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Von Egidio Emiliano Bianco ausgewählt
Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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Diego Randazzo, Wait 2, eine beige Steinzeug‑Keramik-Skulptur aus dem Jahr 2024, 12 × 5 × 3 cm, handunterzeichnet, direkt vom Künstler verkauft.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Glasiertes Steinzeug
Breite: 12 cm
Höhe: 5 cm
Tiefe: 3 cm
2024
Basset Hound aus Steinzeug, unglasiert und handgefertigt. Der Segugio wird in einer Warte- und Aufmerksamkeitshaltung gezeigt, mit erhobenem Schwanz.
Werk geschaffen von Diego Randazzo und handschriftlich auf der Rückseite signiert
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
Biografie:
Diego Randazzo (Mailand 1984) lebt zwischen Mailand und Belluno. Er schließt das Abitur am Liceo Artistico Brera ab und promoviert in Kulturwissenschaften mit einer Abschlussarbeit zu ‚Istituzioni di regia‘ an der Universität Mailand. Sein Werk, das sich über verschiedene Medien erstreckt, konzentriert sich auf einige der zentralen Themen der visuellen Kultur: die Erfahrung des Bildes mit all seinen emotionalen, evokativen, anthropologischen und sozialen Komponenten; die Augen- bzw. Blickgeräte, die oft selbst Gegenstand/Objekt des Werks werden; die Archäologie der Medien, verstanden als Untersuchung der technologischen Ursprünge des modernen und zeitgenössischen Blicks, der Blick der Maschine, aktualisiert auf die neuesten Innovationen (vom Algorithmus bis zu funktionalen Bildern); die Dimension der Erzählung; Immersion oder – im Gegenzug – die Verstörung, die durch das Verhältnis zum Medium erzeugt wird. Seine Arbeiten sind in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten. Finalist in verschiedenen Preisen der zeitgenössischen Kunst (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); im Jahr 2023 gewinnt er den ersten Preis des Yicca Art Prize und erhält die Honorable Mention des Talent Prize des Inside Art Magazine. Im Jahr 2024 wird seine Installation #KIDS, eine Hommage an die Tragödie der Piccoli Martiri di Gorla und eine permanente Arbeit des Casa della Memoria in Mailand, in das Projekt zur Kartierung der Öffentlichen Kunst aufgenommen, realisiert vom Mudec in Mailand. Er begann bereits 2020 mit dem Projekt ‚Immagini Simili‘ – in der ADD-art-Galerie unter der Kuratierung von Bianca Trevisan – bis heute, durch das Studium der KI als Instrument visueller Forschung und gesellschaftlicher Untersuchung.
Er ist Autor und Moderator einer Podcast-Rubrik mit dem Titel Una cura per l’arte, die auf Ansa.it ausgestrahlt wird und darauf abzielt, einen Überblick über Kuratierung und Kunstkritik in Italien zu geben, eine Informationslücke über zeitgenössische Kunst zu schließen und zentrale Konzepte der Kunstsprachen durch die Stimmen von Kuratorinnen, Kuratoren und Kritikerinnen zu vertiefen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Seit jeher bin ich von Bildern und bewegten Bildern neugierig und leidenschaftlich; im Laufe der Jahre hat sich mein Ansatz zu einer uneinordbaren Vision verfeinert, denn genau das Sich-auf-die-Grenzen-Von-Kategorien-Stellen ist die Qualität, durch die ich mich auszeichne. Doch in einer Welt aus Nomenklaturen, Klassifikationen und Gattungen kann ich versuchen, meine Interessen in den folgenden Richtungen zu definieren:
– Die Sprachen (Kino, Malerei, Fotografie) und ihre Subversion, oft mit Hinweis auf Unfassbarkeit, Korrumpierbarkeit und Transversalität. Ich stelle mich stets in eine theoretische und technische Reflexion über ihr Statut.
– Die Fiktion, das Falsche, das Rätsel, das Subliminale und das Ungesagte in einer raffinierten Suche nach nicht-linearer Erzählung, geprägt von Details und Synekdoche.
– Der Vergleich und die Affinitäten zwischen Bildern unterschiedlicher Natur (kinematografisch, malerisch und fotografisch), die oft nebeneinandergestellt werden, um Gruppen und Vielheiten zu bilden.
– Die Spurensuche im Gedächtnis, verstanden sowohl als kollektives Gedächtnis (erzählt durch Zeugnisse wie im Werk #KIDS in der Casa della Memoria in Mailand) als auch als Archiv intimer persönlicher Erinnerungen.
– Das Spiel: verstanden als Spiel zwischen Sprachen, zwischen Bild und Wort (die Verwendung von Sätzen und Zitaten, die mit KI erstellt wurden) und zwischen zusammengefügten Bildern, die eine ironische und spielerische Verknüpfung erahnen lassen.
– Die Technologie und die gesamte technologische Apparatur, stets verbunden mit einer Entwicklung und einer analogen Konzeption.
– Die Zeit: Sie manifestiert sich durch eine tiefgehende Reflexion über das bewegte Bild, in der Idee von Sequenz und Verkettungen von verschiedenen Ereignissen und Subjekten.
Diego Randazzo
Übersetzt mit Google ÜbersetzerGlasiertes Steinzeug
Breite: 12 cm
Höhe: 5 cm
Tiefe: 3 cm
2024
Basset Hound aus Steinzeug, unglasiert und handgefertigt. Der Segugio wird in einer Warte- und Aufmerksamkeitshaltung gezeigt, mit erhobenem Schwanz.
Werk geschaffen von Diego Randazzo und handschriftlich auf der Rückseite signiert
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
Biografie:
Diego Randazzo (Mailand 1984) lebt zwischen Mailand und Belluno. Er schließt das Abitur am Liceo Artistico Brera ab und promoviert in Kulturwissenschaften mit einer Abschlussarbeit zu ‚Istituzioni di regia‘ an der Universität Mailand. Sein Werk, das sich über verschiedene Medien erstreckt, konzentriert sich auf einige der zentralen Themen der visuellen Kultur: die Erfahrung des Bildes mit all seinen emotionalen, evokativen, anthropologischen und sozialen Komponenten; die Augen- bzw. Blickgeräte, die oft selbst Gegenstand/Objekt des Werks werden; die Archäologie der Medien, verstanden als Untersuchung der technologischen Ursprünge des modernen und zeitgenössischen Blicks, der Blick der Maschine, aktualisiert auf die neuesten Innovationen (vom Algorithmus bis zu funktionalen Bildern); die Dimension der Erzählung; Immersion oder – im Gegenzug – die Verstörung, die durch das Verhältnis zum Medium erzeugt wird. Seine Arbeiten sind in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten. Finalist in verschiedenen Preisen der zeitgenössischen Kunst (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); im Jahr 2023 gewinnt er den ersten Preis des Yicca Art Prize und erhält die Honorable Mention des Talent Prize des Inside Art Magazine. Im Jahr 2024 wird seine Installation #KIDS, eine Hommage an die Tragödie der Piccoli Martiri di Gorla und eine permanente Arbeit des Casa della Memoria in Mailand, in das Projekt zur Kartierung der Öffentlichen Kunst aufgenommen, realisiert vom Mudec in Mailand. Er begann bereits 2020 mit dem Projekt ‚Immagini Simili‘ – in der ADD-art-Galerie unter der Kuratierung von Bianca Trevisan – bis heute, durch das Studium der KI als Instrument visueller Forschung und gesellschaftlicher Untersuchung.
Er ist Autor und Moderator einer Podcast-Rubrik mit dem Titel Una cura per l’arte, die auf Ansa.it ausgestrahlt wird und darauf abzielt, einen Überblick über Kuratierung und Kunstkritik in Italien zu geben, eine Informationslücke über zeitgenössische Kunst zu schließen und zentrale Konzepte der Kunstsprachen durch die Stimmen von Kuratorinnen, Kuratoren und Kritikerinnen zu vertiefen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Seit jeher bin ich von Bildern und bewegten Bildern neugierig und leidenschaftlich; im Laufe der Jahre hat sich mein Ansatz zu einer uneinordbaren Vision verfeinert, denn genau das Sich-auf-die-Grenzen-Von-Kategorien-Stellen ist die Qualität, durch die ich mich auszeichne. Doch in einer Welt aus Nomenklaturen, Klassifikationen und Gattungen kann ich versuchen, meine Interessen in den folgenden Richtungen zu definieren:
– Die Sprachen (Kino, Malerei, Fotografie) und ihre Subversion, oft mit Hinweis auf Unfassbarkeit, Korrumpierbarkeit und Transversalität. Ich stelle mich stets in eine theoretische und technische Reflexion über ihr Statut.
– Die Fiktion, das Falsche, das Rätsel, das Subliminale und das Ungesagte in einer raffinierten Suche nach nicht-linearer Erzählung, geprägt von Details und Synekdoche.
– Der Vergleich und die Affinitäten zwischen Bildern unterschiedlicher Natur (kinematografisch, malerisch und fotografisch), die oft nebeneinandergestellt werden, um Gruppen und Vielheiten zu bilden.
– Die Spurensuche im Gedächtnis, verstanden sowohl als kollektives Gedächtnis (erzählt durch Zeugnisse wie im Werk #KIDS in der Casa della Memoria in Mailand) als auch als Archiv intimer persönlicher Erinnerungen.
– Das Spiel: verstanden als Spiel zwischen Sprachen, zwischen Bild und Wort (die Verwendung von Sätzen und Zitaten, die mit KI erstellt wurden) und zwischen zusammengefügten Bildern, die eine ironische und spielerische Verknüpfung erahnen lassen.
– Die Technologie und die gesamte technologische Apparatur, stets verbunden mit einer Entwicklung und einer analogen Konzeption.
– Die Zeit: Sie manifestiert sich durch eine tiefgehende Reflexion über das bewegte Bild, in der Idee von Sequenz und Verkettungen von verschiedenen Ereignissen und Subjekten.
Diego Randazzo
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Diego Randazzo
Stil-Untertyp
Minimalistisch
Keramikart
Steinzeug
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Herkunftsland
Italien
Stil
Zeitgenössisch
Material
Keramik, Steinzeug
Titel des Kunstwerks
Wait 2
Signatur
Handsigniert
Jahr
2024
Farbe
Beige
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
5 cm
Breite
12 cm
Tiefe
3 cm
Verkauft von
