Parfen.D XXL - NO RESERVE "Lapis Wildflowers"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Parfen.D XXL präsentiert NO RESERVE „Lapis Wildflowers“, ein originales Acrylgemälde (2026) im Landschaftsformat, Bild 150 x 55 cm (Leinwand 160 x 65 cm), handsigniert, hergestellt in Italien, in hervorragendem Zustand, direkt vom Künstler verkauft, ohne Rahmen gerollt versendet, Echtheitszertifikat auf Anfrage digital erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ein tiefes, lebhaftes Blau breitet sich von unten nach oben über die Fläche aus, die sich in einen goldenen Staub öffnet, der den oberen Bereich wie ein Gegenlichtschein erhellt. In dem mittleren Streifen erhebt sich eine Blüte aus Rosa und Karmesin: volle Blütenblätter, einige nach oben gerichtet, andere nur angedeutet, getragen von winzigen grünen Stängeln, die das Material mit nervösen Linien durchziehen. Tausende kurze Pinselstriche bauen die Oberfläche schichtweise auf, verweben Ultramarin, Kobaltblau, Gold und kleine rote Blitze. Das vertikale Format begleitet den Blick auf eine langsame Aufwärtsbewegung, vom dichten Hintergrund bis zu dem sich nach oben ausbreitenden Licht. Es entsteht ein intensives und gelassenes Bild, das Gefühl eines Feldes, das im ersten Morgendämmerlicht zu leuchten beginnt.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildmaße: 150 x 55 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 160 x 65 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft, es wird gerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, fähig, die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur zu enthüllen. Seine Werke zeichnen sich durch die Fähigkeit aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte, minimalististische visuelle Poesie hervorzurufen. Er versucht nicht, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und eine tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditativer Akt, eine Einladung, langsamer zu werden, in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht nur einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände setzen keine Erzählung fest, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Ein tiefes, lebhaftes Blau breitet sich von unten nach oben über die Fläche aus, die sich in einen goldenen Staub öffnet, der den oberen Bereich wie ein Gegenlichtschein erhellt. In dem mittleren Streifen erhebt sich eine Blüte aus Rosa und Karmesin: volle Blütenblätter, einige nach oben gerichtet, andere nur angedeutet, getragen von winzigen grünen Stängeln, die das Material mit nervösen Linien durchziehen. Tausende kurze Pinselstriche bauen die Oberfläche schichtweise auf, verweben Ultramarin, Kobaltblau, Gold und kleine rote Blitze. Das vertikale Format begleitet den Blick auf eine langsame Aufwärtsbewegung, vom dichten Hintergrund bis zu dem sich nach oben ausbreitenden Licht. Es entsteht ein intensives und gelassenes Bild, das Gefühl eines Feldes, das im ersten Morgendämmerlicht zu leuchten beginnt.
Signiert und datiert 2026 unten rechts
Bildmaße: 150 x 55 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 160 x 65 cm
Das Werk wird ohne Keilrahmen verkauft, es wird gerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, fähig, die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur zu enthüllen. Seine Werke zeichnen sich durch die Fähigkeit aus, stille universelle Emotionen durch eine raffinierte, minimalististische visuelle Poesie hervorzurufen. Er versucht nicht, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und eine tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditativer Akt, eine Einladung, langsamer zu werden, in ein Universum vibrierenden Schweigens einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht nur einfache Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände setzen keine Erzählung fest, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
