MEISTERWERK DES ART NOUVEAU: MAJESTÄTISCHE SKULPTURALE BROSCHE – IN ZWEIFARBIGEM BRONZE – MODUL XL - Brosche - Exklusiv






Meisterhafte Marketerin mit 4 Jahren Erfahrung. Auszubildende Auktionatorin bei Sotheby's Paris.
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Exklusive Art-Nouveau-Bronze Zweiton-Brosche, XXL-Modul (>7 cm), 21 g, in gutem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Straordinäres Exemplar eines Paratschmuck- oder Parade-Ansteckpins, echtes Meisterwerk europäischer Kunstschmuckkunst der Art Nouveau / Modernista-Periode (Belle Époque, ca. 1900). Das Stück zeichnet sich durch eine hervorragende plastische und dreidimensionale Wiedergabe des weiblichen Gesichts aus, interpretiert nach den ikonografischen Kanons der „Musa Liberty“ oder der klassisch interpretierten Medusa, wie sie von contemporären Symbolismusströmungen neu interpretiert wurde. Die Gesichtszüge, stolz und rätselhaft, umrahmt von einer komplexen und voluminös hervorragenden Lockenpracht, gegossen in fließende, organische und schwebende Linien (coup de fouet), die maximale Ausdrucksstärke der raffinierten Ästhetik des Jahrhundertwechsels.
Das ikonografische Subjekt: Zwischen Symbolismus und Mythos
Das in Bronze geprägte Gesicht ist kein bloßes Porträt, sondern eine kraftvolle Übertragung der mythologischen Figur, durch die decadente Linse des Symbolismus des späten 19. Jahrhunderts neu gelesen.
Die Liberty-Metamorphose: Der Art Nouveau liebte es, die Frauenfigur mit Natur oder Mythos zu verbinden. In diesem Pin verwandelt sich die Mähne nicht in die klassischen furchterregenden Schlangen der griechischen Tradition, sondern wird zu einer fließenden, porösen und goldenen Welle aus Locken, die sich wie Flammen oder Meereströmungen zu bewegen scheinen.
Der hypnotische Blick: Die großen, starren Augen, verbunden mit halb geöffneten Lippen in einem rätselhaften und distanzierten Ausdruck, rufen bewusst das Fin de Siècle-Konzept der Femme Fatale hervor: eine magnetische, geheimnisvolle und übernatürliche Gestalt, die jeden, der zu ihr blickt, in Bann zieht.
Technische Analyse, Exklusivität und Herstellung
Material: Künstlerisch gegossenes Bronze mit hinterer Hohlstruktur („Schale“), eine Epoche bevorzugte Technik, um Stabilität und Volumen zu wahren und das Tragen auf Stoffe zu minimieren.
Oberfläche und Patina: Grandiose originale zweifarbige Finishierung. Das Gesicht weist eine bräunliche Patina mit Kontrast auf, die Hell- und Dunkelkontraste sowie Ausdruckskraft betont, während die Haarkranz und die Umrandungen die originale Epoxid- bzw. Heißgoldbeschichtung bewahren.
Ausmaß der Extraklasse: Höhe über 7,0 cm — Oversize-Modul von extrem geringer Verfügbarkeit auf dem Markt, ursprüngliche Eignung für Mäntel, Umhänge oder schwere Abend-Baiteaus.
Gewicht: 21,0 Gramm, ein substanzielles und solides Gewicht, typisch für zeitgleich entstandene Kunstfusionen.
Geheimnis der Anhänger: Die Asymmetrie der Perlen
Der untere Teil beherbergt drei bewegliche Elemente, montiert auf handgefertigten Ösen. Das zentrale Element behält seine ursprüngliche asymmetrische Konfiguration bei, charakterisiert durch eine obere Perle aus opakem glasierter Ton/Bräunlich, beabsichtigt neben den glanzvollen metallischen Halbkugeln an den Seiten. Die metallischen Halbkugeln fungieren als bewegliche „Lichtreflektoren“, gedacht, um das fahlen Kerzen- oder erste elektrische Glühlicht in Salonräumen der Zeit einzufangen. Die Unversehrtheit dieses Details, nie ersetzt, stellt eine absichtliche Werkstatt-Ästhetik dar, um die strenge geometrische Symmetrie zu brechen und ein Gefühl organischer Natürlichkeit zu vermitteln (die Natur ist nie völlig symmetrisch). Dieses Detail erhebt das Objekt zu einem exklusiven Sammlerstück.
Künstlerische Kuriositäten und Werkstattgeheimnisse
Der zweifarbige optische Eindruck: Die dunkle Patina des Gesichts ist ein chemischer Effekt, der in der Werkstatt durch kontrollierte Säureanwendungen auf Bronze erzielt wurde. Indem die Locken chemisch isoliert und dann vergoldet wurden, gelang es dem Handwerker, dem Gesicht ein „mondänes“ und metallisches Aussehen zu verleihen, das sich deutlich vom goldenen, warmen Hintergrund der Haare abhebt.
Die Löcher auf der Rückseite (das technische Rätsel): Obwohl die Rückplatte zum Befestigen der Nadel dient, zeigen die zwei perfekten Rundlöcher, dass der Pin ursprünglich als dekoratives „Maskeraden“-Element entstanden sein könnte (für einen Schmuckkästchen, eine Samt- oder Seidenabendtasche oder einen Liberty-Möbel). Die Goldschmiedewerkstatt der Epoche hat dann die Platte mit der Nadel versehen, um dieses kleine Skulptur in ein tragbares Parade-Juwel zu verwandeln.
Zustand der Erhaltung und Rückseite
Die Rückseite ist durch eine zeitgenössische Metallverschlussplatte versiegelt, mit technischen Belüftungslöchern der ursprünglichen Gusskonstruktion. Das Verschlusssystem verwendet eine lange lineare Nadel und einen einfachen, schlüssellosen C‑Verschluss, ein technologischer Indikator, streng und konsistent mit der zwischen 1895 und 1905 datierbaren Produktion.
Der Gegenstand präsentiert sich in hervorragendem historischen Erhaltungszustand, mit einer magnificently intakten Patina der Zeit, die sich in den Vertiefungen angesammelt hat. Er hat keine modernen Restaurierungen, keine Schweißnähte oder invasive Politur erfahren.
Der Verkäufer stellt sich vor
Straordinäres Exemplar eines Paratschmuck- oder Parade-Ansteckpins, echtes Meisterwerk europäischer Kunstschmuckkunst der Art Nouveau / Modernista-Periode (Belle Époque, ca. 1900). Das Stück zeichnet sich durch eine hervorragende plastische und dreidimensionale Wiedergabe des weiblichen Gesichts aus, interpretiert nach den ikonografischen Kanons der „Musa Liberty“ oder der klassisch interpretierten Medusa, wie sie von contemporären Symbolismusströmungen neu interpretiert wurde. Die Gesichtszüge, stolz und rätselhaft, umrahmt von einer komplexen und voluminös hervorragenden Lockenpracht, gegossen in fließende, organische und schwebende Linien (coup de fouet), die maximale Ausdrucksstärke der raffinierten Ästhetik des Jahrhundertwechsels.
Das ikonografische Subjekt: Zwischen Symbolismus und Mythos
Das in Bronze geprägte Gesicht ist kein bloßes Porträt, sondern eine kraftvolle Übertragung der mythologischen Figur, durch die decadente Linse des Symbolismus des späten 19. Jahrhunderts neu gelesen.
Die Liberty-Metamorphose: Der Art Nouveau liebte es, die Frauenfigur mit Natur oder Mythos zu verbinden. In diesem Pin verwandelt sich die Mähne nicht in die klassischen furchterregenden Schlangen der griechischen Tradition, sondern wird zu einer fließenden, porösen und goldenen Welle aus Locken, die sich wie Flammen oder Meereströmungen zu bewegen scheinen.
Der hypnotische Blick: Die großen, starren Augen, verbunden mit halb geöffneten Lippen in einem rätselhaften und distanzierten Ausdruck, rufen bewusst das Fin de Siècle-Konzept der Femme Fatale hervor: eine magnetische, geheimnisvolle und übernatürliche Gestalt, die jeden, der zu ihr blickt, in Bann zieht.
Technische Analyse, Exklusivität und Herstellung
Material: Künstlerisch gegossenes Bronze mit hinterer Hohlstruktur („Schale“), eine Epoche bevorzugte Technik, um Stabilität und Volumen zu wahren und das Tragen auf Stoffe zu minimieren.
Oberfläche und Patina: Grandiose originale zweifarbige Finishierung. Das Gesicht weist eine bräunliche Patina mit Kontrast auf, die Hell- und Dunkelkontraste sowie Ausdruckskraft betont, während die Haarkranz und die Umrandungen die originale Epoxid- bzw. Heißgoldbeschichtung bewahren.
Ausmaß der Extraklasse: Höhe über 7,0 cm — Oversize-Modul von extrem geringer Verfügbarkeit auf dem Markt, ursprüngliche Eignung für Mäntel, Umhänge oder schwere Abend-Baiteaus.
Gewicht: 21,0 Gramm, ein substanzielles und solides Gewicht, typisch für zeitgleich entstandene Kunstfusionen.
Geheimnis der Anhänger: Die Asymmetrie der Perlen
Der untere Teil beherbergt drei bewegliche Elemente, montiert auf handgefertigten Ösen. Das zentrale Element behält seine ursprüngliche asymmetrische Konfiguration bei, charakterisiert durch eine obere Perle aus opakem glasierter Ton/Bräunlich, beabsichtigt neben den glanzvollen metallischen Halbkugeln an den Seiten. Die metallischen Halbkugeln fungieren als bewegliche „Lichtreflektoren“, gedacht, um das fahlen Kerzen- oder erste elektrische Glühlicht in Salonräumen der Zeit einzufangen. Die Unversehrtheit dieses Details, nie ersetzt, stellt eine absichtliche Werkstatt-Ästhetik dar, um die strenge geometrische Symmetrie zu brechen und ein Gefühl organischer Natürlichkeit zu vermitteln (die Natur ist nie völlig symmetrisch). Dieses Detail erhebt das Objekt zu einem exklusiven Sammlerstück.
Künstlerische Kuriositäten und Werkstattgeheimnisse
Der zweifarbige optische Eindruck: Die dunkle Patina des Gesichts ist ein chemischer Effekt, der in der Werkstatt durch kontrollierte Säureanwendungen auf Bronze erzielt wurde. Indem die Locken chemisch isoliert und dann vergoldet wurden, gelang es dem Handwerker, dem Gesicht ein „mondänes“ und metallisches Aussehen zu verleihen, das sich deutlich vom goldenen, warmen Hintergrund der Haare abhebt.
Die Löcher auf der Rückseite (das technische Rätsel): Obwohl die Rückplatte zum Befestigen der Nadel dient, zeigen die zwei perfekten Rundlöcher, dass der Pin ursprünglich als dekoratives „Maskeraden“-Element entstanden sein könnte (für einen Schmuckkästchen, eine Samt- oder Seidenabendtasche oder einen Liberty-Möbel). Die Goldschmiedewerkstatt der Epoche hat dann die Platte mit der Nadel versehen, um dieses kleine Skulptur in ein tragbares Parade-Juwel zu verwandeln.
Zustand der Erhaltung und Rückseite
Die Rückseite ist durch eine zeitgenössische Metallverschlussplatte versiegelt, mit technischen Belüftungslöchern der ursprünglichen Gusskonstruktion. Das Verschlusssystem verwendet eine lange lineare Nadel und einen einfachen, schlüssellosen C‑Verschluss, ein technologischer Indikator, streng und konsistent mit der zwischen 1895 und 1905 datierbaren Produktion.
Der Gegenstand präsentiert sich in hervorragendem historischen Erhaltungszustand, mit einer magnificently intakten Patina der Zeit, die sich in den Vertiefungen angesammelt hat. Er hat keine modernen Restaurierungen, keine Schweißnähte oder invasive Politur erfahren.
