Kunstteppich „Cleopatra VII – Königin Ägyptens“ – Druck auf regeneriertem Leder - Wandteppich - 74 cm - 51.5 cm





32 € | ||
|---|---|---|
27 € | ||
20 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 142317 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Italienischer Ursprung Wandteppich, Modell Arazzo Artistico “Cleopatra VII – Regina d’Egitto” – Druck auf regeneriertem Leder, Maße 74 cm hoch × 51,5 cm breit, Materialien 55% PU, 20% Polyester, 5% Baumwolle, 20% Leder, neuwertiger Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Arazzo Artístico “Cleopatra VII – Regina d’Egitto” – Druck auf regeneriertem Leder
Decoratives Wandteppich aus einem Trägermaterial aus regeneriertem Leder, mit einer hochauflösenden künstlerischen Drucktechnik, inspiriert von der Figur der Cleopatra VII, der Pracht des ptolemäischen Ägyptens und der königlichen Imaginationswelt einer der bekanntesten und faszinierendsten Herrscherinnen der antiken Geschichte.
Die Komposition bietet eine künstlerische Darstellung von Cleopatra VII, dargestellt im Halbfigur-Bildnis mit stolzem Gang, intensivem Blick und einer reichen Reihe ornamentaler Elemente, inspiriert von ägyptischer Kunst. Die Gestalt beherrscht die Szene mit großer visueller Kraft, vereint Eleganz, Sinnlichkeit und Autorität in einem portraitartigen, feierlichen und szenischen Charakter.
Cleopatra VII, der Dynastie der Ptolemäer zugehörig, war Königin von Ägypten im 1. Jahrhundert v. Chr. und bleibt eine der bekanntesten weiblichen Persönlichkeiten der Antike. Eine gebildete und politisch geschickte Herrscherin, regierte sie in einer Phase der mediterranen Geschichte, geprägt von Roms zunehmendem Einfluss und den berühmten politischen und persönlichen Verbindungen zu Julius Caesar und Marcus Antonius. Im Laufe der Jahrhunderte wurde ihre Figur zum Symbol von Königtum, Reiz, Intelligenz und Macht.
Das Porträt soll nicht eine archäologische, eindeutige Nachbildung der Herrscherin wiedergeben, sondern eine künstlerische Interpretation bieten, inspiriert von der ägyptischen Ikonographie und dem historischen Cleopatra-Imaginaire, geschaffen, um ihre Persönlichkeit und die Pracht des Pharaonenhofes hervorzurufen.
Besonderes Augenmerk gilt dem Gesicht, der wahren Protagonistin der Komposition. Der standhafte Blick, die sichere Pose und die fein delineerten Züge verleihen der Figur eine magnetische Präsenz, während die aufwändige Frisur und die zahlreichen Ornamente den Eindruck von Prestige und Reichtum verstärken.
Auf der Stirn erscheint ein Uraeus in Form einer Schlange, eines der am besten erkennbaren Symbole der königlichen Herrschaft im Pharaonenreich, traditionell mit dem Schutz und der Autorität des Herrschers verbunden. Eingebettet in das kunstvoll gestaltete Kopfbedeckungselement stärkt dieses Detail unmittelbar den Bezug zur königlichen Macht des alten Ägypten.
Die Figur trägt außerdem einen breiten zeremoniellen Halskragen, begleitet von Anhängern, Ohrringen, Armreifen und fein gearbeiteten Verzierungen. Der Reichtum der Schmucksachen spielt eine zentrale Rolle im Bild und hebt den königlichen Charakter der Protagonistin hervor, und erinnert an Luxus und Raffinesse, die traditionell mit dem ägyptischen Hof assoziiert werden.
Der Mantel zeigt einen eleganten Drapé, der die Konturen der Figur begleitet, ohne die Harmonie der Komposition zu unterbrechen. Das Ergebnis ist ein Porträt, in dem Weiblichkeit, Reiz und Autorität im Gleichgewicht koexistieren, eine idealisierte, aber sofort erkennbare Cleopatra in ihrer bekanntesten ikonischen Vorstellung.
Der Hintergrund erweitert die Erzählung durch zahlreiche Anspielungen an das antike Ägypten. Hieroglyphen, monumentale Säulen, templare Figuren, Palmen, ein Obelisk und eine Sphinx treten hinter die Protagonistin heraus, schaffen Tiefe und positionieren die Szene idealerweise in eine ägyptische Landschaft voller historischer und archäologischer Suggestionen.
Das Werk zeichnet sich durch seinen feinen, stichartigen Stil auf Papier aus, entwickelt durch ein dichtes Netz aus Linien, Schraffuren und Hell-Dunkel-Kontrasten. Der dominierende Sepiaton erinnert an antike illuminierte Tafeln, antiquarische Gravuren und archäologische Publikationen der Zeit und verleiht dem Bild einen klassischen, zeitlosen Charakter.
Die Druckqualität betont präzise die Gesichtsdetails, die Texturen der Haare, die Komplexität der Schmuckstücke, die Falten des Kleides und die architektonischen Elemente des Hintergrunds. Das Ergebnis ist ein Werk mit starkem visuellem Eindruck, das den Blick sofort fängt und zugleich zahlreiche Details zum intensiveren Betrachten bereithält.
Im unteren rechten Teil befindet sich außerdem ein roter Siegelwachs, ein distinktives Detail, das einen raffinierten Farbakzent im Kontrast zu den Sepiatönen der Komposition schafft und idealerweise Konzepte von Authentizität, Schutz und Tradition evoziert.
Ideal gedacht für Studien, Bibliotheken, Salons, repräsentative Räume, Privatkollektionen oder Bereiche der Kunst- und Geschichtsdarstellung, vereint dieser Wandteppich historischen Charme, dekorative Eleganz und symbolische Suggestion in einer Komposition mit starker Präsenz.
Technische Eigenschaften
Material: 55% PU (Polyurethan), 20% Polyester, 5% Baumwolle, 20% Lederfaser
Druck: Hochauflösung mit detailreicher und langlebiger Wiedergabe
Exklusives Design: ägyptische Inspiration mit starkem symbolischen und dekorativen Wert
Werk dekorativ gedacht für diejenigen, die den Reiz des alten Ägypten, weibliche Symbolik, Spiritualität, Mythologie und Kunst mit starkem evocativem Inhalt schätzen. Eine feine und eindrucksvolle Arteaussage, die sich mit großer Persönlichkeit in Lese-, Betrachtungs-, Sammler- oder Repräsentationsräumen einfügt.
Exklusive Edition – für Sammler, Liebhaber ägyptischer Kultur und Anhänger symbolischer, historisch inspirierter Kunst.
WICHTIGER HINWEIS:
Das Produkt wird ungerahmt verschickt. Der Teppich ist auf einer flexiblen Lederträgeroberfläche gefertigt und hat äußere Kanten, die darauf ausgelegt sind, eine Montage, Befestigung oder eine optionale Anbringung an einer Platte, einem Rahmen oder einer Leinwand nach Wahl des Käufers zu erleichtern.
So lässt sich das Kunstwerk gemäß dem persönlichen Geschmack aufwerten und leicht an den Stil des Ausstellungsortes anpassen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Arazzo Artístico “Cleopatra VII – Regina d’Egitto” – Druck auf regeneriertem Leder
Decoratives Wandteppich aus einem Trägermaterial aus regeneriertem Leder, mit einer hochauflösenden künstlerischen Drucktechnik, inspiriert von der Figur der Cleopatra VII, der Pracht des ptolemäischen Ägyptens und der königlichen Imaginationswelt einer der bekanntesten und faszinierendsten Herrscherinnen der antiken Geschichte.
Die Komposition bietet eine künstlerische Darstellung von Cleopatra VII, dargestellt im Halbfigur-Bildnis mit stolzem Gang, intensivem Blick und einer reichen Reihe ornamentaler Elemente, inspiriert von ägyptischer Kunst. Die Gestalt beherrscht die Szene mit großer visueller Kraft, vereint Eleganz, Sinnlichkeit und Autorität in einem portraitartigen, feierlichen und szenischen Charakter.
Cleopatra VII, der Dynastie der Ptolemäer zugehörig, war Königin von Ägypten im 1. Jahrhundert v. Chr. und bleibt eine der bekanntesten weiblichen Persönlichkeiten der Antike. Eine gebildete und politisch geschickte Herrscherin, regierte sie in einer Phase der mediterranen Geschichte, geprägt von Roms zunehmendem Einfluss und den berühmten politischen und persönlichen Verbindungen zu Julius Caesar und Marcus Antonius. Im Laufe der Jahrhunderte wurde ihre Figur zum Symbol von Königtum, Reiz, Intelligenz und Macht.
Das Porträt soll nicht eine archäologische, eindeutige Nachbildung der Herrscherin wiedergeben, sondern eine künstlerische Interpretation bieten, inspiriert von der ägyptischen Ikonographie und dem historischen Cleopatra-Imaginaire, geschaffen, um ihre Persönlichkeit und die Pracht des Pharaonenhofes hervorzurufen.
Besonderes Augenmerk gilt dem Gesicht, der wahren Protagonistin der Komposition. Der standhafte Blick, die sichere Pose und die fein delineerten Züge verleihen der Figur eine magnetische Präsenz, während die aufwändige Frisur und die zahlreichen Ornamente den Eindruck von Prestige und Reichtum verstärken.
Auf der Stirn erscheint ein Uraeus in Form einer Schlange, eines der am besten erkennbaren Symbole der königlichen Herrschaft im Pharaonenreich, traditionell mit dem Schutz und der Autorität des Herrschers verbunden. Eingebettet in das kunstvoll gestaltete Kopfbedeckungselement stärkt dieses Detail unmittelbar den Bezug zur königlichen Macht des alten Ägypten.
Die Figur trägt außerdem einen breiten zeremoniellen Halskragen, begleitet von Anhängern, Ohrringen, Armreifen und fein gearbeiteten Verzierungen. Der Reichtum der Schmucksachen spielt eine zentrale Rolle im Bild und hebt den königlichen Charakter der Protagonistin hervor, und erinnert an Luxus und Raffinesse, die traditionell mit dem ägyptischen Hof assoziiert werden.
Der Mantel zeigt einen eleganten Drapé, der die Konturen der Figur begleitet, ohne die Harmonie der Komposition zu unterbrechen. Das Ergebnis ist ein Porträt, in dem Weiblichkeit, Reiz und Autorität im Gleichgewicht koexistieren, eine idealisierte, aber sofort erkennbare Cleopatra in ihrer bekanntesten ikonischen Vorstellung.
Der Hintergrund erweitert die Erzählung durch zahlreiche Anspielungen an das antike Ägypten. Hieroglyphen, monumentale Säulen, templare Figuren, Palmen, ein Obelisk und eine Sphinx treten hinter die Protagonistin heraus, schaffen Tiefe und positionieren die Szene idealerweise in eine ägyptische Landschaft voller historischer und archäologischer Suggestionen.
Das Werk zeichnet sich durch seinen feinen, stichartigen Stil auf Papier aus, entwickelt durch ein dichtes Netz aus Linien, Schraffuren und Hell-Dunkel-Kontrasten. Der dominierende Sepiaton erinnert an antike illuminierte Tafeln, antiquarische Gravuren und archäologische Publikationen der Zeit und verleiht dem Bild einen klassischen, zeitlosen Charakter.
Die Druckqualität betont präzise die Gesichtsdetails, die Texturen der Haare, die Komplexität der Schmuckstücke, die Falten des Kleides und die architektonischen Elemente des Hintergrunds. Das Ergebnis ist ein Werk mit starkem visuellem Eindruck, das den Blick sofort fängt und zugleich zahlreiche Details zum intensiveren Betrachten bereithält.
Im unteren rechten Teil befindet sich außerdem ein roter Siegelwachs, ein distinktives Detail, das einen raffinierten Farbakzent im Kontrast zu den Sepiatönen der Komposition schafft und idealerweise Konzepte von Authentizität, Schutz und Tradition evoziert.
Ideal gedacht für Studien, Bibliotheken, Salons, repräsentative Räume, Privatkollektionen oder Bereiche der Kunst- und Geschichtsdarstellung, vereint dieser Wandteppich historischen Charme, dekorative Eleganz und symbolische Suggestion in einer Komposition mit starker Präsenz.
Technische Eigenschaften
Material: 55% PU (Polyurethan), 20% Polyester, 5% Baumwolle, 20% Lederfaser
Druck: Hochauflösung mit detailreicher und langlebiger Wiedergabe
Exklusives Design: ägyptische Inspiration mit starkem symbolischen und dekorativen Wert
Werk dekorativ gedacht für diejenigen, die den Reiz des alten Ägypten, weibliche Symbolik, Spiritualität, Mythologie und Kunst mit starkem evocativem Inhalt schätzen. Eine feine und eindrucksvolle Arteaussage, die sich mit großer Persönlichkeit in Lese-, Betrachtungs-, Sammler- oder Repräsentationsräumen einfügt.
Exklusive Edition – für Sammler, Liebhaber ägyptischer Kultur und Anhänger symbolischer, historisch inspirierter Kunst.
WICHTIGER HINWEIS:
Das Produkt wird ungerahmt verschickt. Der Teppich ist auf einer flexiblen Lederträgeroberfläche gefertigt und hat äußere Kanten, die darauf ausgelegt sind, eine Montage, Befestigung oder eine optionale Anbringung an einer Platte, einem Rahmen oder einer Leinwand nach Wahl des Käufers zu erleichtern.
So lässt sich das Kunstwerk gemäß dem persönlichen Geschmack aufwerten und leicht an den Stil des Ausstellungsortes anpassen.

