Yuni R. P - Travesía Esmeralda

Die Malerei von YUNI R. P. entsteht aus einer direkten, physischen Beziehung zur Materie. Vorwiegend arbeitend mit Öl auf Leinwand und dem Pinsel zugunsten der Spachtel weichen, entwickelt der Künstler eine bildliche Fläche, in der Farbe nicht nur das Abbild beschreibt: Sie erhält Volumen, Richtung und Bewegung.

Die Spachtel ermöglicht es ihm, das Öl durch weite, entschlossene Gesten abzulegen, zu ziehen und zu überlagern. Aus diesem Vorgehen entstehen Oberflächen von beträchtlichem materiell-chromatischem Reichtum, auf denen die Farben teilweise auf der Leinwand liegen, ohne ihre Individualität vollständig zu verlieren. Diese Eigenschaft gehört zu den markantesten Elementen seiner Sprache: Intensive Blautöne, Türkis, sonnige Gelb- und Orangetöne, Rot- und Weißtöne treten einander gegenüber und vermischen sich in einer Palette mit großer Leuchtkraft.

Obwohl sein Schaffen Landschaften, Gärten, Figuren und Stadtansichten umfasst, ist in den letzten Jahren das Meer zu einem der großen Achsen seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Spiegelungen und Horizonte tauchen wiederholt auf, von einer Blickführung transformiert, die sensorische Erfahrung über eine sorgfältige Beschreibung des Motives stellt. Sein Aufenthalt in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft spiegeln sich so natürlich in seinem imaginierten Bildwelt wider.

Formal dialogiert sein Werk mit bestimmten Grundsätzen des Impressionismus und Postimpressionismus: die Aufnahme des wechselnden Lichts, die chromatische Fragmentierung und der Wille, einen flüchtigen Eindruck eher zu vermitteln als eine fotografische Reproduktion des Motivs. In einigen seiner Meereslandschaften lässt sich gar eine Affinität zur luministischen Tradition Joaquín Sorollas erkennen, insbesondere im Interesse am Glanz des Wassers und an der Art, wie Weiß-, Blau- und Gelbtöne die Wasseroberfläche in einen Lichtraum verwandeln. Es handelt sich nicht um Nachahmung, sondern um eine Affinität innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Licht fasziniert sind.

Dennoch führt YUNI R. P. diese Tradition zu einer stärker materiell betonten Malerei. Die Spur der Spachtel bleibt sichtbar und verwandelt jede Farbebene in eine kleine Struktur. Nah betrachtet kann das Bild an Abstraktion grenzen; aus der Distanz organisieren sich diese Flecken und Richtungen wieder wie Segel, Reflexe, Vegetation, Figuren oder Horizonte. Die Spannung zwischen Abstraktion und Repräsentation ist eines der reizvollsten Merkmale seiner Arbeit.

Fotos können diesen Charakter kaum vollständig vermitteln. Vor dem Leinwandbild verleihen die Reliefstruktur des Öls und die Veränderungen durch Lichteinfall den Arbeiten eine Gegenständlichkeit und Tiefe, die das zweidimensionale Bild übersteigen. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, vitale und erkennbare Malerei, gekennzeichnet durch eine starke chromatische Energie und eine zutiefst optimistische Landschaftssicht.

Der öffentliche Werdegang von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Kuba sowie die Präsenz seiner Werke in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit wurde zudem international durch Plattformen und Organisationen verbreitet, die sich der zeitgenössischen Kunst widmen. Sein Werk wird in mehreren europäischen Pausen sowohl privat als auch institutionell gesammelt.

Werk des Künstlers Yuni in der Öl-auf-Leinwand-Technik professioneller, hochwertiger Qualität.
Maße von 73 x 52 cm der Malerei.
Originalauflage.
Der Versand erfolgt über die Firma United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa und über die Firma FedEx für den Rest der Welt.
Das Werk wird gerollt verschickt und durch mehrere Verpackungsschichten, Nylonschutzfolie und eine stabile Tube geschützt.
Nachdem das Werk bezahlt ist, benötigen wir drei Tage für den Verpackungs- und Übergabeprozess an das Versandunternehmen.
Der Empfang des Stücks erfolgt innerhalb von zehn Tagen, abhängig vom Zielland.
Dieses Los enthält Visualisierungen, die mit KI erstellt wurden. Prüfen Sie die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu verifizieren.

Diese lebendige Ölmalerei auf Leinwand umarmt den marinen Expressionismus durch eine dichte Impasto-Technik, die überwiegend mit der Spachtel aufgetragen wird und der Szene eine haptische Textur und einen überbordenden Dynamismus verleiht. Die Komposition zeigt zwei Segeljachten, die ihren Weg durch ein tobendes Meer bahnen, wobei die wogenden Wellen in Smaragdgrün-, Oliv- und Weißtönen die rohe Kraft des Wassers einfangen. Der dramatische Himmel, von Gelb-, Gold- und Grüntönen umhüllt, die einen solaren Glanz zwischen Gewitterwolken andeuten, erzeugt eine Atmosphäre hoher Spannung und ständigen Bewegungsdrang, und verleiht dem Werk eine beeindruckende Ausdrucksstärke, Rhythmus und eine kraftvolle Feier des nautischen Könnens angesichts der Naturgewalten.