Luigi Rossanigo (1948) - Presenze

( In dieser Periode verschicke ich nur innerhalb der Europäischen Union )

Das vorgeschlagene Werk ist eine Metallplatte, aufgewalzt (Goffrage von mir handgefertigt), Provenienz-Prüfstück nummeriert 1/1, Größe 30x21 cm, bemalt in Canary-Gelb + Weiß - signiert auf der Platte - mit Rahmen 32x23x2 cm - ein Werk, das sich für jede Art von Einrichtung eignet.

Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt und innerhalb von 3 Tagen versendet, mit Authentizität auf einem vom Künstler signierten Foto – bereit zum Hängen oder Zulegen –
verfolgbare und versicherte Sendung- (leider kommt das Foto nie so gut rüber)

Für Liebhaber der Innovationen des 20. Jahrhunderts, die in den 2000er Jahren technisch weiterentwickelt wurden – ein fesselndes und innovatives Werk – nicht zu verpassen

…im langsamen und stetigen Verlauf seiner Forschung hat Luigi Rossanigo eine besondere künstlerische Ausbildung verfolgt, gekennzeichnet durch verschiedene Experimente in den unterschiedlichen Disziplinen. Von ersten künstlerischen Erfahrungen, bei denen das Motiv noch direkt auf die Realität bezogen war, näherte sich der Künstler in der ersten Hälfte der 1970er Jahre schrittweise einer abstrakten Formkonzeption, die in einer schnellen und klaren Gestik kulminierte. Diese informelle Phase fand ihre natürliche Evolution in einem Surrealismus, der mit einer höchst persönlichen introspektiven Absicht gelebt wurde, zwischen abnormalen Verzerrungen der Realität, festgehalten mit der Präzision eines reisenden Siebtzehnten. Indem er zugleich die Freude an der wertvollen Goldschmiedekunst pflegte und sich der skulpturalen Umgebung von Carrara annäherte, spürte der vielseitige Künstler das Bedürfnis, sich an der Volumenbestimmung des Marmorklots zu versuchen und auf ihn die dreidimensionale Interpretation des bereits für den goldenen Schmuck gedachten Werks zu übertragen. Diese Entwicklung veranlasste Rossanigo, die strukturelle Anlage des Gemäldes zu verändern und Tensostrukturen sowie polymaterische Verbindungen zu realisieren, eine neue Dialektik, in der sich die Übereinstimmung von Malerei und Skulptur konkretisierte.