VANTA - Zenith II - NO RESERVE
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VANTA, Zenith II - NO RESERVE, originales Mixed-Media-Acryl auf Leinwand im Stil des Abstrakten Expressionismus, 140 cm hoch x 100 cm breit, Herkunft Österreich, handschriftlich signiert, hervorragender Zustand, 2020+ entstanden und direkt vom Künstler verkauft.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Zenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens stabil bleibt, bevor sie zu dämpfen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigmenten, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der im stillen Punkt eingefangen ist, an dem das Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradationen von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und verwendet eine eigens entwickelte Malapparatur meiner eigenen Konstruktion — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — auf die Leinwand aufgetragen, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anlage zurück, wo ein System aus weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Ein dickes Schutzlacks-Finish veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, eher in die Oberfläche hinein zu schauen als darauf.
Zenith ist eine Serie über den Peak — den stillen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, in dem eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie beginnt, in das zu weichen, was als Nächstes kommt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Röhrenkarton). Es lässt sich leicht von einem Fachbetrieb oder eigenständig erneut spannen, dies ist zudem günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und rahmte Gemälde (Die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Rahmenmontage von 2–4 cm Dicke zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeitsfortschritte sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerZenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens stabil bleibt, bevor sie zu dämpfen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigmenten, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der im stillen Punkt eingefangen ist, an dem das Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradationen von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand und verwendet eine eigens entwickelte Malapparatur meiner eigenen Konstruktion — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — auf die Leinwand aufgetragen, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anlage zurück, wo ein System aus weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche fährt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Ein dickes Schutzlacks-Finish veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, eher in die Oberfläche hinein zu schauen als darauf.
Zenith ist eine Serie über den Peak — den stillen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, in dem eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie beginnt, in das zu weichen, was als Nächstes kommt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Röhrenkarton). Es lässt sich leicht von einem Fachbetrieb oder eigenständig erneut spannen, dies ist zudem günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und rahmte Gemälde (Die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Rahmenmontage von 2–4 cm Dicke zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeitsfortschritte sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Zenith II - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
