Aleix Albareda - WITH A SURROWFUL GLEAM





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WITH A SURROWFUL GLEAM ist ein originales Acrylgemälde von 112 × 112 cm aus Spanien, geschaffen im Jahr 2025, zeitgenössischer Landschaftsstil, handsigniert, direkt vom Künstler verkauft, in ausgezeichnetem Zustand, einzigartig mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Unikat, mit Echtheitszertifikat.
Diese Serie von Gemälden schlägt eine besondere Interpretation der zeitgenössischen Landschaft vor, in der Natur, Erinnerung und Abstraktion in derselben bildnerischen Fläche koexistieren. Bäume und Pflanzformen bilden den Ausgangspunkt, werden aber schrittweise durch eine Struktur aus Rasterlinien, vertikalen Linien, Fragmentierungen und Überlagerungen transformiert, die die unmittelbare Wahrnehmung des Bildes in Frage stellt.
Das Raster nimmt eine wesentliche Rolle als Bauelement ein und zugleich als Bruch. Es teilt die Landschaft, verbirgt sie teilweise und zwingt den Betrachter, sie visuell neu zu rekonstruieren. Gegen diese geometrische Struktur bewahrt die Malerei eine starke gestische Dimension: Flecken, Schlieren, Transparenzen, Tropfen und Ansammlungen von Materie geben Rhythmus, Tiefe und Spannung.
Auch die Farbe hat eine expressive Funktion. Die Kontraste zwischen Schwarz und Grün, Rot, Orange, Gelb, Rosa und Blau erzeugen unterschiedliche Stimmungen, ohne die konzeptuelle Einheit der Serie zu verlassen. Die Natur erscheint so nicht als wörtliche Wiedergabe, sondern als emotionale und fragmentarische Erfahrung.
In diesen Arbeiten gibt es eine konstante Spannung zwischen Ordnung und Chaos, Figurenhaftigkeit und Abstraktion, Struktur und Geste. Die erkennbare Landschaft bleibt vorhanden, jedoch einem Prozess der Deskomposition und Rekonstruktion unterworfen, der sie zu etwas Ambigerem und Persönlicherem macht.
Das quadratische Format von 112 × 112 cm verleiht den Kompositionen eine eindrucksvolle und einhüllende Präsenz. Es sind Werke, die nicht nur als Bilder einer Landschaft betrachtet werden sollen, sondern als Flächen, auf denen sich die Landschaft in Materie, Erinnerung und malerische Sprache verwandelt.
Insgesamt stellt die Serie eine zeitgenössische Blickweise auf die Natur dar: Eine Landschaft, die nicht das wiedergeben will, was wir sehen, sondern das ausdrücken will, was nach dem Gesehenen in unserem Blick bleibt.
Unikat, mit Echtheitszertifikat.
Diese Serie von Gemälden schlägt eine besondere Interpretation der zeitgenössischen Landschaft vor, in der Natur, Erinnerung und Abstraktion in derselben bildnerischen Fläche koexistieren. Bäume und Pflanzformen bilden den Ausgangspunkt, werden aber schrittweise durch eine Struktur aus Rasterlinien, vertikalen Linien, Fragmentierungen und Überlagerungen transformiert, die die unmittelbare Wahrnehmung des Bildes in Frage stellt.
Das Raster nimmt eine wesentliche Rolle als Bauelement ein und zugleich als Bruch. Es teilt die Landschaft, verbirgt sie teilweise und zwingt den Betrachter, sie visuell neu zu rekonstruieren. Gegen diese geometrische Struktur bewahrt die Malerei eine starke gestische Dimension: Flecken, Schlieren, Transparenzen, Tropfen und Ansammlungen von Materie geben Rhythmus, Tiefe und Spannung.
Auch die Farbe hat eine expressive Funktion. Die Kontraste zwischen Schwarz und Grün, Rot, Orange, Gelb, Rosa und Blau erzeugen unterschiedliche Stimmungen, ohne die konzeptuelle Einheit der Serie zu verlassen. Die Natur erscheint so nicht als wörtliche Wiedergabe, sondern als emotionale und fragmentarische Erfahrung.
In diesen Arbeiten gibt es eine konstante Spannung zwischen Ordnung und Chaos, Figurenhaftigkeit und Abstraktion, Struktur und Geste. Die erkennbare Landschaft bleibt vorhanden, jedoch einem Prozess der Deskomposition und Rekonstruktion unterworfen, der sie zu etwas Ambigerem und Persönlicherem macht.
Das quadratische Format von 112 × 112 cm verleiht den Kompositionen eine eindrucksvolle und einhüllende Präsenz. Es sind Werke, die nicht nur als Bilder einer Landschaft betrachtet werden sollen, sondern als Flächen, auf denen sich die Landschaft in Materie, Erinnerung und malerische Sprache verwandelt.
Insgesamt stellt die Serie eine zeitgenössische Blickweise auf die Natur dar: Eine Landschaft, die nicht das wiedergeben will, was wir sehen, sondern das ausdrücken will, was nach dem Gesehenen in unserem Blick bleibt.

