Alessio Mazzarulli - Not your doll - 40 (n.746)





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Not your doll - 40 (n.746) von Alessio Mazzarulli ist ein originales Mixed-Media-Porträt, 50 x 40 cm Collage mit Acryl auf zerkleinertem Papier auf Leinwand, 2026 geschaffen, direkt vom Künstler aus Italien verkauft, mit Echtheitszertifikat und rollbar ohne Rahmen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Not your doll - 40 (n.746)
Die Maße sind:
- Collage: 50,00 x 40,00 cm
Acrylmalerei auf zerkleinertem Papier auf Leinwand
Ich erstelle Gemälde, wobei ich Acrylfarben verwende und Tausende von kleinen recycelten Papierstücken nutze: Das Alltagspapier verwandelt sich in Kunst, statt im Müll zu landen.
In meinen letzten Arbeiten habe ich mich auf das Thema konzentriert, wie Frauen wie Gegenstände (Puppen) behandelt werden und zu oft Opfer von Gewalt sind; dies sind die neuesten Werke, die ich geschaffen habe.
Auf diesen winzigen Papierstückchen lassen sich vereinzelt Wörter und Sätze lesen. Oft kommt es vor, wenn wir einer anderen Person wirklich nahekommen: Manchmal nehmen wir ihre versteckten Botschaften wahr, manchmal nicht.
"Not your doll" – "Ich bin nicht deine Puppe" ist eine Serie, in der ich Gesichter von Frauen mit Merkmalen darstellen möchte, die an klassische Puppen erinnern, und die Botschaft lautet: "Auch wenn ich wie eine echte Puppe erscheine, bin ich keine Puppe, deine Puppe, und du darfst mit mir machen, was du willst" – mit allem, was dahintersteckt, bis hin leider zur Gewalt.
Die Oberfläche weist kleine Erhebungen auf, und ich streichle sie gern, fühle sie...
Ich verwende auch Acrylharz auf der Oberfläche, das einen glänzenden Effekt verleiht und die Farben vor Sonnenlicht und Staub schützt.
********
Dieses Werk ist einzigartig und originell.
Jedes Werk wird sicher verpackt, eingerollt und weltweit versandbereit geschützt, mit dem beigefügten Echtheitszertifikat. Eine Sendungs-Tracking-Nummer wird bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen verschickt, da es gerollt versendet wird. Das Leinwandmaß ist größer als das gemalte Format, da die größere Oberfläche benötigt wird, um die Leinwand auf einem Keilrahmen zu spannen.
Es wird empfohlen, das Werk von einem vertrauenswürdigen Fachmann spannen und montieren zu lassen, der auch eine geeignete Rahmung empfehlen kann.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur zu Illustrationszwecken und die Proportionen können abweichen. Die tatsächlichen Maße sind die in der Beschreibung angegebenen.
Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Bei weiteren Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
***
WICHTIGE MITTEILUNG FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NICHT EU):
Zölle, Steuern und Gebühren sind nicht im Artikelpreis oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Der Betrag sollte zwischen 10% und 20% des Wertes des Kunstwerks liegen.
********
Geboren 1974, Selfmade.
Nach einer ersten Phase der Skulptur gab es eine fast zwanzig Jahre lange Pause. Ab Dezember 2014 habe ich mich wieder den "zwei Dimensionen" zugewandt, aus Zeit- und Platzgründen, ließ die Skulptur hinter mir und widmete mich der Acrylmalerei.
Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in letzter Zeit wage ich mich auch daran, Gesichter von Personen zu malen – sowohl fiktiv als auch real existierend.
Für mich bedeutet Malerei, die Zeit festzuhalten – genau in jenem Moment; mein Bild ist oft eine verblasste Erinnerung, daher sind meine Arbeiten "abgenutzt, vom Zahn der Zeit gezeichnet". Oft Gegenstand meiner Gemälde sind Ecken von Mauern, ebenfalls vom Alter gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Der unaufhaltsame Fluss der Zeit ist das zentrale Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung in der Tonbearbeitung kommend, liebe ich die Skulptur, die dritte Dimension, das Tasten, und meine Bilder zeichnen sich oft durch deutlich wahrnehmbare Reliefs aus – fühlbar und sichtbar.
In letzter Zeit, nach Jahren, in denen meine Arbeiten aus winzigen Stücken recycelten Papiers bestanden, die Figuren formten, wage ich mich an Optical Art, in der ich fein verarbeitete Holzscheiben in Linien und wiederholte Raster lege, die aus der Nähe wie ein farbiges abstraktes Gemälde erscheinen, doch aus der Ferne eine Figur aus vielen bemalten Holzscheiben hervortreten lässt.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast in all meinen Werken auftaucht, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden dürfen oder schlimmer noch, Gewaltopfer.
********
Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Personale:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Kollektiv-Ausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Ausgabe von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
„Die Freiheit in den Bildenden Künsten – Zweite Ausgabe“ / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialog zwischen Generationen / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Die magischen Nuancen der Zeit / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In Richtung beharrlich und widerspenstig / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, USA
2017
Die Freiheit in den Bildenden Künsten / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2016
Introspizierende Nuancen / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015
Der Verkäufer stellt sich vor
Not your doll - 40 (n.746)
Die Maße sind:
- Collage: 50,00 x 40,00 cm
Acrylmalerei auf zerkleinertem Papier auf Leinwand
Ich erstelle Gemälde, wobei ich Acrylfarben verwende und Tausende von kleinen recycelten Papierstücken nutze: Das Alltagspapier verwandelt sich in Kunst, statt im Müll zu landen.
In meinen letzten Arbeiten habe ich mich auf das Thema konzentriert, wie Frauen wie Gegenstände (Puppen) behandelt werden und zu oft Opfer von Gewalt sind; dies sind die neuesten Werke, die ich geschaffen habe.
Auf diesen winzigen Papierstückchen lassen sich vereinzelt Wörter und Sätze lesen. Oft kommt es vor, wenn wir einer anderen Person wirklich nahekommen: Manchmal nehmen wir ihre versteckten Botschaften wahr, manchmal nicht.
"Not your doll" – "Ich bin nicht deine Puppe" ist eine Serie, in der ich Gesichter von Frauen mit Merkmalen darstellen möchte, die an klassische Puppen erinnern, und die Botschaft lautet: "Auch wenn ich wie eine echte Puppe erscheine, bin ich keine Puppe, deine Puppe, und du darfst mit mir machen, was du willst" – mit allem, was dahintersteckt, bis hin leider zur Gewalt.
Die Oberfläche weist kleine Erhebungen auf, und ich streichle sie gern, fühle sie...
Ich verwende auch Acrylharz auf der Oberfläche, das einen glänzenden Effekt verleiht und die Farben vor Sonnenlicht und Staub schützt.
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Dieses Werk ist einzigartig und originell.
Jedes Werk wird sicher verpackt, eingerollt und weltweit versandbereit geschützt, mit dem beigefügten Echtheitszertifikat. Eine Sendungs-Tracking-Nummer wird bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen verschickt, da es gerollt versendet wird. Das Leinwandmaß ist größer als das gemalte Format, da die größere Oberfläche benötigt wird, um die Leinwand auf einem Keilrahmen zu spannen.
Es wird empfohlen, das Werk von einem vertrauenswürdigen Fachmann spannen und montieren zu lassen, der auch eine geeignete Rahmung empfehlen kann.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur zu Illustrationszwecken und die Proportionen können abweichen. Die tatsächlichen Maße sind die in der Beschreibung angegebenen.
Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Bei weiteren Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
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WICHTIGE MITTEILUNG FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NICHT EU):
Zölle, Steuern und Gebühren sind nicht im Artikelpreis oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Der Betrag sollte zwischen 10% und 20% des Wertes des Kunstwerks liegen.
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Geboren 1974, Selfmade.
Nach einer ersten Phase der Skulptur gab es eine fast zwanzig Jahre lange Pause. Ab Dezember 2014 habe ich mich wieder den "zwei Dimensionen" zugewandt, aus Zeit- und Platzgründen, ließ die Skulptur hinter mir und widmete mich der Acrylmalerei.
Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in letzter Zeit wage ich mich auch daran, Gesichter von Personen zu malen – sowohl fiktiv als auch real existierend.
Für mich bedeutet Malerei, die Zeit festzuhalten – genau in jenem Moment; mein Bild ist oft eine verblasste Erinnerung, daher sind meine Arbeiten "abgenutzt, vom Zahn der Zeit gezeichnet". Oft Gegenstand meiner Gemälde sind Ecken von Mauern, ebenfalls vom Alter gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Der unaufhaltsame Fluss der Zeit ist das zentrale Thema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung in der Tonbearbeitung kommend, liebe ich die Skulptur, die dritte Dimension, das Tasten, und meine Bilder zeichnen sich oft durch deutlich wahrnehmbare Reliefs aus – fühlbar und sichtbar.
In letzter Zeit, nach Jahren, in denen meine Arbeiten aus winzigen Stücken recycelten Papiers bestanden, die Figuren formten, wage ich mich an Optical Art, in der ich fein verarbeitete Holzscheiben in Linien und wiederholte Raster lege, die aus der Nähe wie ein farbiges abstraktes Gemälde erscheinen, doch aus der Ferne eine Figur aus vielen bemalten Holzscheiben hervortreten lässt.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast in all meinen Werken auftaucht, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt werden dürfen oder schlimmer noch, Gewaltopfer.
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Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Personale:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Kollektiv-Ausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Ausgabe von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
„Die Freiheit in den Bildenden Künsten – Zweite Ausgabe“ / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialog zwischen Generationen / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Die magischen Nuancen der Zeit / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In Richtung beharrlich und widerspenstig / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, USA
2017
Die Freiheit in den Bildenden Künsten / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2016
Introspizierende Nuancen / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015

