Inès Rouissi - Emerald Alchemy

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Nathalia Oliveira
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Inès Rouissi – Emerald Alchemy, 50 × 50 cm, Acrylmalerei mit Goldpigment auf Leinwand, 2024 geschaffen; Original, handsigniertes Unikat in ausgezeichnetem Zustand aus Lettland, verkauft von Galerie.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Künstler: Inès Rouissi
Geboren: 25. Januar 1977
Titel: *Kintsugi Eclipse*
Serie: *Kintsugi Collection*
Jahr: 2023
Technik: Acryl- und Goldpigment auf Leinwand
Maße: 50 × 50 × 3 cm
Klassifikation: Einzigartiges Originalkunstwerk — 1/1
Rahmen: standardmäßig nicht enthalten
Zustand: Ausgezeichnet — direkt im Atelier der Künstlerin entstanden und nie restauriert
Unterschrift: Handunterschrift der Künstlerin vorne und rückseitig
Rückseite: Vollständige Kunstwerk-Identifikation und persönliche Botschaft der Künstlerin
Echtheitszertifikat: Enthalten, ausgestellt von der Galerie
provenance: Atelier der Künstlerin — Abstract Art Gallery
Inventar-ID: AAG · IR · KE · 2023 · 001

Das Kunstwerk

*Kintsugi Eclipse* ist eine originelle abstrakte Malerei der mediterranen Künstlerin und Forscherin Inès Rouissi, geschaffen als Teil ihrer *Kintsugi Collection*.

Die Sammlung ist inspiriert vom Kintsugi, der japanischen Kunst und Philosophie, zerbrochene Gegenstände mit Gold zu reparieren. Anstatt Brüche zu verbergen, lässt Kintsugi sie sichtbar werden und macht jeden Bruch zu einem kostbaren Teil der Geschichte des Objekts.

Im Zentrum dieser Komposition erscheint eine zerbrochene Kugel, die in einem Feld intensiven Schwarzes schwebend zu hängen scheint, als sei sie während einer stillen kosmischen Finsternis eingefangen worden.

Eine Seite dominiert kühles Grau und Schatten, während die andere durch tiefes Blaugrün, fließende Bewegungen und strahlendes Gold lebendig wird. Funkelnde goldene Adern ziehen sich über die Kugel, verbinden ihre fragmentierten Abschnitte und verwandeln den offensichtlichen Bruch in Stärke und Einheit.

Die Risse werden nicht als Fehler präsentiert. Sie bilden die wesentliche Architektur des Kunstwerks und werden zur Hauptlichtquelle des Werks. Gold dekoriert die Komposition nicht einfach — es offenbart die Reise von etwas Zerbrochenem, Repariertem und durch Transformation wertvoller Gewordenen.

Breite türkisfarbene Bänder ziehen sich durch die zentrale Form wie Wasser, Wind oder Strömungen des Ozeans. Sie bringen stille Bewegung in eine ansonsten ruhige, planetarische Komposition.

Der Kontrast zwischen dem reinen Schwarzen Hintergrund und der leuchtenden Kugel erzeugt eine starke Tiefenwahrnehmung. Die zentrale Form scheint jenseits der physischen Oberfläche der Leinwand zu schweben, was dem Werk eine immersive und fast himmlische Präsenz verleiht.

Aus der Ferne nimmt der Betrachter zunächst die monumentale Einfachheit der Kugel wahr. In Nahaufnahme offenbart das Bild subtile Übergänge zwischen Grau, Türkis, Schwarz und Gold sowie geschichtete Pinselstriche und ein komplexes Netzwerk von Rissen.

Die Finsternis wird zu einer Metapher für Perioden der Dunkelheit, die inneres Licht vorübergehend verbergen — aber niemals zerstören. Das Werk spricht von Resilienz, Heilung und der Fähigkeit, sich neu zu erschaffen, ohne die Vergangenheit auszulöschen.

Vollständig von Hand mit Acryl und Goldpigment auf Leinwand geschaffen, ist *Kintsugi Eclipse* ein einzigartiges Originalkunstwerk. Es handelt sich nicht um einen Druck, eine Edition oder eine Reproduktion.

Über Inès Rouissi

Inès Rouissi, geboren am 25. Januar 1977, ist eine mediterrane Künstlerin und künstlerische Forscherin, deren unverwechselbare Praxis an der Schnittstelle von Material, Licht, Struktur und räumlicher Wahrnehmung entwickelt wird.

Von frühester Kindheit an erkundete sie die Beziehungen zwischen inneren und äußeren Umgebungen und entwickelte sowohl ein intuitives als auch analytisches Verständnis von Volumen, Texturen und Atmosphären.

Ihre Arbeit wird von kontinuierlicher Forschung getrieben. Jede Kreation wird zu einer lebendigen Studie darüber, wie Licht mit Materie interagiert, wie Struktur Wahrnehmung beeinflusst und wie ein Kunstwerk sich je nach Umgebung verändert.

Durch eine Praxis, die sowohl intuitiv als auch methodisch ist, schafft sie Kompositionen, in denen Gleichgewicht, Flüssigkeit und visuelle Kohärenz zentral bleiben.

Ihr künstlerischer Ausdruck ist stark von mediterranen Landschaften und deren sinnlicher Fülle geprägt: wechselndes Licht, tiefes Wasser, mineralische Oberflächen, offene Horizonte und der Dialog zwischen Schatten und leuchtender Farbe.

Im Rahmen der *Kintsugi Collection* trifft diese mediterrane Sensibilität auf die japanische Philosophie sichtbarer Reparatur. Gold wird zum Symbol der Transformation, während Brüche zu Wegen werden, durch die Licht eindringen kann.

Inès Rouissi wird von Abstract Art Gallery vertreten.

Authentizität und Provenienz

Das Kunstwerk kommt direkt aus dem Atelier der Künstlerin und wird von der Abstract Art Gallery präsentiert.

Es ist handsigniert von Inès Rouissi vorne und rückseitig. Die Rückseite trägt außerdem die vollständige Kunstwerk-Identifikation und eine persönliche Botschaft der Künstlerin.

Ein Echtheitszertifikat der Galerie begleitet das Gemälde.

Provenienz:

* Atelier Inès Rouissi
* Abstract Art Gallery
* Privatsammler erwirbt das Werk über Catawiki

Einzigartige Inventarnummer:

**AAG · IR · KE · 2023 · 001**

Zustand und Präsentation

Das Kunstwerk befindet sich in exzellentem, ursprünglichem Atelierzustand und wurde nie restauriert.

Es wird standardmäßig ohne dekorativen Rahmen geliefert. Dadurch kann der Sammler seine klare zeitgenössische Präsentation bewahren oder eine professionelle Rahmungslösung an das Kunstwerk anpassen.

Variationen in Pinselstrich, Pigmentdichte, goldenen Linien und Oberflächenstruktur sind beabsichtigte Merkmale des handgefertigten Prozesses des Künstlers und Teil der Authentizität dieses einzigartigen Stücks.

Optionale amerikanische Boxenrahmen

Der Sammler kann einen professionellen American-Box-Rahmen mit Montage anfordern, indem er Abstract Art Gallery direkt über die Catawiki-Nachrichten nach dem Kauf kontaktiert.

Die Galerie wird vor der Vorbereitung die verfügbaren Rahmenfarben und Oberflächen präsentieren. Der ausgewählte American-Box-Rahmen wird professionell montiert, um einen ausgewogenen Freiraum zwischen Kunstwerk und Rahmen zu gewährleisten.

Die endgültigen gerahmten Maße, Farbe, Verfügbarkeit und Vorbereitungsdetails werden dem Sammler über die Catawiki-Nachrichten bestätigt.

Wenn kein Rahmen gewünscht wird, wird das Kunstwerk ohne American-Box-Rahmen geliefert.

Professionelle flache Lieferung

Das Kunstwerk wird flach und niemals gerollt geliefert.

Die bemalte Oberfläche und die Goldpigmentdetails erhalten mehrere Schutzlagen. Das Kunstwerk wird zwischen starren XPS-Platten stabilisiert und zusätzlich durch eine starre transparente Acryl-/Plexiglas-Platte geschützt.

Die professionelle Verpackung umfasst:

* Weiches, abrasionsfreies Schutzoberflächenpapier
* Verstärkter Schutz rund um Ecken und Kanten
* Starrer XPS-Schutz vorne und hinten
* Eine starre transparente Acryl-/Plexiglas-Schutzplatte
* Starke Außenverpackung, druck- und stossfest
* Echtheitszertifikat und Galerieunterlagen separat verpackt

Die XPS-Platten bieten Isolierung und strukturellen Schutz, während die starre Acryl-/Plexiglas-Platte das Kunstwerk während des Transports gegen Druck, versehentlichen Kontakt und Stöße schützt.

Sollte der Sammler einen American-Box-Rahmen wünschen, wird das Kunstwerk vor dem Versand professionell montiert und das komplette gerahmte Stück ebenfalls flach mit verstärktem XPS und starrer Acryl-/Plexiglas-Schutzverpackung verschickt.

Der Versand erfolgt durch **DHL Express** mit professioneller Nachverfolgung und vollständiger Versicherung. Die Tracking-Informationen werden unmittelbar nach dem Versand mitgeteilt.

Abstract Art Gallery bietet lebenslange Nachverkaufsunterstützung, einschließlich Beratung zu Installation, Rahmung, Konservierung und zukünftiger Wartung.

Ein kraftvolles und meditatives Originalgemälde für Sammler, die zeitgenössische Abstraktion, mediterrane Sensibilität und das zeitlose Symbol des Kintsugi suchen: Schönheit nicht trotz der Brüche, sondern durch sie.

Der Verkäufer stellt sich vor

ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
Übersetzt mit Google Übersetzer

Künstler: Inès Rouissi
Geboren: 25. Januar 1977
Titel: *Kintsugi Eclipse*
Serie: *Kintsugi Collection*
Jahr: 2023
Technik: Acryl- und Goldpigment auf Leinwand
Maße: 50 × 50 × 3 cm
Klassifikation: Einzigartiges Originalkunstwerk — 1/1
Rahmen: standardmäßig nicht enthalten
Zustand: Ausgezeichnet — direkt im Atelier der Künstlerin entstanden und nie restauriert
Unterschrift: Handunterschrift der Künstlerin vorne und rückseitig
Rückseite: Vollständige Kunstwerk-Identifikation und persönliche Botschaft der Künstlerin
Echtheitszertifikat: Enthalten, ausgestellt von der Galerie
provenance: Atelier der Künstlerin — Abstract Art Gallery
Inventar-ID: AAG · IR · KE · 2023 · 001

Das Kunstwerk

*Kintsugi Eclipse* ist eine originelle abstrakte Malerei der mediterranen Künstlerin und Forscherin Inès Rouissi, geschaffen als Teil ihrer *Kintsugi Collection*.

Die Sammlung ist inspiriert vom Kintsugi, der japanischen Kunst und Philosophie, zerbrochene Gegenstände mit Gold zu reparieren. Anstatt Brüche zu verbergen, lässt Kintsugi sie sichtbar werden und macht jeden Bruch zu einem kostbaren Teil der Geschichte des Objekts.

Im Zentrum dieser Komposition erscheint eine zerbrochene Kugel, die in einem Feld intensiven Schwarzes schwebend zu hängen scheint, als sei sie während einer stillen kosmischen Finsternis eingefangen worden.

Eine Seite dominiert kühles Grau und Schatten, während die andere durch tiefes Blaugrün, fließende Bewegungen und strahlendes Gold lebendig wird. Funkelnde goldene Adern ziehen sich über die Kugel, verbinden ihre fragmentierten Abschnitte und verwandeln den offensichtlichen Bruch in Stärke und Einheit.

Die Risse werden nicht als Fehler präsentiert. Sie bilden die wesentliche Architektur des Kunstwerks und werden zur Hauptlichtquelle des Werks. Gold dekoriert die Komposition nicht einfach — es offenbart die Reise von etwas Zerbrochenem, Repariertem und durch Transformation wertvoller Gewordenen.

Breite türkisfarbene Bänder ziehen sich durch die zentrale Form wie Wasser, Wind oder Strömungen des Ozeans. Sie bringen stille Bewegung in eine ansonsten ruhige, planetarische Komposition.

Der Kontrast zwischen dem reinen Schwarzen Hintergrund und der leuchtenden Kugel erzeugt eine starke Tiefenwahrnehmung. Die zentrale Form scheint jenseits der physischen Oberfläche der Leinwand zu schweben, was dem Werk eine immersive und fast himmlische Präsenz verleiht.

Aus der Ferne nimmt der Betrachter zunächst die monumentale Einfachheit der Kugel wahr. In Nahaufnahme offenbart das Bild subtile Übergänge zwischen Grau, Türkis, Schwarz und Gold sowie geschichtete Pinselstriche und ein komplexes Netzwerk von Rissen.

Die Finsternis wird zu einer Metapher für Perioden der Dunkelheit, die inneres Licht vorübergehend verbergen — aber niemals zerstören. Das Werk spricht von Resilienz, Heilung und der Fähigkeit, sich neu zu erschaffen, ohne die Vergangenheit auszulöschen.

Vollständig von Hand mit Acryl und Goldpigment auf Leinwand geschaffen, ist *Kintsugi Eclipse* ein einzigartiges Originalkunstwerk. Es handelt sich nicht um einen Druck, eine Edition oder eine Reproduktion.

Über Inès Rouissi

Inès Rouissi, geboren am 25. Januar 1977, ist eine mediterrane Künstlerin und künstlerische Forscherin, deren unverwechselbare Praxis an der Schnittstelle von Material, Licht, Struktur und räumlicher Wahrnehmung entwickelt wird.

Von frühester Kindheit an erkundete sie die Beziehungen zwischen inneren und äußeren Umgebungen und entwickelte sowohl ein intuitives als auch analytisches Verständnis von Volumen, Texturen und Atmosphären.

Ihre Arbeit wird von kontinuierlicher Forschung getrieben. Jede Kreation wird zu einer lebendigen Studie darüber, wie Licht mit Materie interagiert, wie Struktur Wahrnehmung beeinflusst und wie ein Kunstwerk sich je nach Umgebung verändert.

Durch eine Praxis, die sowohl intuitiv als auch methodisch ist, schafft sie Kompositionen, in denen Gleichgewicht, Flüssigkeit und visuelle Kohärenz zentral bleiben.

Ihr künstlerischer Ausdruck ist stark von mediterranen Landschaften und deren sinnlicher Fülle geprägt: wechselndes Licht, tiefes Wasser, mineralische Oberflächen, offene Horizonte und der Dialog zwischen Schatten und leuchtender Farbe.

Im Rahmen der *Kintsugi Collection* trifft diese mediterrane Sensibilität auf die japanische Philosophie sichtbarer Reparatur. Gold wird zum Symbol der Transformation, während Brüche zu Wegen werden, durch die Licht eindringen kann.

Inès Rouissi wird von Abstract Art Gallery vertreten.

Authentizität und Provenienz

Das Kunstwerk kommt direkt aus dem Atelier der Künstlerin und wird von der Abstract Art Gallery präsentiert.

Es ist handsigniert von Inès Rouissi vorne und rückseitig. Die Rückseite trägt außerdem die vollständige Kunstwerk-Identifikation und eine persönliche Botschaft der Künstlerin.

Ein Echtheitszertifikat der Galerie begleitet das Gemälde.

Provenienz:

* Atelier Inès Rouissi
* Abstract Art Gallery
* Privatsammler erwirbt das Werk über Catawiki

Einzigartige Inventarnummer:

**AAG · IR · KE · 2023 · 001**

Zustand und Präsentation

Das Kunstwerk befindet sich in exzellentem, ursprünglichem Atelierzustand und wurde nie restauriert.

Es wird standardmäßig ohne dekorativen Rahmen geliefert. Dadurch kann der Sammler seine klare zeitgenössische Präsentation bewahren oder eine professionelle Rahmungslösung an das Kunstwerk anpassen.

Variationen in Pinselstrich, Pigmentdichte, goldenen Linien und Oberflächenstruktur sind beabsichtigte Merkmale des handgefertigten Prozesses des Künstlers und Teil der Authentizität dieses einzigartigen Stücks.

Optionale amerikanische Boxenrahmen

Der Sammler kann einen professionellen American-Box-Rahmen mit Montage anfordern, indem er Abstract Art Gallery direkt über die Catawiki-Nachrichten nach dem Kauf kontaktiert.

Die Galerie wird vor der Vorbereitung die verfügbaren Rahmenfarben und Oberflächen präsentieren. Der ausgewählte American-Box-Rahmen wird professionell montiert, um einen ausgewogenen Freiraum zwischen Kunstwerk und Rahmen zu gewährleisten.

Die endgültigen gerahmten Maße, Farbe, Verfügbarkeit und Vorbereitungsdetails werden dem Sammler über die Catawiki-Nachrichten bestätigt.

Wenn kein Rahmen gewünscht wird, wird das Kunstwerk ohne American-Box-Rahmen geliefert.

Professionelle flache Lieferung

Das Kunstwerk wird flach und niemals gerollt geliefert.

Die bemalte Oberfläche und die Goldpigmentdetails erhalten mehrere Schutzlagen. Das Kunstwerk wird zwischen starren XPS-Platten stabilisiert und zusätzlich durch eine starre transparente Acryl-/Plexiglas-Platte geschützt.

Die professionelle Verpackung umfasst:

* Weiches, abrasionsfreies Schutzoberflächenpapier
* Verstärkter Schutz rund um Ecken und Kanten
* Starrer XPS-Schutz vorne und hinten
* Eine starre transparente Acryl-/Plexiglas-Schutzplatte
* Starke Außenverpackung, druck- und stossfest
* Echtheitszertifikat und Galerieunterlagen separat verpackt

Die XPS-Platten bieten Isolierung und strukturellen Schutz, während die starre Acryl-/Plexiglas-Platte das Kunstwerk während des Transports gegen Druck, versehentlichen Kontakt und Stöße schützt.

Sollte der Sammler einen American-Box-Rahmen wünschen, wird das Kunstwerk vor dem Versand professionell montiert und das komplette gerahmte Stück ebenfalls flach mit verstärktem XPS und starrer Acryl-/Plexiglas-Schutzverpackung verschickt.

Der Versand erfolgt durch **DHL Express** mit professioneller Nachverfolgung und vollständiger Versicherung. Die Tracking-Informationen werden unmittelbar nach dem Versand mitgeteilt.

Abstract Art Gallery bietet lebenslange Nachverkaufsunterstützung, einschließlich Beratung zu Installation, Rahmung, Konservierung und zukünftiger Wartung.

Ein kraftvolles und meditatives Originalgemälde für Sammler, die zeitgenössische Abstraktion, mediterrane Sensibilität und das zeitlose Symbol des Kintsugi suchen: Schönheit nicht trotz der Brüche, sondern durch sie.

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ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Inès Rouissi
Auflage
Original
Verkauft von
Galerie
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
Emerald Alchemy
Technik
Acrylmalerei, Mixed Media
Signatur
Handsigniert, Signiert
Herkunftsland
Lettland
Jahr
2024
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Gold, Grün, Rosa, Schwarz, Türkis, mehrfarbig
Höhe
50 cm
Breite
50 cm
Gewicht
2 kg
Darstellung/Thema
Natur
Stil
Abstrakt
Periode
2020 und ff.
LettlandVerifiziert
194
Verkaufte Objekte
100 %
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