VANTA - Zenith IV - NO RESERVE
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VANTAs originales Gemischte-Medien-Acryl auf Leinwand Gemälde Zenith IV - NO RESERVE, 140 x 100 cm, Jahr 2020+, Österreich, Abstrakter Expressionismus, hand-signiert, in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler verkauft, ungerahmt geliefert (gerollt).
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Zenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens festhält, bevor sie zu weichen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigment, das am Scheitelpunkt seiner Höhe schwebt, einen Farbkörper, der im stillen Moment festgehalten wird, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Werke gründen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentwerk von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang das Gewicht tragen, das Linien und Form andernorts tragen.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, mit einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Serigrahie-Geräten. Die ursprüngliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, die verwendet werden, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System aus weichen Bürsten senkrecht und waagrecht über die Oberfläche bewegt wird, um die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge zu mischen und zu verfeinern, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durch zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Oberfläche, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein statt auf sie zu schauen.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt — den stillen Moment am Scheitel des Lichthöhebogens, in dem eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie zu dem nächsten übergeht.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Röhre). Es kann von einem Profi oder von Ihnen selbst leicht neu bespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten gestiegene Versandkosten beim Versand gespannter Gemälde.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einem Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung, sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerZenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens festhält, bevor sie zu weichen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigment, das am Scheitelpunkt seiner Höhe schwebt, einen Farbkörper, der im stillen Moment festgehalten wird, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Werke gründen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentwerk von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang das Gewicht tragen, das Linien und Form andernorts tragen.
Jedes Werk entsteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, mit einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anordnung, lose inspiriert von alten Serigrahie-Geräten. Die ursprüngliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, die verwendet werden, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System aus weichen Bürsten senkrecht und waagrecht über die Oberfläche bewegt wird, um die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge zu mischen und zu verfeinern, bis das Pigment auf fast Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durch zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Oberfläche, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein statt auf sie zu schauen.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt — den stillen Moment am Scheitel des Lichthöhebogens, in dem eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie zu dem nächsten übergeht.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einer Röhre). Es kann von einem Profi oder von Ihnen selbst leicht neu bespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten gestiegene Versandkosten beim Versand gespannter Gemälde.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, das gespannt und auf einem Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung, sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Zenith IV - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
