Tatiana Cardellicchio - Bloomed Silence

In Bloomed Silence durchläuft eine Kaskade von Blumen den Körper und tilgt dabei das Gesicht, verwandelt die Stille in eine sichtbare Gegenwart. Die intensiven Farben und das klare Licht kontrastieren mit der Verletzlichkeit der Figur: Die Blüte verführt, beansprucht aber zugleich den Raum von Identität und Wort. Die Schönheit wird so zu einer leuchtenden und stillen Form von Dominanz.

DIE SERIE

Das Werk gehört zur Serie „Diktatur der Blüten – The Aesthetic Regime“, einem autobiografischen und konzeptionellen Fotografieprojekt von Tatiana Cardellicchio.

In der Serie verwandeln sich die Blumen — traditionell mit Anmut, Weiblichkeit und Dekoration assoziiert — in Kontrollinstrumente. Durch sorgfältig inszenierte Selbstporträts erforscht die Künstlerin den Druck, der der weiblichen Figur durch ästhetische Ideale auferlegt wird, und die ständige Forderung, das eigene Bild zu überwachen, zu korrigieren und zu formen.

Das Projekt erforscht die Spannung zwischen Identität und vorgegebener Bildrepräsentation, Verführung und Zwang, Intimität und Öffentlichkeit, Konformismus und Widerstand. Das Gesicht wird oft versteckt oder von Blumen ersetzt: Schönheit hört damit auf, ein bloßes Ornament zu sein, und nimmt die Form eines Regimes an.

INFORMATIONEN ZUR TECHNIK

Digitale Fotografie, gedruckt und signiert im Jahr 2026.

Giclée Fine Art Druck auf Premium-Satinpapier 270 g/m² mit pigmentierten Epson UltraChrome HD-Tinte, ausgewählt für die Farbstärke, die Tiefen der Töne und die hohe Langzeitstabilität.

Gesamtmaße des Drucks: 30 × 40 cm

Limitierte Auflage von 20 Exemplaren in diesem Format. Jede Kopie von Hand signiert und nummeriert auf der Rückseite.

Das Werk wird von einem Echtheitszertifikat begleitet, handgestempelt und von der Künstlerin handgesigniert, das Herkunft und Zugehörigkeit zur angegebenen Edition bestätigt.

WICHTIGE INFORMATIONEN ZUM VERSAND

Der Druck wird ohne Rahmen und ohne Passepartout verkauft.

Um Schutz während des Transports zu gewährleisten, wird er sorgfältig eingerollt in einem starren Rohr verschickt. Der Druck wird daher nicht flach geliefert.

Etikettiertes oder eingerahmtes Bildmaterial dient ausschließlich illustrativen Zwecken. Für die tatsächlichen Abmessungen des Werks verweisen Sie bitte auf die in der Beschreibung angegebenen Maße.

Bio

Tatiana Cardellicchio ist eine italienische bildende Künstlerin und Fotografin, deren Blick vom Licht Süditaliens genährt wird und sich in poetischem Material verwandelt. Ihre Forschung untersucht das Verhältnis von Körper, Identität, Natur und Blick, mit Fokus darauf, wie Identität durch ästhetische Codes modelliert, maskiert und verhandelt wird.

Sie hat eine Ausbildung in Fotografie am Istituto Italiano di Fotografia abgeschlossen und Narrationen geschaffen, die zwischen Ästhetik und Bewusstsein schwebend bleiben. Durch Selbstporträt und inszenierte Szenen nutzt sie den Körper als Subjekt und Material und verwandelt die Fotografie in einen Forschungsraum statt in eine bloße Repräsentation.

Ihre Arbeit erforscht die Spannung zwischen Schönheit und Macht, Ornament und Widerstand, Oberfläche und Tiefe. Blumen, Stoffe, Licht und symbolische Gegenstände tauchen als visuelle Mittel auf, die dekorativ erscheinen, aber Mechanismen von Kontrolle, Sichtbarkeit und Transformation offenbaren. Ihre Bilder laden zur Langsamkeit, zum Zuhören und zur Aufmerksamkeit ein und hinterfragen, wie Körper gesehen, bewohnt und verstanden werden.

Im Jahr 2025 wurde sie zur Floral Artist of the Year 2025 ernannt, veröffentlicht durch den Artist of the Year Award, und erhielt den IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition mit einer Einzelausstellung in Brasilien im Jahr 2026. 2026 erhielt sie außerdem den Ersten Preis beim Motif Collective Photo Contest – Reflection. 2024 gewann sie die Silbermedaille beim Prix de la Photographie Paris in der Kategorie Portrait/Self-Portrait für das Projekt Impatto.

Ihre Arbeiten wurden international ausgestellt, darunter ImageNation Paris, London und New York, sowie auf Festivals, in Galerien und Museen wie Paratissima, dem Nationalmuseum Etruscan Villa Giulia, Medina Rom und dem Christos Kapralos Museum in Griechenland. Ihre Praxis definiert eine kohärente und erkennbare Poetik, die zwischen Selbstdarstellung, emotionaler Ökologie und ästhetischer Identität oszilliert.

Ausstellungen (Auswahl)

2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, Veröffentlichung durch Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Griechenland

2025
Imagenation London, London, UK
Endless Spring, Paratissima, Turin, Italien
I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rom, Italien
Impetto (Einzelausstellung), LAB Ex Macello, Taranto, Italien

2024
Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
Naked – Part of You, Medina Gallery, Rom, Italien
Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rom, Italien
Selvino Art Fest, Selvino, Italien

2023
Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, Frankreich
Impetto (Einzelausstellung), Porto Cesareo Film Festival, Italien

2022
New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Mailand, Italien

Auszeichnungen & Anerkennungen

Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
Silbermedaille, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Kategorie, 2024
BESTSELECTED Vol. 7, Seriengewinner, 2024
Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
Official Selection, Trieste Photo Days, 2025