Hans Hartung (1904-1989) - T1971-H13 - Licensed print - COA

Offset Lithografie von Hans Hartung (*)
Wiedergabe des Werks „T1971-H13“, geschaffen von Hartung im Jahr 1971.
Ausgeführt auf Vellum-Papier mit hoher Grammatur (220 g/m²).
Verlegt von Arte-Paris.
Rechtlich genehmigte Druckausführung durch die Hartung-Bergman-Stiftung
Signiert auf der Platte durch den Künstler.

Spezifikationen:

Maße: 60 x 80 cm
Jahr: 2024
Zustand: Hervorragend (dieses Werk wurde nie eingerahmt oder ausgestellt und immer in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt; daher in perfektem Zustand angeboten).
Herkunft: Privatsammlung.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgungsnummer.

Der Versand umfasst außerdem eine Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung bei Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Hans Hartung ist ein bedeutender deutscher Maler, der die französische Staatsbürgerschaft besitzt und für seine abstrakten Werke mit kalligrafischen schwarzen Strichen vor farbigem Hintergrund bekannt ist.
Er wurde in Leipzig in eine Familie von Physikern geboren. Sein Großvater war ebenfalls autodidaktischer Maler und Komponist. Zwischen 1915 und 1926 studierte er klassische Sprachen am Dresden Gymnasium sowie Philosophie und Kunstgeschichte an der Universität und an der Leipziger Hochschule der Bildenden Künste. Später trat er in die Dresdner Akademie der Bildenden Künste ein.
Im Sommer 1926 unternahm er eine Radtour durch Frankreich, Italien und Spanien. 1931 zeigte er erstmals in Dresden. 1937, auf einer Gruppenausstellung im Jeu de Paume, Paris (Frankreich), traf er den großen spanischen Bildhauer Julio González, der ihn maßgeblich beeinflusste. González unterstützte ihn in vielfältiger Weise und ermutigte ihn, seinen eigenen künstlerischen Weg zu gehen.
Während der Vorkriegszeit ließ sich Hartung in Paris nieder, um dem Nazi-Regime zu entgehen, und stellte in mehreren Galerien aus. 1938 nahm er an einer anti-nazistischen Ausstellung in der Galería New Burlington in London (Vereinigtes Königreich) teil.
1939 wurde er in Spanien inhaftiert und trat später in die Fremdenlegion im Nordafrika ein. 1944 wurde er während der Belagerung von Belfort schwer verletzt und verlor ein Bein. Nach dem Krieg erlangte er die französische Staatsbürgerschaft und 1947 eine bedeutende Einzelausstellung in Paris.
Von Anfang an hielt er sich fern von der Bauhaus-Bewegung, die er als bloße vorübergehende Mode betrachtete. Seine Gemälde, rein abstrakt, spiegeln seine Auffassung von der Darstellung der Realität wider: Der freie und reine Ausdruck soll die Realität transzendieren. Die schnelle Pinselstrich war eine grundlegende Eigenart seiner Arbeitsweise.
Die Geschwindigkeit im kreativen Prozess war, seinem eigenen Wortlaut zufolge, eine spirituelle Notwendigkeit. Er erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter den Guggenheim-Preis 1956 und 1960 den Großen Internationalen Preis der Biennale von Venedig.