, mit Moos und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Die unaufhaltsame Vorwärtsbewegung der Zeit ist das zentrale Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit dem Umgang mit Ton habe ich die Skulptur, die dritte Dimension, und den Tastsinn lieben gelernt, und meine Gemälde zeichnen sich oft durch deutlich fühlbare Erhebungen aus, sowohl fühlbar als auch sichtbar.
In letzter Zeit, nach Jahren, in denen meine Arbeiten aus Papierschnipseln bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich an Optical Art, bei der ich Holzscheiben in Linien und wiederholten Gittermustern künstlerisch anordne. Aus der Nähe wirken sie wie ein farbenprächtiges abstraktes Gemälde, doch aus größerer Distanz erscheint allmählich eine Figur, porträtiert aus vielen Holzplättchen.
Die Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast all meinen Werken, wenn ich Gesichter von Frauen reproduziere, kennzeichnet, um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden oder schlimmer noch, Opfer von Gewalt.
********
Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Gruppenausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edition von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
“Die Freiheit in den bildenden Künsten – Zweite Auflage” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In Direzione Ostinata e Contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
Die Freiheit in den bildenden Künsten / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015
Der Verkäufer stellt sich vor
Geboren 1974 bin ich Autodidakt.
Nach einer ersten Periode, die der Skulptur gewidmet war, gab es eine prolonged Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mich wieder den „zwei Dimensionen“ zugewandt, aus Zeit- und Platzgründen die Skulptur vernachlässigt und mich der Acrylmalerei gewidmet.
Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in letzter Zeit neige ich dazu, auch Gesichter von Menschen zu malen, sowohl imaginäre als auch tatsächlich existierende.
Für mich ist die Malerei ein „Zeit festhalten“ in jenem genauen Moment; ein Bild von mir ist oft eine verblasste Erinnerung, daher sind meine Arbeiten „abgenutzt, vom Lauf der Zeit getragen“. Manchmal zeigen meine Gemälde Blickwinkel von Mauern, ebenfalls vom Alter gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit die Oberfläche besiedeln.
Die unaufhaltsame Vergänglichkeit ist zentrales Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit der Tonbearbeitung kommend, liebe ich die Skulptur, die dritte Dimension, das Tastsinn, und meine Bilder zeichnen sich oft durch Reliefs aus, die sowohl beim Tasten als auch mit bloßem Auge deutlich wahrnehmbar sind.
In jüngster Zeit, nach mehreren Jahren, in denen meine Arbeiten aus winzigen Stücken recycelter Pappe bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich in die Optical-Art vor, bei der ich bemalte Holzscheiben in Linien- und Rastermustern anordne, streng mathematisch, die aus der Nähe wie ein farbiges abstraktes Gemälde wirken, je weiter man sich entfernt, desto mehr tritt eine Figur hervor, gezeichnet aus den 768 bemalten Holzscheiben.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast alle meine Werke prägt, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben anzuzeigen, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden können oder schlimmer noch, Opfer von Gewalt.
Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - PESCARA, Italien
Gruppenausstellungen:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Niederlande
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edition von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien
2019
“DIE FREIHEIT IN DER BILDKUNST – ZWEITE AUFLAGE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Schweden
2018
DIALOGUE BETWEEN GENERATIONS / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien
2018
DIE MAGISCHEN SCHATTEN DER ZEIT / Aurum Arts - PESCARA, Italien
2017
In Direzione Ostinata e Contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Vereinigte Staaten
2017
Die Freiheit in den bildenden Künsten / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien
2016
INTROSPEKTIVE SCHATTEN / Arte Borgo Gallery - ROM, Italien
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROM, Italien
2016
KUNST SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROM, Italien
2016
ARTIGES ERZÄHLEN / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
Übersetzt mit Google ÜbersetzerÜbernimm mich bitte! - 01 (Nr. 748)
Die Maße sind:
- Collage: 50,00 x 40,00 cm
Acrylgemälde auf zerkleinerter Alltags-Papier auf Leinwand
Ich erstelle Gemälde mit Acrylfarben und Tausenden von kleinen recycelten Papierteilen: Das Alltags-Papier wird zur Kunst, statt in den Müll zu wandern.
Übernimm mich bitte! - Adoptiere mich, bitte!
Dieses Werk ist von der Problematik der Hundeverlassenheit inspiriert. Es ist eine Aufforderung, die Hunde zu adoptieren, die die Tierheime füllen.
Zuneigung und Respekt gegenüber Tieren bedeuten Zuneigung und Respekt gegenüber der Natur, bedeuten Zuneigung und Respekt gegenüber uns selbst.
***
Die Oberfläche weist kleine Erhebungen auf, und ich mag es, sie zu streicheln, sie zu fühlen...
Ich verwende auch Acrylharz auf der Oberfläche, das einen glänzenden Effekt verleiht und die Farben vor Sonnenlicht und Staub schützt.
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Dieses Werk ist einzigartig und originell.
Jedes Werk wird sicher verpackt, eingewickelt und weltweit versendet, einschließlich Echtheitszertifikat.
Ich verwende den direkt von Catawiki bereitgestellten Kurierdienst.
Es wird eine Sendungsverfolgungsnummer bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen versandt, da es gerollt verschickt wird. Die Leinwand ist größer als die gemalten Abmessungen, damit die Leinwand besser gespannt werden kann.
Es wird empfohlen, das Werk von einem von Ihnen vertrauten Fachmann spannen zu lassen und gegebenenfalls eine passende Rahmung zu empfehlen.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur illustrativen Zwecken und die Proportionen können unterschiedlich erscheinen. Die tatsächlichen Maße sind in der Beschreibung angegeben.
Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Für weitere Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
***
WICHTIGER HINWEIS FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NUR AUßERHALB DER EU):
Zölle, Abgaben und Gebühren sind nicht im Preis des Artikels oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Der Betrag dürfte 10% bis 20% des Kunstwerkwertes betragen.
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Geboren 1974, autodidakt.
Nach einer ersten Phase der Skulptur gab es eine lange Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mich wieder den „zwei Dimensionen“ zugewandt, zeit- und raumbedingt die Skulptur aufgegeben und mich der Acrylmalerei gewidmet.
Ich male gerne abstrakte Landschaften, doch in jüngerer Zeit wage ich mich auch daran, Gesichter von fiktiven oder real existierenden Personen zu malen.
Für mich ist die Malerei ein Moment, in dem ich die Zeit “einfrieren” kann; ein Bild von mir ist oft eine verblasste Erinnerung, und daher sind meine Arbeiten von Zeit gezeichnet – genutzt, gealtert durch die Zeit. Manchmal zeigen meine Gemälde Mauernischen, ebenfalls gealtert, mit Moos und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Die unaufhaltsame Vorwärtsbewegung der Zeit ist das zentrale Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit dem Umgang mit Ton habe ich die Skulptur, die dritte Dimension, und den Tastsinn lieben gelernt, und meine Gemälde zeichnen sich oft durch deutlich fühlbare Erhebungen aus, sowohl fühlbar als auch sichtbar.
In letzter Zeit, nach Jahren, in denen meine Arbeiten aus Papierschnipseln bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich an Optical Art, bei der ich Holzscheiben in Linien und wiederholten Gittermustern künstlerisch anordne. Aus der Nähe wirken sie wie ein farbenprächtiges abstraktes Gemälde, doch aus größerer Distanz erscheint allmählich eine Figur, porträtiert aus vielen Holzplättchen.
Die Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast all meinen Werken, wenn ich Gesichter von Frauen reproduziere, kennzeichnet, um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden oder schlimmer noch, Opfer von Gewalt.
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Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Gruppenausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edition von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
“Die Freiheit in den bildenden Künsten – Zweite Auflage” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In Direzione Ostinata e Contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
Die Freiheit in den bildenden Künsten / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015
Der Verkäufer stellt sich vor
Geboren 1974 bin ich Autodidakt.
Nach einer ersten Periode, die der Skulptur gewidmet war, gab es eine prolonged Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mich wieder den „zwei Dimensionen“ zugewandt, aus Zeit- und Platzgründen die Skulptur vernachlässigt und mich der Acrylmalerei gewidmet.
Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in letzter Zeit neige ich dazu, auch Gesichter von Menschen zu malen, sowohl imaginäre als auch tatsächlich existierende.
Für mich ist die Malerei ein „Zeit festhalten“ in jenem genauen Moment; ein Bild von mir ist oft eine verblasste Erinnerung, daher sind meine Arbeiten „abgenutzt, vom Lauf der Zeit getragen“. Manchmal zeigen meine Gemälde Blickwinkel von Mauern, ebenfalls vom Alter gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit die Oberfläche besiedeln.
Die unaufhaltsame Vergänglichkeit ist zentrales Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit der Tonbearbeitung kommend, liebe ich die Skulptur, die dritte Dimension, das Tastsinn, und meine Bilder zeichnen sich oft durch Reliefs aus, die sowohl beim Tasten als auch mit bloßem Auge deutlich wahrnehmbar sind.
In jüngster Zeit, nach mehreren Jahren, in denen meine Arbeiten aus winzigen Stücken recycelter Pappe bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich in die Optical-Art vor, bei der ich bemalte Holzscheiben in Linien- und Rastermustern anordne, streng mathematisch, die aus der Nähe wie ein farbiges abstraktes Gemälde wirken, je weiter man sich entfernt, desto mehr tritt eine Figur hervor, gezeichnet aus den 768 bemalten Holzscheiben.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast alle meine Werke prägt, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben anzuzeigen, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden können oder schlimmer noch, Opfer von Gewalt.
Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - PESCARA, Italien
Gruppenausstellungen:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Niederlande
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edition von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien
2019
“DIE FREIHEIT IN DER BILDKUNST – ZWEITE AUFLAGE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Schweden
2018
DIALOGUE BETWEEN GENERATIONS / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien
2018
DIE MAGISCHEN SCHATTEN DER ZEIT / Aurum Arts - PESCARA, Italien
2017
In Direzione Ostinata e Contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Vereinigte Staaten
2017
Die Freiheit in den bildenden Künsten / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien
2016
INTROSPEKTIVE SCHATTEN / Arte Borgo Gallery - ROM, Italien
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROM, Italien
2016
KUNST SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROM, Italien
2016
ARTIGES ERZÄHLEN / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
Alessio Mazzarulli
Auflage
Original
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
Adopt me, please! - 01 (n.748)
Technik
Mixed Media
Signatur
Signiert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Beige, Blau, Braun, Crèmefarben, Gelb, Grau, Grün, Lila, Orange, Rosa, Rot, Schwarz, Türkis, Weiß, mehrfarbig
Höhe
50 cm
Breite
40 cm
Gewicht
1 kg
Darstellung/Thema
Portrait
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
