Parfen.D XL - NO RESERVE "Rhodolite Meadow"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Parfen.D XL, NO RESERVE 'Rhodolite Meadow', originales Acrylgemälde aus 2026, Leinwandbild 90 x 70 cm, Gesamtformat 100 x 80 cm, handsigniert, Herkunft Italien, direkt vom Künstler verkauft, in hervorragendem Zustand, ohne Keilrahmen gerollt versandt, Echtheitszertifikat auf Anfrage digital erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Aus der Höhe fällt eine rosafarbene, staubige Klarheit herab, die sich allmählich in Gold verwandelt und unten in eine tiefe Erde aus Braun- und Rosttönen übergeht. In dem unteren Band erhebt sich ein blühendes Feld: Blütenkelche in leuchtendem Rosa, Magenta und Karmin, gestützt von dünnen, dunklen Stielen, die unregelmäßig emporsteigen, während leichtere Blätter von ihnen abfallen und nach oben verstreut werden, bis sie zu kaum wahrnehmbaren Punkten werden. Die Materie ist dicht und körnig, aufgebaut aus kurzen Strichen, die das Gold des Hintergrunds entfachen und unter der Farbe vibrieren lassen. Alles scheint im Moment eingefangen, in dem das Licht des späten Nachmittags das Feld durchdringt. Es entsteht ein warmes, ausgedehntes Bild, von ruhiger Fülle.
Unterzeichnet und mit Datum 2026 rechts unten
Bildmaß: 90 x 70 cm
Gesamtformat der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft, dieser wird eingerollt und in einem Kartonrohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Wunsch ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der das Malen in eine poetische Geste verwandelt, die die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, still universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistischer visuelle Poesie hervorzurufen. Er strebt nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu asugn: Zerbrechlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbundenheit mit unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist eine meditative Handlung, eine Einladung, langsamer zu werden, einzutauchen in ein Universum stiller Lebendigkeit. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern wahre Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände zwingen keine Erzählung auf, sondern bieten Räume der Betrachtung, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Aus der Höhe fällt eine rosafarbene, staubige Klarheit herab, die sich allmählich in Gold verwandelt und unten in eine tiefe Erde aus Braun- und Rosttönen übergeht. In dem unteren Band erhebt sich ein blühendes Feld: Blütenkelche in leuchtendem Rosa, Magenta und Karmin, gestützt von dünnen, dunklen Stielen, die unregelmäßig emporsteigen, während leichtere Blätter von ihnen abfallen und nach oben verstreut werden, bis sie zu kaum wahrnehmbaren Punkten werden. Die Materie ist dicht und körnig, aufgebaut aus kurzen Strichen, die das Gold des Hintergrunds entfachen und unter der Farbe vibrieren lassen. Alles scheint im Moment eingefangen, in dem das Licht des späten Nachmittags das Feld durchdringt. Es entsteht ein warmes, ausgedehntes Bild, von ruhiger Fülle.
Unterzeichnet und mit Datum 2026 rechts unten
Bildmaß: 90 x 70 cm
Gesamtformat der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft, dieser wird eingerollt und in einem Kartonrohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Wunsch ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der das Malen in eine poetische Geste verwandelt, die die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, still universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistischer visuelle Poesie hervorzurufen. Er strebt nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu asugn: Zerbrechlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbundenheit mit unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist eine meditative Handlung, eine Einladung, langsamer zu werden, einzutauchen in ein Universum stiller Lebendigkeit. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern wahre Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände zwingen keine Erzählung auf, sondern bieten Räume der Betrachtung, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
