Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
05
Tage
09
Stunden
00
Minuten
45
Sekunden
Startgebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Es wurden keine Gebote abgegeben
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141188 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Santicri präsentiert Visual Odyssey, La Dama con l’Ermellino, ein Giclée-Digitaldruck auf hochwertigem GR300-Papier, Edition x/100, handsigniert, datiert 2023, Maße 60×42 cm (Dicke 1 cm) in gutem Zustand, versendet gerollt aus Italien direkt vom Künstler.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen Kunst-Ausstellungen von internationalem Rang teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er im Jahr 2022 seine Arbeiten im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausgestellt hat, und im Jahr 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Gr300-Papier
Maße: 60 x 42 x 1 cm
Authentizitätszertifikat - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und könnte nicht der in der Abbildung gezeigten entsprechen.
Das Kunstwerk wird aufgerollt in einem Kartonrohr versandt.
Versand versichert mit Tracking.
Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk pflegt die kreative Metamorphose durch eine harmonische Verschmelzung von Bleistiftskizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die anfängliche Zeichnung, wie ein raffiniertes Vorstudienwerk, bietet einen intimen Einblick in die Entstehung des Werks, während die aus dem Pinsel fließende Farbe Tiefe und Lebendigkeit hinzufügt. Die farbige Palette, hell und dynamisch, trägt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest am Leinwand verankert, zu einer greifbaren Zeugenschaft des kreativen Aktes wird. Dieses Werk erhebt sich als Feier des künstlerischen Prozesses, fängt die wandelbare Essenz der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einem einzigartigen visuellen Tanz zusammenlaufen, eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Werdegang, der ihn durch Studien zum Geometer und zur Architektur führte und ihn dazu brachte, mit einem Kunsthandwerker für Resin-Skulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weitgehend geschätzt und darf unter Sammlern von Bildern und Skulpturen der Street Art, Pop Art, zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu kategorisieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, mein Blick darauf, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen Kunst-Ausstellungen von internationalem Rang teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er im Jahr 2022 seine Arbeiten im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausgestellt hat, und im Jahr 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri
Technik: digitales Gemälde, gedruckt auf hochwertigem Gr300-Papier
Maße: 60 x 42 x 1 cm
Authentizitätszertifikat - handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und könnte nicht der in der Abbildung gezeigten entsprechen.
Das Kunstwerk wird aufgerollt in einem Kartonrohr versandt.
Versand versichert mit Tracking.
Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk pflegt die kreative Metamorphose durch eine harmonische Verschmelzung von Bleistiftskizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die anfängliche Zeichnung, wie ein raffiniertes Vorstudienwerk, bietet einen intimen Einblick in die Entstehung des Werks, während die aus dem Pinsel fließende Farbe Tiefe und Lebendigkeit hinzufügt. Die farbige Palette, hell und dynamisch, trägt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest am Leinwand verankert, zu einer greifbaren Zeugenschaft des kreativen Aktes wird. Dieses Werk erhebt sich als Feier des künstlerischen Prozesses, fängt die wandelbare Essenz der Inspiration ein und bietet einen fesselnden Blick darauf, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einem einzigartigen visuellen Tanz zusammenlaufen, eine Erfahrung, die Raum für Fantasie und Erkundung lässt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Werdegang, der ihn durch Studien zum Geometer und zur Architektur führte und ihn dazu brachte, mit einem Kunsthandwerker für Resin-Skulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird weitgehend geschätzt und darf unter Sammlern von Bildern und Skulpturen der Street Art, Pop Art, zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu kategorisieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, mein Blick darauf, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
Santicri
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Titel des Kunstwerks
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2023
Zustand
Guter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
42 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
