Yuni R. P - Vientos de Oropel

Die Malerei von YUNI R. P. entsteht aus einer direkten, physischen Beziehung zur Materie. Hauptsächlich arbeitet der Künstler mit Öl auf Leinwand und verzichtet zugunsten der Spachtel auf den Pinsel, wodurch eine malerische Oberfläche entsteht, bei der die Farbe nicht darauf beschränkt ist, das Bild zu beschreiben: Sie gewinnt Volumen, Richtung und Bewegung.

Die Spachtel ermöglicht es, das Öl zu legen, zu schleifen und zu überlagern, mittels breiter, entschlossener Gesten. Aus diesem Verfahren entstehen Oberflächen von beträchtlicher materiell-chromatischer Reichhaltigkeit, auf denen die Farben teilweise auf der Leinwand liegen bleiben, ohne vollständig ihre Individualität zu verlieren. Dieses Merkmal gehört zu den erkennbarsten Elementen seiner Sprache: intensive Blautöne, Türkis, sonnige Gelbwerte, Orangen, Rottöne und Weiße treten einander gegenüber und vermischen sich in einer Palette von großer Leuchtkraft.

Obwohl sein Œuvre Landschaften, Gärten, Figuren und städtische Szenerien umfasst, ist das Meer in den letzten Jahren zu einem der großen Achsen seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Spiegelungen und Horizonte erscheinen wiederkehrend, von einer Blickweise verwandelt, die sensorische Erfahrung über eine minutiöse Beschreibung des Motivs stellt. Sein Aufenthalt in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft spiegeln sich so naturgemäß in seinem Vorstellungsraum wider.

Formal dialogiert sein Werk mit bestimmten Prinzipien des Impressionismus und Postimpressionismus: die Aufnahme des sich wandelnden Lichts, die chromatische Fragmentierung und der Wille, einen ersten Eindruck zu vermitteln statt eine fotografische Reproduktion des Motivs zu liefern. In einigen seiner Meereslandschaften lässt sich sogar eine Affinität zur hellenistisch geprägten Tradition von Joaquín Sorolla wahrnehmen, insbesondere in dem Interesse am Glanz des Wassers und in der Art, wie Weiß, Blau und Gelb die Meeresoberfläche in einen Raum des Lichts verwandeln. Es handelt sich nicht um Nachahmung, sondern um eine Affinität innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Leuchtkraft fasziniert sind.

Dennoch führt YUNI R. P. diese Tradition in eine stärker materielle, emphatische Malerei hinein. Die Spachtelspur bleibt sichtbar und verwandelt jede Farbebene in eine kleine Struktur. Nah betrachtet kann das Bild beinahe zur Abstraktion gelangen; aus der Ferne ordnen sich diese Flecken und Richtungen wieder wie Segel, Spiegelungen, Vegetation, Figuren oder Horizonte. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Darstellung ist einer der reizvollsten Aspekte seiner Arbeit.

Die Fotografien können diesen Charakter kaum vollständig vermitteln. Vor dem Leinwandbild verleihen die Struktur des Öls und die durch das Auftreffen von Licht verursachten Veränderungen den Werken Gegenwart und Tiefenraum, die das zweidimensionale Bild überschreiten. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, vitale und wiedererkennbare Malerei, geprägt von einer starken chromatischen Energie und einer tief optimistischen Landschaftsvision.

Der öffentliche Werdegang von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzelausstellungen und Sammelpräsentationen in Kuba sowie das Vorhandensein seines Werks in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit ist zudem international durch Plattformen und Organisationen für zeitgenössische Kunst verbreitet worden. Seine Werke werden in mehreren europäischen Ländern sowohl privat als auch institutionell gesammelt.

Werk des Künstlers Yuni, ausgeführt in der Öl-auf-Leinwand-Technik von hoher Professionalität. Abmessung 73 x 52 cm. Originalauflage. Der Versand erfolgt über die United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa und über Fedex in den Rest der Welt. Das Werk wird gerollt versandt und durch mehrere Verpackungsschichten, Luftblasenfolie und einen stabilen Rohrtransport geschützt. Nach Bezahlung des Werks sind drei Tage für den Verpackungsprozess und die Übergabe an das Versandunternehmen erforderlich. Die Lieferung erfolgt innerhalb von zehn Tagen, je nach Zielland. „Dieser Los enthält visuelle Darstellungen, die mit KI erstellt wurden. Bitte prüfen Sie die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu verifizieren.“

Diese glanzvolle Öl-marina auf Leinwand gehört zum zeitgenössischen Expressionismus, insbesondere durch einen vibrierenden, spachtelgeschliffenen Auftrag, der der gesamten Komposition einen greifbaren Relief verleiht. Das Werk erfasst den dynamischen Augenblick einer Regatta auf offenem Meer, bei der eine Flotte von Segelbooten sich mit Nachdruck über bewegte Wellen neigt, in Tönen von Türkis, Smaragdgrün und tiefem Blau, mit klaren weißen Schaumkronen. Der Horizont entfacht im dramatischen Abendlicht, dominiert von Gelb- und Goldtönen sowie violetten Nuancen am Himmel, und schafft eine Atmosphäre von Energie, Geschwindigkeit und eleganter Konkurrenz gegenüber der unaufhörlichen Macht des Ozeans.