Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Offset-Lithografie von Roy Lichtenstein (*)
Reproduktion des Werks „Kiss V“, geschaffen von Roy Lichtenstein im Jahr 1964.
Luxusedition auf gestrichenem Kunstdruckpapier (250 g/m²)
Druck autorisiert vom Nachlass Roy Lichtensteins.

- Blattabmessungen: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 20 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Exzellent (dieses Werk wurde nie eingerahmt oder ausgestellt, stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher in perfektem Zustand).
- Herkunft: Privatsammlung.

Das Werk wird sorgfältig behandelt und in eine verstärkte Kartonverpackung gepackt. Der Versand erfolgt versichert mit einer Sendungsverfolgungsnummer.

Der Versand beinhaltet außerdem Transportversicherung zum tatsächlichen Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung bei Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der Maler und Bildhauer, der dem Comic Material entnahm, um es als Museumsstück zu verwenden.
Roy Lichtenstein war eine der Schlüsselfiguren der nordamerikanischen Pop-Kunst und ließ sich für sein Werk sowohl von populärer Kunst – Werbeanzeigen, Magazine, Comics – als auch von der Geschichte der traditionellen Kunst inspirieren: Art Déco, Kubismus, abstrakter Expressionismus (dem er am Anfang seiner Karriere angehörte)…
Das Werk von Lichtenstein zeichnet sich durch Ironie aus (davon rühmten sich Popkünstler oft, manchmal verkleidet als Snobismus oder Oberflächlichkeit...), den Einsatz von Benday-Punkten (in der Grafik verwendet) und industriellen Farben, die Sprache des Comics (Onomatopoeien, Sprechblasen, Narration) und die Beherrschung der Linie.
Lichtenstein begann im populären Abstrakten Expressionismus, schloss sich jedoch bald dem Rest der Pop-Garde an, um sich gegen das Abstrakte zu erheben und die Figuration zu nutzen.
Außerdem gilt: je populärer und mechanischer die Figuration, desto besser.
Natürlich gab es 1958 nichts Populärer und Mechanischer als ein Comic, also beschloss Lichtenstein, kommerzielle Bilder in massenhafter Produktion zu schaffen.
Allerdings wird das, was aussieht, als käme es aus einer Maschine, von Hand reproduziert.
Diese Bilder waren getreue Porträts der Konsumgesellschaft und der Massenkultur, die eine Kritik an der zeitgenössischen Welt sein können, eine Idealisierung oder eine Satire der kapitalistischen westlichen Gesellschaft.
Diese Ambiguität zwischen Kritik und Bewunderung, zwischen Hohn und Respekt, ist typisch für die Pop-Art, die sich zynisch als Maskerade spielt.
Geboren in New York, lebte Lichtenstein in dieser Stadt, dem Zentrum dessen, was den Pop ausmacht, und starb dort im Alter von 73 Jahren, als Künstler anerkannt, der Gemälde für mehr als 40 Millionen Euro verkauft hat.