Maria Ruisi - Emerald Current

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Côme De Drouas
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Emerald Current von Maria Ruisi, ein uniques Werk aus 2022 in einer skulpturalen 3D-Relieftätte mit schwarzem Hintergrund, smaragdgrünen und goldenen Acrylakzenten, montiert auf Massivholz, gerahmt in einen minimalistischen weißen amerikanischen Boxrahmen, handsigniert auf Front und Rückseite, 50 × 50 × 5 cm (51 × 51 × 6 cm gerahmt), Gewicht ca. 3 kg.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Künstler: Maria Ruisi
Geboren: Mai 1983, Lettland
Titel: Smaragdener Fluss
Jahr: 2022
Technik: Skulpturaler 3D-Relief, Acryl- und Goldacryl-Akzente auf starrem Träger
Montage: An massives Hartholz montiert
Maße des Kunstwerks: 50 × 50 × 5 cm
Gesamtmaße des Rahmens: 51 × 51 × 6 cm
Rahmen: Minimalistischer weißer amerikanischer Boxrahmen inklusive
Klassifikation: Ursprüngliches Unique Artwork — 1/1
Zustand: Ausgezeichnet
Signatur: Handunterzeichnet von Maria Ruisi vorne und hinten
Echtheitszertifikat: Inklusive, ausgestellt von der Galerie
Inventar-ID: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Herkunft: Atelier der Künstlerin — Abstract Art Gallery, Riga, Lettland
Präsentation: Gerahmt und zum Aufhängen bereit

Das Kunstwerk

In Emerald Current verwandelt Maria Ruisi Bewegung, Materie und Licht in einen kraftvollen skulpturalen Rhythmus.

Handgeformte dreidimensionale Reliefs tauchen aus einem tiefschwarzen Hintergrund empor. Ihre erhabenen Flächen tragen leuchtende smaragdgrüne Passagen und verfeinerte Goldacryl-Akzente, wodurch ein dramatisches Wechselspiel zwischen Schatten, Farbe und reflektiertem Licht entsteht.

Die wiederkehrenden skulpturalen Formen scheinen sich über die Oberfläche hinweg wie ein Current, der durch Dunkelheit zieht, zu bewegen. Je nach Vorstellung des Betrachters mögen sie Blätter hervorrufen, die von Wasser getragen werden, mineralische Fragmente, organische Strukturen oder Blitze von Energie, die Richtung Licht reisen.

Jedes Relief wurde individuell von Hand geformt. Kein Element reagiert auf Licht exakt gleich. Manche Flächen wirken dicht und architektonisch, andere scheinen leichter und fast über der schwarzen Hintergrundfläche zu schweben.

Wenn der Betrachter sich um das Kunstwerk bewegt, verändert sich die Komposition subtil. Schatten vertiefen sich, Smaragd-Töne werden intensiver und Goldakzente treten je nach Umgebungslicht und Blickwinkel hervor oder treten zurück. Das Werk bietet thus eine sich entwickelnde visuelle Erfahrung statt eines feststehenden Einzelbilds.

Der Kontrast zwischen Schwarz, Smaragd und Gold verleiht der Komposition eine autoritative yet raffinierte Präsenz. Schwarz schafft Tiefe und Stille; Smaragd bringt Vitalität, Erneuerung und Bewegung; Gold wirkt als kontrollierte Wärme- und Lichtquelle.

Der Titel Emerald Current drückt diesen Dualcharakter aus. „Emerald“ bezieht sich auf die kostbare Intensität des Grüns, während „Current“ ununterbrochene Bewegung, Zirkulation und Energie evoziert. Gemeinsam beschreiben sie eine Kraft, die durch Dunkelheit reist, ohne ihre Richtung zu verlieren.

Dieses vollständig handgefertigte Werk verbindet Malerei, Relief und skulpturale Konstruktion. Die starre Unterstützung und die robuste Montage aus Hartholz geben dem Stück Stabilität und eine starke physische Präsenz, während die beträchtliche Tiefe des Reliefs es ermöglicht, über die herkömmliche Oberfläche eines Gemäldes hinaus zu ragen.

Der enthaltene minimalistische weiße amerikanische Boxrahmen schafft eine klare visuelle Trennung zwischen dem Kunstwerk und der umliegenden Architektur. Sein zurückhaltendes Design verstärkt die schwarze, smaragdgrüne und goldene Komposition, ohne mit ihr zu konkurrieren.

Dies ist ein einzigartiges Originalwerk, nummeriert 1/1. Es ist kein Druck, keine Edition oder Reproduktion.

Über Maria Ruisi

Maria Ruisi, in Lettland geboren im Mai 1983, ist eine zeitgenössische Künstlerin, Gründerin der künstlerischen Praxis und promovierte Ingenieurin, anerkannt für ihre unverwechselbare Beherrschung von Textur, Reliefformationen und das Zusammenspiel von Materie und Licht.

Ihre künstlerische Sensibilität entwickelte sich bereits in der Kindheit und wurde später durch einen rigorosen wissenschaftlichen und technischen Hintergrund bereichert. Diese Kombination hat zu einer seltenen schöpferischen Praxis geführt, in der ingenieurtechnische Präzision und künstlerische Intuition untrennbar miteinander verbunden sind.

Anstatt die Leinwand oder die starre Trägerfläche als flaches Bild zu behandeln, gestaltet Maria Ruisi jedes Werk als eine physische Komposition. Reliefformen werden geformt, positioniert und ausgewogen mit großer Sorgfalt in Bezug auf Spannung, Gewicht, Wiederholung, Tiefe und räumlichen Rhythmus.

Ihre fortgeschrittenen Techniken vereinen Acrylmalerei, skulpturale Reliefs und sorgfältig kontrollierte Material-Experimentation. Jedes erhobene Element wird von Hand geformt, wodurch keine Komposition identisch reproduzierbar ist.

Licht ist ein wesentlicher Bestandteil ihrer Praxis. Es wandert über die erhöhten Oberflächen, enthüllt verborgene Tonvariationen und erzeugt Schatten, die sich je nach Tageszeit, Umgebung und Standort des Betrachters ändern.

Für Maria Ruisi ist ein Kunstwerk kein statisches dekoratives Objekt. Es ist eine sich entwickelnde Struktur, deren visuelles Erscheinungsbild sich durch das Verhältnis zu Raum und Licht ständig transformiert.

Ihre Arbeiten zeichnen sich durch starke zeitgenössische Kompositionen, haptische Fülle, technische Präzision und eine feine Balance zwischen Kraft und Zurückhaltung aus.

Maria Ruisi wird vertreten durch Abstract Art Gallery, Riga, Lettland.

Authentizität und Herkunft

Das Kunstwerk wurde direkt im Atelier von Maria Ruisi geschaffen und durch Abstract Art Gallery, Riga, bezogen.

Es ist vorne wie auch hinten handsigniert. Die Rückseite trägt die Galerie-Identifikation und die eindeutige Inventar-Nummer:

AAG · MR · EC · 2022 · 001

Ein Echtheitszertifikat der Galerie begleitet das Kunstwerk.

Herkunft:
- Maria Ruisi’s Studio, Lettland
- Abstract Art Gallery, Riga
- Privatsammler, Erwerb des Werks über Catawiki

Zustand und Präsentation

Das Kunstwerk befindet sich in ausgezeichnetem Zustand.
Es ist auf Massivholz montiert und in dem enthaltenen minimalistischen weißen Boxrahmen präsentiert. Die Gesamtabmessungen mit Rahmen betragen 51 × 51 × 6 cm.

Das Werk wird vollständig montiert geliefert und hängt bereit.

Etwaige Unregelmäßigkeiten oder subtile Variationen, die im Relief, in der Textur und der bemalten Fläche sichtbar sind, sind beabsichtigte Merkmale des handgefertigten Prozesses der Künstlerin und gehören zur Authentizität des Werks.

Zertifikat und Lebenslange Garantie

Das Kunstwerk wird begleitet von:
- Einem Echtheitszertifikat
- Galerie-Identifikation und Inventar-Nummer
- Lebenslanger Galeriegenehmigung
- Hinweise zur Erhaltung und Installation
- Lebenslanger After-Sales-Support durch Abstract Art Gallery
- Professionelle Verpackung und Lieferung

Das Kunstwerk wird flach verschickt und vollständig montiert geliefert. Es wird niemals gerollt.

Zur Erhaltung des skulpturalen Reliefs, des Rahmens und der bemalten Fläche wird es geschützt durch:
- Weiche, nicht kratzende Schutzpapiere
- Verstärkten Schutz rund um Relief und Rahmen
- Schutz-Eckelemente
- Starre XPS-Platten vorne und hinten
- Robuste Außenverpackung, druck- und stoßfest

Zusätzliche Sorgfalt wird darauf verwendet, zu verhindern, dass sich Verpackungsmaterial direkt gegen die erhobenen skulpturalen Elemente presst.

Der Versand erfolgt durch DHL Express, mit professioneller Nachverfolgung und vollständiger Versicherung. Die Tracking-Informationen werden dem Sammler unmittelbar nach dem Versand mitgeteilt.

Ein kraftvolles, raffiniertes und vollständig einzigartiges skulpturales Kunstwerk für Sammler, die zeitgenössische Abstraktion, architektonische Reliefs und eine ständig weiterentwickelnde Interaktion zwischen Farbe, Materie und Licht suchen.

Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Riga, Lettland. Alle Rechte vorbehalten.

Korrekturempfehlung für Artsy: Entfernen Sie „signed in plate“ und „stamped by artist’s estate“. Die genaue Angabe lautet:
Hand-signed by Maria Ruisi on the front and reverse. Gallery identification label on the reverse.

Der Verkäufer stellt sich vor

ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
Übersetzt mit Google Übersetzer

Künstler: Maria Ruisi
Geboren: Mai 1983, Lettland
Titel: Smaragdener Fluss
Jahr: 2022
Technik: Skulpturaler 3D-Relief, Acryl- und Goldacryl-Akzente auf starrem Träger
Montage: An massives Hartholz montiert
Maße des Kunstwerks: 50 × 50 × 5 cm
Gesamtmaße des Rahmens: 51 × 51 × 6 cm
Rahmen: Minimalistischer weißer amerikanischer Boxrahmen inklusive
Klassifikation: Ursprüngliches Unique Artwork — 1/1
Zustand: Ausgezeichnet
Signatur: Handunterzeichnet von Maria Ruisi vorne und hinten
Echtheitszertifikat: Inklusive, ausgestellt von der Galerie
Inventar-ID: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Herkunft: Atelier der Künstlerin — Abstract Art Gallery, Riga, Lettland
Präsentation: Gerahmt und zum Aufhängen bereit

Das Kunstwerk

In Emerald Current verwandelt Maria Ruisi Bewegung, Materie und Licht in einen kraftvollen skulpturalen Rhythmus.

Handgeformte dreidimensionale Reliefs tauchen aus einem tiefschwarzen Hintergrund empor. Ihre erhabenen Flächen tragen leuchtende smaragdgrüne Passagen und verfeinerte Goldacryl-Akzente, wodurch ein dramatisches Wechselspiel zwischen Schatten, Farbe und reflektiertem Licht entsteht.

Die wiederkehrenden skulpturalen Formen scheinen sich über die Oberfläche hinweg wie ein Current, der durch Dunkelheit zieht, zu bewegen. Je nach Vorstellung des Betrachters mögen sie Blätter hervorrufen, die von Wasser getragen werden, mineralische Fragmente, organische Strukturen oder Blitze von Energie, die Richtung Licht reisen.

Jedes Relief wurde individuell von Hand geformt. Kein Element reagiert auf Licht exakt gleich. Manche Flächen wirken dicht und architektonisch, andere scheinen leichter und fast über der schwarzen Hintergrundfläche zu schweben.

Wenn der Betrachter sich um das Kunstwerk bewegt, verändert sich die Komposition subtil. Schatten vertiefen sich, Smaragd-Töne werden intensiver und Goldakzente treten je nach Umgebungslicht und Blickwinkel hervor oder treten zurück. Das Werk bietet thus eine sich entwickelnde visuelle Erfahrung statt eines feststehenden Einzelbilds.

Der Kontrast zwischen Schwarz, Smaragd und Gold verleiht der Komposition eine autoritative yet raffinierte Präsenz. Schwarz schafft Tiefe und Stille; Smaragd bringt Vitalität, Erneuerung und Bewegung; Gold wirkt als kontrollierte Wärme- und Lichtquelle.

Der Titel Emerald Current drückt diesen Dualcharakter aus. „Emerald“ bezieht sich auf die kostbare Intensität des Grüns, während „Current“ ununterbrochene Bewegung, Zirkulation und Energie evoziert. Gemeinsam beschreiben sie eine Kraft, die durch Dunkelheit reist, ohne ihre Richtung zu verlieren.

Dieses vollständig handgefertigte Werk verbindet Malerei, Relief und skulpturale Konstruktion. Die starre Unterstützung und die robuste Montage aus Hartholz geben dem Stück Stabilität und eine starke physische Präsenz, während die beträchtliche Tiefe des Reliefs es ermöglicht, über die herkömmliche Oberfläche eines Gemäldes hinaus zu ragen.

Der enthaltene minimalistische weiße amerikanische Boxrahmen schafft eine klare visuelle Trennung zwischen dem Kunstwerk und der umliegenden Architektur. Sein zurückhaltendes Design verstärkt die schwarze, smaragdgrüne und goldene Komposition, ohne mit ihr zu konkurrieren.

Dies ist ein einzigartiges Originalwerk, nummeriert 1/1. Es ist kein Druck, keine Edition oder Reproduktion.

Über Maria Ruisi

Maria Ruisi, in Lettland geboren im Mai 1983, ist eine zeitgenössische Künstlerin, Gründerin der künstlerischen Praxis und promovierte Ingenieurin, anerkannt für ihre unverwechselbare Beherrschung von Textur, Reliefformationen und das Zusammenspiel von Materie und Licht.

Ihre künstlerische Sensibilität entwickelte sich bereits in der Kindheit und wurde später durch einen rigorosen wissenschaftlichen und technischen Hintergrund bereichert. Diese Kombination hat zu einer seltenen schöpferischen Praxis geführt, in der ingenieurtechnische Präzision und künstlerische Intuition untrennbar miteinander verbunden sind.

Anstatt die Leinwand oder die starre Trägerfläche als flaches Bild zu behandeln, gestaltet Maria Ruisi jedes Werk als eine physische Komposition. Reliefformen werden geformt, positioniert und ausgewogen mit großer Sorgfalt in Bezug auf Spannung, Gewicht, Wiederholung, Tiefe und räumlichen Rhythmus.

Ihre fortgeschrittenen Techniken vereinen Acrylmalerei, skulpturale Reliefs und sorgfältig kontrollierte Material-Experimentation. Jedes erhobene Element wird von Hand geformt, wodurch keine Komposition identisch reproduzierbar ist.

Licht ist ein wesentlicher Bestandteil ihrer Praxis. Es wandert über die erhöhten Oberflächen, enthüllt verborgene Tonvariationen und erzeugt Schatten, die sich je nach Tageszeit, Umgebung und Standort des Betrachters ändern.

Für Maria Ruisi ist ein Kunstwerk kein statisches dekoratives Objekt. Es ist eine sich entwickelnde Struktur, deren visuelles Erscheinungsbild sich durch das Verhältnis zu Raum und Licht ständig transformiert.

Ihre Arbeiten zeichnen sich durch starke zeitgenössische Kompositionen, haptische Fülle, technische Präzision und eine feine Balance zwischen Kraft und Zurückhaltung aus.

Maria Ruisi wird vertreten durch Abstract Art Gallery, Riga, Lettland.

Authentizität und Herkunft

Das Kunstwerk wurde direkt im Atelier von Maria Ruisi geschaffen und durch Abstract Art Gallery, Riga, bezogen.

Es ist vorne wie auch hinten handsigniert. Die Rückseite trägt die Galerie-Identifikation und die eindeutige Inventar-Nummer:

AAG · MR · EC · 2022 · 001

Ein Echtheitszertifikat der Galerie begleitet das Kunstwerk.

Herkunft:
- Maria Ruisi’s Studio, Lettland
- Abstract Art Gallery, Riga
- Privatsammler, Erwerb des Werks über Catawiki

Zustand und Präsentation

Das Kunstwerk befindet sich in ausgezeichnetem Zustand.
Es ist auf Massivholz montiert und in dem enthaltenen minimalistischen weißen Boxrahmen präsentiert. Die Gesamtabmessungen mit Rahmen betragen 51 × 51 × 6 cm.

Das Werk wird vollständig montiert geliefert und hängt bereit.

Etwaige Unregelmäßigkeiten oder subtile Variationen, die im Relief, in der Textur und der bemalten Fläche sichtbar sind, sind beabsichtigte Merkmale des handgefertigten Prozesses der Künstlerin und gehören zur Authentizität des Werks.

Zertifikat und Lebenslange Garantie

Das Kunstwerk wird begleitet von:
- Einem Echtheitszertifikat
- Galerie-Identifikation und Inventar-Nummer
- Lebenslanger Galeriegenehmigung
- Hinweise zur Erhaltung und Installation
- Lebenslanger After-Sales-Support durch Abstract Art Gallery
- Professionelle Verpackung und Lieferung

Das Kunstwerk wird flach verschickt und vollständig montiert geliefert. Es wird niemals gerollt.

Zur Erhaltung des skulpturalen Reliefs, des Rahmens und der bemalten Fläche wird es geschützt durch:
- Weiche, nicht kratzende Schutzpapiere
- Verstärkten Schutz rund um Relief und Rahmen
- Schutz-Eckelemente
- Starre XPS-Platten vorne und hinten
- Robuste Außenverpackung, druck- und stoßfest

Zusätzliche Sorgfalt wird darauf verwendet, zu verhindern, dass sich Verpackungsmaterial direkt gegen die erhobenen skulpturalen Elemente presst.

Der Versand erfolgt durch DHL Express, mit professioneller Nachverfolgung und vollständiger Versicherung. Die Tracking-Informationen werden dem Sammler unmittelbar nach dem Versand mitgeteilt.

Ein kraftvolles, raffiniertes und vollständig einzigartiges skulpturales Kunstwerk für Sammler, die zeitgenössische Abstraktion, architektonische Reliefs und eine ständig weiterentwickelnde Interaktion zwischen Farbe, Materie und Licht suchen.

Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Riga, Lettland. Alle Rechte vorbehalten.

Korrekturempfehlung für Artsy: Entfernen Sie „signed in plate“ und „stamped by artist’s estate“. Die genaue Angabe lautet:
Hand-signed by Maria Ruisi on the front and reverse. Gallery identification label on the reverse.

Der Verkäufer stellt sich vor

ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
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Details

Verkauft von
Galerie
Holzart
Hartholz
Stil-Untertyp
Minimalistisch
Hersteller / Marke
Sculptural 3D relief
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Lettland
Stil
Zeitgenössisch
Material
Acrylic and gold acrylic accents on rigid support, Harz, Holz
Künstler
Maria Ruisi
Titel des Kunstwerks
Emerald Current
Signatur
Handsigniert, Signiert
Auflage
UNIQUE ARTWORK
Jahr
2022
Farbe
Gold, Grün, Schwarz, Türkis
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
51 cm
Breite
51 cm
Tiefe
6 cm
Gewicht
3 kg
LettlandVerifiziert
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Verkaufte Objekte
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