STRINK - QUEEN






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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Originales Kunstwerk von STRINK mit dem Titel QUEEN, ein handsigniertes Mixed-Media-Werk (Stencil, Sprühfarbe und Acryl) auf Canvas, gespannt auf einen Holzbilderrahmen, 40 × 30 cm, rückseitig signiert und datiert, aus 2026, hergestellt in Frankreich, Gewicht 800 g, direkt vom Künstler verkauft, in ausgezeichnetem Zustand mit Echtheitszertifikat und rahmenlos geliefert.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
UNIKATE KUNSTWERK HANDGEFARBT VON STRINK
Mischtechnik, Schablonentechnik, Malerei, Acryl, Sprühfarbe auf Leinwand aus Baumwolle, auf Holzrahmen gespannt
Handsigniert und von Hand auf der Rückseite datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
Verkauft OHNE Rahmen
Kunstwerke mit diesem Grad an Wirkung verkaufen sich schnell — sehr schnell.
Wenn es dir anspricht, nutze nicht deine Chance.
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
In der Peripherie der Großstädte geboren, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber die Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten Konkurrenz machen und Kunst zur ultimativen Form der Wahrheit wird. Schon als Teenager begriffs er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, fragt und stört.
„Ich nutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, sondern um sie mir ins Gesicht zu schauen.“
Getrieben von dieser Dringlichkeit zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in bildender Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist ein visuelles Kurzschaltbild. Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt. Eine aseptische Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Widersprüchlichkeit.
Sein Ziel ist nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu rissig zu machen. Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah. Das zu zeigen, was man zu sehen verweigert hat.
Und immer mit einer radikalen Ästhetik: scharfes Schwarz-Weiß, lebendige Farben wie Alarmzeichen, klare Linien wie Parolen.
Er arbeitet auf der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Edition. Doch immer mit derselben Absicht: eine Bewusstseinswende auszulösen, auch wenn sie nur kurz, auch wenn sie still ist.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm leicht variieren (Telefone, Computer) und durch die Lichtverhältnisse beim Fotografieren beeinflusst werden. Die Visuals entsprechen dem Werk, aber je nach Helligkeit oder Kalibrierung deines Geräts können Nuancenabweichungen auftreten.
#freshtalent #streetart #graffiti
Der Verkäufer stellt sich vor
UNIKATE KUNSTWERK HANDGEFARBT VON STRINK
Mischtechnik, Schablonentechnik, Malerei, Acryl, Sprühfarbe auf Leinwand aus Baumwolle, auf Holzrahmen gespannt
Handsigniert und von Hand auf der Rückseite datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
Verkauft OHNE Rahmen
Kunstwerke mit diesem Grad an Wirkung verkaufen sich schnell — sehr schnell.
Wenn es dir anspricht, nutze nicht deine Chance.
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
In der Peripherie der Großstädte geboren, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber die Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten Konkurrenz machen und Kunst zur ultimativen Form der Wahrheit wird. Schon als Teenager begriffs er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, fragt und stört.
„Ich nutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, sondern um sie mir ins Gesicht zu schauen.“
Getrieben von dieser Dringlichkeit zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in bildender Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist ein visuelles Kurzschaltbild. Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt. Eine aseptische Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Widersprüchlichkeit.
Sein Ziel ist nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu rissig zu machen. Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah. Das zu zeigen, was man zu sehen verweigert hat.
Und immer mit einer radikalen Ästhetik: scharfes Schwarz-Weiß, lebendige Farben wie Alarmzeichen, klare Linien wie Parolen.
Er arbeitet auf der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Edition. Doch immer mit derselben Absicht: eine Bewusstseinswende auszulösen, auch wenn sie nur kurz, auch wenn sie still ist.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm leicht variieren (Telefone, Computer) und durch die Lichtverhältnisse beim Fotografieren beeinflusst werden. Die Visuals entsprechen dem Werk, aber je nach Helligkeit oder Kalibrierung deines Geräts können Nuancenabweichungen auftreten.
#freshtalent #streetart #graffiti
