Parfen.D XL - NO RESERVE "Emerald Grove"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Parfen.D XL, ein zeitgenössischer italienischer Künstler, präsentiert NO RESERVE "Emerald Grove", ein originales Acrylbild von 2026 auf Leinwand in Grün und Weiß, Bildgröße 90 × 70 cm (Leinwand 100 × 80 cm), handschriftlich signiert und in hervorragendem Zustand, direkt vom Künstler verkauft; es ist rahmenlos und wird gerollt in einem Kartonrohr versendet, ein digitales Echtheitszertifikat ist auf Anfrage erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ein dichtes, sattes Grün füllt die ganze Leinwand, oben aufgehellt durch eine helle Staubschicht, die Luft und Licht suggeriert, und unten in tieferen, ruhigen Tönen zusammengezogen. In der mittleren Zone breitet sich eine weiße Blüte aus: volle Blütenkelche, aus dichter Materie aufgebaut und leicht erhaben, abwechselnd mit winzigen Knospen und kleinen Tupfern von Gelb und Bernstein, die die Herzen der Blumen beleuchten. Darunter ziehen sich dünne, dunkle Stängel nach unten, mit leichtem, fast musikalischem Rhythmus. Die Oberfläche ist durch Aufschichtung gearbeitet, mit kurzen Pinselstrichen, die Dutzende unterschiedlicher Grüntöne verweben. Das Ergebnis ist ein frisches und ruhiges Bild, die Stimmung eines von Morgenlicht durchfluteten Grases.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildgröße: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft, es wird aufgerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Wunsch ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Seine Arbeit zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte, minimalistische visuelle Poesie hervorzurufen. Er sucht nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Tun, eine Einladung zum Verlangsamen, in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Ein dichtes, sattes Grün füllt die ganze Leinwand, oben aufgehellt durch eine helle Staubschicht, die Luft und Licht suggeriert, und unten in tieferen, ruhigen Tönen zusammengezogen. In der mittleren Zone breitet sich eine weiße Blüte aus: volle Blütenkelche, aus dichter Materie aufgebaut und leicht erhaben, abwechselnd mit winzigen Knospen und kleinen Tupfern von Gelb und Bernstein, die die Herzen der Blumen beleuchten. Darunter ziehen sich dünne, dunkle Stängel nach unten, mit leichtem, fast musikalischem Rhythmus. Die Oberfläche ist durch Aufschichtung gearbeitet, mit kurzen Pinselstrichen, die Dutzende unterschiedlicher Grüntöne verweben. Das Ergebnis ist ein frisches und ruhiges Bild, die Stimmung eines von Morgenlicht durchfluteten Grases.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildgröße: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft, es wird aufgerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Wunsch ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Seine Arbeit zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte, minimalistische visuelle Poesie hervorzurufen. Er sucht nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Tun, eine Einladung zum Verlangsamen, in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
